из электронной библиотеки / 265332693001255.pdf

8.Назовите имена известных английских вёрджиналистов. Охарактеризуйте их творческую деятельность.

9.Политическая и социальная обстановка во Франции XVIII века. Французская клавирная школа. Творчество Ф. Куперена и Ж.-Ф. Рамо. Особенности исполнения сочинений французских клавесинистов.

10.Куперен. Трактат «Искусство игры на клавесине».

11.Раскройте понятия: «терассообразная динамика» и «контрастная педаль».

12.Сонаты Д. Скарлатти – первые образцы «художественного этюда».

13.Современные исполнители-клавесинисты.

14.Дайте характеристику прослушанных Вами клавирных сочинений мастеров XVI – XVIII веков.

15.Ванда Ландовска и её клавирная школа.

16.Влияние французских клавесинистов на музыку композиторов Франции XX столетия.

Тема 2. Клавирное творчество И. С. Баха. Особенности интерпретации баховских сочинений

1.Своеобразие исторического развития Германии и его отпечаток на развитие искусства этой страны.

2.И.С. Бах – исполнитель, композитор, педагог.

3.«Универсальность» баховского инструмента. Круг образов и жанров в палитре баховского творчества.

4.И.С. Бах – мастер мелодии, гармонии, полифонии.

5.Баховская «Школа полифонии».

6.«ХТК» – энциклопедия баховских образов.

7.Обзор книги Глена Гульда «Нет, я не эксцентрик!».

8.Анализ по книге Я. Мильштейна «ХТК И.С. Баха». Сделать конспект указанной книги. Первая глава – «Общий обзор, история создания и особенности исполнения ХТК».

21

Раздел II. Фортепианная музыка. Развитие сонатно-симфонического мышления. Музыкальный классицизм

Тема 1. Развитие сонатно-симфонического мышления и подготовка музыкального классицизма XVIII столетия

1.Новые эстетические принципы в музыкально-исполнительском искусстве. Возникновение фортепиано.

2.Развитие клавирно-фортепианной культуры во Франции и в Италии второй половины XVIII века.

3.Французский музыкальный классицизм. Э. Мегюль. Роль итальянских

оперных композиторов Б. Галуппи, П. Парадизи, Д. Чимарозы в развитии фортепианного искусства, их влияние на формирование русского раннеклассического стиля.

4. Особенности творчества чешских музыкантов. Леопольд Кожелух, Ян Дюсик (Дюссек).

5.Характеристика творческой деятельности сыновей И.С. Баха. Вильгельм Фридеман, Иоганн Христиан. Карл Филипп Эмануэль – композитор, исполнитель и педагог. Руководство «Опыт об истинном искусстве игры на клавире». Его прогрессивность и историческая ограниченность отдельных положений методики преподавания и исполнительства.

Тема 2. Ранние венские классики. Фортепианное творчество Й. Гайдна и В. Моцарта.

Интерпретация сочинений венских классиков

1.Кристализация музыкального классицизма в творчестве Йозефа Гайдна и Вольфганга Моцарта.

2.Утверждение сонатной формы в фортепианном искусстве. Развитие инструмента. Возникновение и развитие новых типов фортепианного письма.

22

3.Характеристика новых средств фортепианной выразительности: мелодия, виды сопровождения, единство темпа, орнаментика, ритм, агогика, педализация и т. д.

4.Эволюция сонатного творчества Й. Гайдна. Редакции сонат Й. Гайдна. Лучшие современные исполнители сонат Й. Гайдна.

5.Лирико-поэтическое начало в фортепианном творчестве В. Моцарта. В. Моцарт – исполнитель, создатель раннеклассического стиля исполнения. Редакции моцартовских сочинений.

Тема 3. Фортепианная культура Западной Европы

в конце XVIII – начале XIX века. Лондонская и Венская школы виртуозов. Французская виртуозная школа – Калькбреннер. К.Черни.

Развитие инструмента. Л. ван Бетховен

1.Общественно-политическая ситуация в Западной Европе на рубеже XVIII – XIX веков, её влияние на культурную жизнь передовых западноевропейских государств.

2.Причины бурного развития фортепианного искусства в данный период времени. Венские и английские инструменты. Развитие производства.

3.Деятельность виртуозов. Лондонская школа: Клименти и его ученики. Особенности жизни и творчества Дж. Фильда.

4.Венская школа: И. Гуммель. Французская виртуозная школа: Калькбреннер.

5.К. Черни – продолжатель Венской исполнительско-педагогической традиции.

6.Л. Бетховен. Личность и творчество. Л. Бетховен – пианист, создатель нового исполнительского стиля в музыке.

7.Фортепианные сонаты Л. Бетховена – величайшее достижение в развитии жанра. Известные редакции сочинений Л. Бетховена.

8.Особенности исполнения фортепианных произведений Л. Бетховена. Величайшие интерпретаторы творчества Л. Бетховена XIX – XX веков, трактовки бетховенских сочинений современными исполнителями.

(Обзор исполнительских редакций).

23

Раздел III. Западноевропейская фортепианная культура XIX –

начала XX века. Выдающиеся мастера романтизма и импрессионизма

Тема 1. Передовые творческие тенденции в фортепианной музыке XIX века. Фортепианное искусство австрийских и немецких музыкантов. Ф. Шуберт. К.М. Вебер. Ф. Мендельсон, Р. Шуман

К. Черни, С. Тальберг, И. Мошелес.

Тема 2. Стилевые черты, особенности исполнительской манеры Ф. Листа и Ф. Шопена. Современные исполнители фортепианных произведений Ф. Листа и Ф. Шопена.

Ф. Шопен и русская исполнительская традиция

1.Стилевые черты и жанры фортепианного творчества Ф. Листа. Ф. Лист – величайший музыкант просветитель XIX века. Исполнительские и педагогические принципы Ф. Листа.

2.Особенности исполнения сочинений Ф. Листа, личностные качества и профессиональные умения, которыми должен обладать исполнитель произведений Ф. Листа.

3.Анализ исполнительских редакций сочинений Ф. Листа –

Трансцендентных этюдов, сонаты си-минор, «Риголетто» (С. Рихтер, Дж. Огдон, Л. Берман, Е. Кисин, Д. Баренбойм, А. Есипова (1905 г.), Бузони и др. (Обзор прослушанных записей). Ученики Ф. Листа: Г. Бюлов, К. Таузиг, Э. д'Альбер – продолжатели исполнительских традиций Ф. Листа.

24

4.Ф. Шопен – романтик, классик, реалист. Характеристика личности великого музыканта. Особенности исполнительского почерка Ф. Шопена. Жанры фортепианного наследия Ф. Шопена.

5.Ф. Шопен и русская пианистическая традиция. Отечественные интерпретаторы творческого наследия Ф. Шопена XIX – XX веков. Сочинения Ф. Шопена в репертуаре современных исполнителей.

6.Конкурс имени Ф. Шопена в Варшаве. История проведения. Имена лауреатов. Понятие «шопенист».

Тема 3. Фортепианное искусство и исполнительство второй половины XIX века. И. Брамс, К. Сен-Санс, Э. Григ. Мастера французского импрессионизма

1.Выдающаяся роль Иоганнеса Брамса в подъёме музыкальной культуры Германии и Австрии второй половины XIX века.

2.Особенности композиторского и исполнительского почерка И. Брамса. Полифоничность. Фольклорное начало. Оркестральность. Особенности внутреннего эмоционального мира произведений. Жанры фортепианного творчества И. Брамса.

3.Импрессионизм как ярчайшее художественное направление XX века в живописи и музыке Франции.

4.Идеи импрессионизма и следование французским музыкальным традициям в фортепианном творчестве Клода Дебюсси. Развитие фортепианной миниатюры в творчестве К. Дебюсси, её отличие от миниатюры в творчестве композиторов-романтиков.

5.Импрессионистическое и классическое – два основных направления в творчестве Мориса Равеля. Фортепианные жанры в творчестве М. Равеля.

6.Французская школа пианизма. Маргерит Лонг, Альфред Корто, Габриэль Форе.

25

Раздел IV. Мастера русской фортепианной школы

конца XVIII - первой половины XIX столетия

Тема 1.Общая характеристика русской музыкальной культуры XVIII – первой половины XIX столетия

1.Патриотический подъём и рост национального самосознания как факторы, способствующие развитию отечественной художественной культуры. Творчество русских композиторов-любителей. Интерес к народной песне

иразвитие на этой почве разнообразных музыкальных жанров.

2.Д. Кашин, Л. Гурилев, Д. Бортнянский – первые русские профессиональные композиторы, писавшие для фортепиано.

3.Первые сочинения русских композиторов для фортепиано – сочетание западноевропейских достижений в области фортепианного письма с русскими национальными особенностями.

4.Жанр вариаций как наиболее отвечающий отечественной песенной традиции.

5.Иностранные пианисты в России. Джон Фильд – исполнитель, композитор, педагог. Антон Герке, Адольф Гензельт, Александр Виллуан. Значение их исполнительско-педагогической деятельности.

6.Развитие концертной жизни в России с участием иностранных музыкантов

– Ф. Листа, С. Тальберга, К. Шумана и музыкантов отечественных – М. Глинки, А. Даргомыжского, А. Дюбюка.

7.Зарождение традиций отечественной фортепианной школы.

26

Тема 2. Фортепианное творчество М.И. Глинки и композиторов «Могучей кучки». Творческое наследие П. И. Чайковского

иинтерпретация его фортепианных сочинений

1.Композиторский и исполнительский стили М. Глинки как яркое проявление типичных тенденций в русском фортепианноисполнительском искусстве первой половины XIX века.

2.Фортепианное наследие композиторов «Могучей кучки».

3.Музыкально-исполнительская деятельность Балакирева – яркая страница

вконцертной жизни России второй половины XIX столетия. Балакирев – музыкант-просветитель. Восточная фантазия «Исламей».

4.Фортепианное творчество П. Чайковского и интерпретация его сочинений.

5.Международный конкурс им. П.И. Чайковского.

Раздел 5. Фортепианное искусство в России конца XIX – первой

половины XX века

Тема 1. Особенности формирования исполнительской традиции

вфортепианных классах Московской

иСанкт-Петербургской консерваторий

1.Формирование педагогического корпуса в Московской и СанктПетербургской консерваториях. Антон и Николай Рубинштейны.

2.Роль Т. Лешетицкого и А. Есиповой в развитии русского и зарубежного пианизма. Особенности их педагогической и исполнительской деятельности.

3.С. Танеев и его роль в истории становления Московской консерватории. С. Танеев – пианист, один из первых пропагандистов творчества Чайковского.

4.Н. Зверев – педагог-воспитатель, его роль в обучении плеяды выдающихся русских музыкантов.

27

5.В. Сафонов – исполнитель и педагог.

6.Л. Николаев – представитель Санкт-Петербургской фортепианной школы, воспитатель плеяды крупнейших отечественных исполнителей.

7.Укрепление традиций отечественного фортепианного исполнительства. Международное признание и авторитет русской исполнительской школы в последние два десятилетия XIX столетия.

Тема 2. Фортепианное наследие С. Рахманинова и А. Скрябина в творчестве современных исполнителей. Фортепианное творчество С. Прокофьева

1.Сергей Васильевич Рахманинов – величайший композитор, пианист, дирижёр эпохи.

2.Фортепианный стиль С. Рахманинова. С. Рахманинов - пианист, лучший интерпретатор собственных сочинений.

3.Жанры творчества. Концерты С. Рахманинова как основные вехи его фортепианного наследия.

4.Александр Николаевич Скрябин. Творческие искания в сфере фортепианной музыки.

5.Стилевая эволюция в творчестве А. Скрябина, самобытность его фортепианного стиля.

6.Жанры фортепианного творчества А. Скрябина. Новые трактовки жанров прелюдии и концертного этюда в творчестве А. Скрябина.

7.А. Скрябин – пианист, несравненный интерпретатор собственных сочинений.

8.Сергей Сергеевич Прокофьев – представитель неоклассицизма в фортепианной музыки XX века. Композитор, выдающийся исполнительвиртуоз.

9.Три периода в развитии фортепианного творчества С. Прокофьева.

10.Особенности фортепианного стиля. Токкатность, скерцозность, лирическая сфера в фортепианном творчестве С. Прокофьева.

28

Раздел 6. Фортепианное исполнительство середины XX века и рубежа XX – XXI веков

в контексте фундаментальных общественных и социальных перемен

Тема 1. Мастера зарубежной фортепианной школы XX века. Фортепианное искусство северных и юго-восточных стран Западной Европы, фольклорные истоки обновления музыки.

Польские пианисты и композиторы. Б. Барток. Фортепианное искусство США и Латинской Америки

1.Проблема национального самовыражения в современном искусстве. Возрождение испанской школы. И. Альбенис, Э. Гранадос, национальная основа их искусства, влияние на их искусство французских композиторов Ф. Листа и др.

2.Возрождение английской национальной школы. Уильямс, Айрленд, Бриттен, Скотт.

3.Представители различных композиторских и пианистических школ Западной Европы: Я. Сибелиус, Дж. Энеску, Д. Липати, В. Гизекинг.

4.Роль польских музыкантов в развитии фортепианного искусства XX века.

И. Гофмана с русским пианизмом. Особенности исполнительской манеры И. Гофмана.

6.Значение Международного конкурса пианистов им. Ф. Шопена в Варшаве

вразвитии фортепианного исполнительства. Имена и творческая деятельность победителей конкурса.

29

7.Творческое наследие и особенности фортепианного стиля Б. Бартока, главы нововенгерской школы музыки. Трактовка фортепиано как ударного инструмента.

8.Развитие фортепианного искусства в Латинской Америке.

9.Э. Петри, Л. Годовский. Обработка и транскрипции Л. Годовского. Взгляды Годовского на развитие пианистического мастерства.

Тема 2. Отечественная фортепианно-исполнительская школа XX – начала XXI века. Фортепианное исполнительство

во второй половине XX века и на рубеже веков в контексте фундаментальных общественных и социальных перемен

1.Расцвет советского пианистического искусства. Отечественные музыканты – победители Международных фортепианных конкурсов.

2.Середина XX столетия – кульминационный период в развитии

отечественной фортепиано-исполнительской школы. К. Игумнов, Г. Нейгауз, А. Гольденвейзер, С. Фейнберг, Л. Николаев – выдающиеся исполнители и педагоги XX столетия, укрепившие фундамент отечественной исполнительской традиции.

3.Инновации и опора на традиции в отечественном фортепианном исполнительстве конца XX - начале XXI веков. Развитие конкурсной системы на всех уровнях музыкального образования.

4.Широчайшее использование звукозаписей в музыкальной педагогике и исполнительстве. Особенности менталитета современного молодого пианиста-исполнителя.

5.Применение электронных средств обучения и дистанционных образовательных технологий при подготовке музыканта-профессионала.

30