из электронной библиотеки / 865676866844297.pdf

Арт-технологии – это терапия искусством. Она направлена в целом на более ясное, тонкое выражение своих переживаний, внутренних противоречий, с одной стороны, а также на творческое самовыражение ребенка. В работе с детьми в направлении арт-терапии используют краски, глину, карандаши, фломастеры. Все, что нарисовал ребенок в попытке выразить себя, свой мир, является конфиденциальным.

Арт-терапия – метод, связанный с раскрытием творческого потенциала индивида, высвобождением его скрытых энергетических резервов и, в результате, нахождением им оптимальных способов решения своих проблем. Одной из важнейших задач арт-терапии является восстановление нарушенных связей между чувствами и разумом, развитие целостной личности, обнаружение личностных смыслов через творчество. Можно назвать и такие задачи, как помощь человеку в «самораскрытии и самореализации», стимулирование «личностного роста» [7].

Одним из эффективных средств воспитания, в котором тесно переплетаются формирование трудовых навыков и художественное развитие у учащихся, является аппликация.

Аппликация – из самых распространенных и привычных видов работ в начальной школе. Для аппликации используют различные материалы: солому, бересту, ткань, кожу, мех, тополиный пух и конечно – бумагу.

Такие работы способствуют развитию художественного видения природы, закреплению представлений о симметрии и асимметрии, совершенствованию представлений о выразительной композиции, развитию чувства формы, ритма, соотношения частей и целого.

При работе над аппликацией у учащихся развиваются такие психические процессы, как внимание, мышление, воображение и другие. Работа над аппликацией помогает воспитывать аккуратность и терпеливость.

Творчество – это, прежде всего, умение отказываться от стереотипов мышления, только в этом случае можно создать что-то новое. Ещё один вид деятельности, способствующий творческому развитию детей – оригами.

51

Удивительно, сколько положительных эмоций вызывают такие занятия. Дети испытывают удовольствие и восторг, когда у них из простого листа бумаги получается какая-то фигурка.

Занятия с оригами похоже на фокус: из обычного листка бумаги за несколько минут рождается фигурка. С помощью оригами легко создается целый мир, в который можно играть. Оригами – это личное и коллективное творчество.

Целью таких занятий является не складывание как можно большего количества разнообразных фигурок, а воспитание и развитие у детей целого ряда способностей и навыков. Педагогами разных стран выявлено, что занятия оригами решают целый комплекс задач:

−развивают пространственное воображение, память, творческие и исследовательские способности, чертежные навыки, мелкую мускулатуру кистей рук, концентрацию внимания, уверенность в своих силах и способностях, так как неуспевающих на занятиях оригами нет;

−знакомят с основными геометрическими понятиями;

−улучшают способность следовать устным инструкциям;

−расширяют коммуникативные способности;

−воспитывают личность как члена общества с его нравственными, патриотическими, интернациональными чувствами;

−воспитывают наблюдательность, художественно-эстетический вкус детей, самостоятельность и аккуратность при работе.

Термин «конструирование» происходит от латинского слова, обозначает построение вообще, приведение в определенное взаимоположение различных предметов, частей, элементов. Это вид продуктивной деятельности, предполагающий построение предметов. Его успешность зависит от уровня развития мышления и восприятия.

Основной особенностью детского конструирования является установление пространственного расположения элементов предмета и подчинение его определённой логике.

52

Данное творчество является таким видом деятельности, которое характеризуется целенаправленным поиском новизны в способах построения, соединения деталей и их положении в пространстве, когда путём поиска определяются оригинальные способы конструирования. Конструктивное творчество представляет сложный комплекс умственных и практических действий. Оно имеет два основных этапа: этап замысла, где отражается собственная преобразующая деятельность мышления и воображения ребёнка и этап его практической реализации.

Эти этапы находятся в тесной связи, потому что детские замыслы уточняются и совершенствуются в ходе практической реализации, что способствует умственному развитию учащихся.

Природный материал – кладовая для развития фантазии, творчества, воображения. Процесс изготовления из него поделок не только положительно скажется на развитии эстетических чувств, пополнит навыки и умения, необходимые детям, но обязательно разовьёт мелкую моторику руки, внимание, интеллектуальную и творческую активность.

Сотворение поделок из природного материала даёт возможность посмотреть на окружающий мир глазами созидателя, а не потребителя. И пусть поделки будут пока не очень совершенны, но они принесут много радости и творческого удовлетворения. Воображение – самый главный помощник в творчестве. Развитие этой способности обогащает человека независимо от его возраста.

Ещё один из интересных видов творчества – лепка из различных материалов. Образовательное и воспитательное значение лепки огромно, особенно в плане умственного и эстетического развития детей. Лепка расширяет их кругозор, способствует формированию творческого отношения к окружающей жизни и нравственных представлений.

Занятия лепкой воспитывают художественный вкус детей, умение наблюдать, выделять главное, характерное, учат не только смотреть, но и

53

видеть, ведь герои и сюжеты будущих работ находятся рядом с нами, идут по улице, живут в книгах и кинофильмах.

Занятия изобразительным искусством включают в себя огромные возможности для всестороннего развития младших школьников. Занятия изобразительного искусства не могут быть скучными, неинтересными для детей. На своих занятиях преподаватель вместе с детьми заново переживает радость открытия прекрасного в жизни, искусстве. Главным условием успеха таких занятий является постоянное эстетическое самообразование преподавателя.

Хореографическое творчество является одним из средств всестороннего развития младших школьников. Продуктивность художественного воспитания детей средствами хореографии обусловлена синтезирующим характером хореографии, которая объединяет в себе музыку, ритмику, изобразительное искусство, театр и пластику движений.

Театральные технологии помогают усваивать в практике нравственные и научные истины, учат быть самим собой и «другим», перевоплощаться в героя и проживать множество жизней, противоречий, драматических испытаний характера. Именно с помощью театральных технологий легче всего объяснить ребёнку, как нужно себя правильно вести в различных ситуациях, а самое главное, показать, какие бывают ситуации. Дать ребёнку пример удобнее всего на наглядном материале, а когда он ещё и сам будет в этом принимать участие, по нашему мнению, развитие будет проходить быстрее и успешнее.

Детский театр – это волшебный мир, где каждый ребенок талантлив и уникален. Занятия театрализованной деятельностью развивают в подрастающем поколении общественную активность, мотивируют на творческое проявление полученных знаний и умений.

Исследования педагогической и методической литературы в сфере театрализованной деятельности показывают, что деятельность детского театрального творчества осуществляется по двум направлениям. Первое

54

осуществляет свое развитие и функционирует в условиях культурнодосуговых учреждений и учреждений дополнительного образования; второе

– на базе общеобразовательной школы. На сегодняшний день методически совершенным является процесс театрализованной деятельности детей среднего и старшего возраста, в свою очередь, идет активная работа по разработке программ по работе с детьми старшего дошкольного и младшего школьного возраста в данной области.

Вовлекая в театрализованную деятельность, руководитель должен учитывать возрастные особенности детей. Младшие школьники, перейдя из детского сада, начинают позиционировать себя взрослыми, готовыми к учебе, что является для них новым видом деятельности. В данный период быстрыми темпами происходит развитие интеллекта и личности ребенка, что влечет проявление новых качеств и интереса. У ребенка появляется потребность к знаниям о новых предметах и явлениях, об их взаимодействии. Руководитель должен чутко подмечать данные изменения и помогать принять это взросление, мотивируя ребенка к решению новых задач. Взрослым необходимо удовлетворять потребность в самоутверждении, создавать благоприятные условия для детского творчества и самостоятельности.

Музыкальная деятельность – это средства познания детьми музыкального искусства (а через него и окружающей жизни, и самого себя), с помощью которого осуществляется и общее развитие. В музыкальном воспитании детей выделяются следующие виды музыкальной деятельности: слушание, исполнительство, творчество, музыкально-образовательная деятельность.

Участие в исполнении музыкальных произведений: пение песен, танцы и движения под музыку, музыкальные игры – наиболее естественные для ребенка способы общения с музыкальным искусством. Музыкальная исполнительская деятельность детей с точки зрения обучения музыке традиционно рассматривается как процесс овладения ребенком

55

специальными умениями, позволяющими ему правильно петь, танцевать, играть на музыкальных инструментах. Музыкально-исполнительская деятельность детей – это деятельность, связанная с пониманием и интерпретацией музыкально-художественного образа.

В разных видах музыкальной деятельности соотношение воспроизводящих и творческих действий бывает различным, в зависимости от возраста детей, самого вида музыкальной деятельности. Восприятие музыки – это творческий процесс. Творчество детей основано на освоении определенного арсенала исполнительских умений и навыков, а также опыте комбинирования, переноса, применения их в новых ситуациях.

Литературная (художественно-речевая) деятельность соединена с восприятием литературных произведений, их исполнением, с творческими попытками детей – придумыванием рифмованных строк, загадок, сказок, рассказов. Художественно-речевая деятельность включает и выразительное чтение наизусть. Детей учат декламировать отчетливым, естественным голосом, передавать интонационно образы, проявлять свое отношение к прочитанному. Разучивание стихотворений наизусть углубляет восприятие художественного образа, приучает к звучности, ритмичности, музыкальности поэтической речи.

Все виды творческой активности отличаются непринужденностью, эмоциональностью и обязательно осознанностью. В процессе этой деятельности у ребенка ярко проявляется творческое воображение, он сознательно передает игровой образ и вносит в него свое толкование. В процессе творческой активности дети учатся взаимодействовать друг с другом, усваивают образцы поведения [6].

На сегодняшний день проблема творческого развития особенно актуальна, так как государство имеет потребность в креативных работниках, высококвалифицированных специалистах, способных по-новому решать старые задачи, находить более легкие и быстрые пути решения. Современное общество в конце XX – начале XXI века с изобретением Интернета пережило

56

глобальный «информационный взрыв». Постепенно информации становится настолько много, что невозможность работы с ней при помощи старых методов становится очевидной.

Понятие «творческий потенциал» (производное от английского «creative potent») рассматривается в различных современных словарях, каждый из них делает свой акцент. Но для всех определений можно выделить общее: творческий потенциал рассматривается как совокупность качеств человека, необходимых для преобразующей деятельности. В частности, wikipedia обозначает творческий потенциал человека как совокупность качеств, определяющих возможность его участия в трудовой деятельности. «Творческий потенциал» – это сложное интегральное понятие, рассматриваемое на стыке многих наук.

Раскрытию механизма детской творческой деятельности посвящены работы Т.В. Андреевой, Б.Г. Ананьева, Л.С. Выготского, В.В. Давыдова, И.А. Зимней, А.Н. Леонтьева, Б.М. Теплова, Е.А. Яковлевой и др. Основные положения по вопросам развития творческих способностей и творческой

И.В. Дубровиной, М.В. Колосовой. Условия, пути формирования творческого потенциала, методы и способы развития творчества описаны в работах С.Г. Абрамовой, Ю.П. Азарова, И.П. Волкова, А.П. Ершова, Е.А. Климова, В.А. Левина, Н.Ф. Талызиной, В.Д. Шадрикова, И.С. Якиманской и др.

В работах отечественных ученых, связанных с раскрытием механизма развития детского творчества, большое внимание уделяется проблемам развития творческого воображения, образного мышления, креативности, творческого потенциала. И.А. Зимняя, Н.Ф. Талызина, В.Д. Шадриков, раскрывая процесс развития детского творчества, решающую роль отводят предметно-практической деятельности [1, с. 67].

57

Разработанность в научной литературе вопросов, связанных с детским творчеством, позволяет выделить главные психолого-педагогические позиции, способствующие успешному протеканию процесса формирования творческого потенциала детей на уроках технологии. В первую очередь, это систематическое обучение ведению творческой поисковой работы; насыщение урока специальными технологическими знаниями, направленными на преобразующую деятельность; умение интегрировать знания из других областей науки; планирование и выполнение не только специальных творческих заданий, но и репродуктивных и частичнопоисковых, будь то рационально-логического и художественно-образного направления; использование специальных методов обучения и т.д.

Также, говоря о потребностях современного общества, невозможно не касаться факта перестроения духовно-нравственных установок общества, изменения взгляда на культурное наследие общества. И в этой связи развитие творческого потенциала ребенка кажется особенно актуальным, ведь креативные учащиеся, умеющие находить новые пути решения, не будут иметь сложностей при столкновении с совершенно новыми ситуациями, о которых им не было рассказано их преподавателем. На основе предшествующего опыта и полученных знаний они смогут успешно справиться с поставленной задачей, к примеру, создать свою собственную интерпретацию произведения, написанного в предшествующие столетия, или же совершенного нового, созданного в XXI веке [8, с. 81].

Развитие креативных способностей у детей позволяет воспитать всесторонне развитую личность. Очень важно, чтобы ребенок, который, возможно, впоследствии не станет профессиональным музыкантом, мог понимать красоту музыки, красоту окружающего мира, приобрел необходимый багаж знаний, необходимый для понимания культурного наследия предшествующих эпох. Почему же это важно? Почему необходимо, чтобы будущий, к примеру, физик или математик, был всесторонне образованным человеком, понимал искусство? Да просто потому, что тот же

58

физик, изобретая что-либо, будет бережно относиться к природе, будет понимать важность культурного наследия, оставленного предками. У него не возникнет мнения, что, к примеру, художественная литература – это бесполезное бумагомарательство, которое никакой ценности и важности не несет, что музыкальные произведения и картины создавались от «нечего делать» людьми, которыми «нечем было заняться» до изобретения электричества, что сейчас все культурное наследие – это бесполезный балласт, который необходимо сбросить, чтобы двигаться дальше, в новую эпоху. Он будет понимать, что все произведения искусства и литературы бесценны, что они таят в себе опыт многих предшествующих поколений, который поможет человеку развиваться, открывать новые горизонты.

Развитие творческого потенциала положительно влияет на раскрепощение ребенка, позволяет преодолевать коммуникативные барьеры, что, в свою очередь, обусловливает успешность адаптационных процессов, позволяет более эффективно решать возникающие проблемы.

В каждом ребенке заложен творческий потенциал (с англ. creativity) – аспект интеллекта, характеризующийся новизной в мышлении и решении задач, который позволяет ребенку лучше адаптироваться в новых условиях. Творческий потенциал характеризуется творческими способностями, дивергентным и созидательным мышлением. В совокупности они представляют творческий потенциал ребенка.

Значительными возможностями в развитии творческого потенциала ребенка обладают учреждения социокультурной сферы, в частности, учреждения культуры, в силу наличия их разветвленной инфраструктуры, массовой разновозрастной аудитории, добровольности участия и педагогически сформированного пространства в разнообразных видах социально-культурной деятельности.

Успех деятельности учреждений социокультурной сферы зависит от того, насколько увлекательно и многообразно содержание их деятельности. Содержание деятельности определяется интересами и требованиями

59

аудитории, событиями, происходящими в стране и за рубежом; спецификой развития и проблемами региона, в котором находится клубное учреждение; обычаями и традициями, бытующими в данной местности; знаменательными

ипамятными датами в жизни общества; календарём государственных праздников; годовым кругом народных праздников; величиной профессионализма работников клубного учреждения, его материальнотехническими и финансовыми возможностями.

Одним из средств, обеспечивающих комплексное развитие творческого потенциала детей, является создание ситуаций успеха в творческой деятельности учреждений культуры. Для этого необходимо: создавать новые ситуации успеха для конкретного ребенка, чтобы к ней (ситуации) не было привыкания; показать детям, что результаты деятельности превзошли все ожидания; дать ребенку возможность неожиданно раскрыть собственные возможности; обеспечить эмоциональный отклик окружающих (сверстников

иродителей) на успех ребенка; проявлять искреннее стремление помочь, поддержать его. То есть ситуация успеха как средство развития творческого потенциала ребенка способствует включению ребенка в активную творческую деятельность и обеспечивает эмоциональный комфорт, положительный настрой на выполнение творческой задачи, увлечение творческим процессом.

Сфера свободного времени и досуговых занятий до сих пор остается наименее управляемой. Условием повышения качества социальнокультурной деятельности является усиление в ее системе форм, опирающихся на высокую активность людей и превращающих их досуговую деятельность в подлинное творчество. Любительские объединения, как самые эффективные в этом отношении формы актуализация творческого потенциала детей и их воспитания в процессе этой работы, требуют к себе особенно большого внимания. Их поддержка, развитие, совершенствование – задачи первостепенной важности для учреждений культуры [2].

60