из электронной библиотеки / 717335496097803.pdf

- привлечение студентов к организации и проведению мероприятий музыкальнопросветительской направленности.

8.Формы текущего, промежуточного и итогового контроля

Всоответствии с планом учебного процесса изучение данной дисциплины предусмотрено в 1, 2, 3, 4, 5, 6, 7 учебных семестрах.

Форма контроля: экзамен – 5 семестр, зачѐты – 1, 2, 6 семестры, контрольные уроки –

3, 4, 7.

Зачёты: два произведения по программе, пройденной за соответствующий семестр. Экзамен: три произведения по программе (полифоническое произведение,

произведение крупной формы, пьеса или аккомпанемент в концертном исполнении).

9.Материально-техническое обеспечение дисциплины

Для успешного освоения дисциплины используются:

-аудитория, оборудованная современной звуковоспроизводящей аппаратурой;

-наличие в аудитории фортепиано;

-необходимая нотная и учебно-методическая литература;

-фонотека, видеотека;

-компьютер, принтер.

10. Методические рекомендации по организации изучения дисциплины

Работа по курсу «Фортепиано, чтение с листа» органично включает в себе разнообразные формы работы, в комплексе направленные на профессиональное обучение, развитие и воспитание творческой индивидуальности студента.

За годы обучения музыкальной профессии студент должен приобрести целый комплекс таких профессиональных навыков, как: умение самостоятельно разобрать, выучить и исполнить музыкальное произведение на высоком художественном уровне, умение достаточно прилично читать с листа, подбирать на слух мелодию, аккомпанемент, умение использовать приобретѐнный педагогический опыт на практике.

Согласно Федеральному государственному образовательному стандарту, большое значение в работе следует придавать развитию умения интерпретировать музыкальные произведения, учитывая все тонкости авторского текста, осознавая необходимость достижения достоверности музыкально-исполнительских характеристик жанра и стиля.

Полноценное художественное раскрытие образного содержания музыкального произведения является важнейшей проблемой при обучении игре на фортепиано. Музыкальное произведение не является по своей природе самостоятельно функционирующим результатом художественного творчества. Художественная интерпретация представляет собой процесс, условно включающий несколько этапов:

–возникновение художественного замысла;

–формирование;

–реализация;

–проверка и оценка.

Формирование художественного замысла требует от студента значительной интеллектуальной активности, стимулированной педагогом. Однако стимуляция деятельности на начальном этапе не должна включать в себя прослушивание готового исполнительского образа (записей, исполнение педагогом). Понимание конечных задач, связанных с исполнительским воплощением произведения, мысленное представление этих задач – это и есть художественный замысел. Его формированию способствуют: представления об эпохе создания, стилистические особенности, характер, принципы формообразования и т.д. На этом этапе большая часть работы над произведением должна проходить без фортепиано. Значение мысленного проигрывания произведения трудно переоценить. Большую роль при этом приобретает творческое воображение. Мысленное

21

исполнение является сознательной работой. Оформление музыкального образа в воображении исполнителя происходит постепенно и является как бы образом-эталоном. Мысленный звуковой образ всегда шире, содержательнее, чем его реальное воплощение. Он является тем недосягаемым идеалом, к реальному звуковому воплощению которого постоянно стремится исполнитель. Совершенствование музыкального образа безгранично (от общего образного постижения музыки через профессиональный и слуховой поиск к субъективному пониманию содержания музыкального произведения).

Воплощение художественного замысла – это перевод мысленных символов на язык звуков. Данный этап характеризуется главным образом работой за инструментом, в ходе которой исполнитель решает задачи пианистического воплощения художественных идей. Это – традиционный этап самостоятельной и классной работы над произведением. Большое значение приобретает педагогический показ, прослушивание записей данного произведения. На первый план выступает система отбора выразительных средств, техническая работа студента по реализации художественного замысла.

Входе реального исполнительского акта педагог организует и направляет интеллектуальную деятельность студента по осмыслению и усвоению знаний. Собственное исполнение педагога должно стимулировать студента к альтернативным поискам, в результате чего полученное задание приведѐт к возникновению новой задачи, сформулированной студентом самостоятельно.

Проверка и оценка – итог проделанной работы, так как на суд слушателей (педагога, комиссии) выносится конечный художественный результат.

Решение проблемы интерпретации является одним из главных компонентов, составляющих специфику исполнительской культуры студента в свете требований сегодняшнего дня – подготовки высококвалифицированного, творчески мыслящего специалиста-просветителя.

Впроцессе работы в классе основного музыкального инструмента (фортепиано) следует уделить большое внимание развитию таких профессионально значимых умений, как чтение нотных текстов с листа. Методика обучения этому сложному умению в достаточно полной мере разработана для студентов, имеющих исполнительский опыт, но не умеющих играть с листа. Практика подтверждает, что в этом случае процесс обучения этому сложному умению требует внесения специальных коррекций, исправляющих неверно сформированные навыки.

Эскизная форма работы предполагает подготовку произведения к исполнению по нотам с допустимыми в некоторых случаях упрощениями фактурных элементов. Произведения, рекомендуемые для эскизного самостоятельного изучения студентом, должны быть доступны для него в техническом отношении и понятны в художественном плане. Однако при выборе произведений для эскизной формы изучения не следует останавливать внимание на произведениях малохудожественных, т.к. главная цель такой работы состоит в обогащении игрового и слухового музыкального опыта на примере лучших произведений мировой классики. Как правило, подготовленные в эскизном виде пьесы можно играть в открытых публичных мероприятиях при условии качества художественной стороны исполнения. Так как скорость их прохождения значительно выше изучения более сложного программного концертного репертуара, обязательно выучиваемого наизусть, эскизный способ работы позволяет познакомиться с большим количеством музыкального материала и накопить значительный исполнительский репертуар, в дальнейшем используемый студентами на практике в школе.

Важнейшим компонентом учебного процесса является самостоятельная работа студента, контроль за организацию и проведение которой возлагается на преподавателя, ведущего дисциплину. Объѐм и качество выполненной самостоятельной работы влияют на результат промежуточных и итоговых аттестаций в той же степени, что и работа над остальной частью программного исполнительского репертуара.

22

Специализация студентов в рамках данного плана требует активного освоения большого объѐма музыкального материала разных стилей и жанров, в том числе музыки для детей и о детях. Поэтому одной из задач становится развитие разносторонних исполнительских умений и навыков, пригодных для эскизного разучивания произведений, чтения с листа, игры по слуху с гармонизацией мелодии и подбором аккомпанемента, соответствующего жанровым особенностям того или иного сочинения. В целях повышения профессиональной компетентности будущих учителей музыки необходима работа по организации и проведению открытых конкурсов по названным видам исполнительских умений.

Практическая подготовка будущего специалиста предполагает также дальнейшее развитие навыков музыкального исполнительства как вида просветительской деятельности. На сценической площадке значимы не только такие качества, как владение культурой инструментального исполнительства и развитые артистические способности, – важно сформировать у студентов потребность в пропаганде музыкального искусства среди различных групп населения, выработать методические способы организации и проведения музыкально-просветительных мероприятий. С этой целью необходимо привлечение студентов к активному участию в подобных мероприятиях.

10.1. Методические рекомендации преподавателю

Главной задачей современного педагога-музыканта является воспитание самостоятельного, думающего, способного анализировать и делать правильные выводы профессионала, который бы сочетал в себе такие важные качества, как активность, разносторонность, гибкость мышления в постоянно меняющейся современной действительности. Работа по курсу «Класс дополнительного инструмента или общего фортепиано» органично включает в себе разнообразные формы работы, в комплексе направленные на профессиональное обучение, развитие и воспитание творческой индивидуальности студента.

В основе работы лежат два принципа, являющиеся основополагающими для организации занятий, для выбора репертуара, для определения предпочтений той или иной исполнительской деятельности.

Жанрово-стилевой принцип проявляется в предпочтительном изучении жанров, вобравших в себя основные музыкально-исполнительские закономерности своей эпохи. Помимо обучающих функций, реализация этого принципа позволяет развить эстетический вкус студентов, расширить их музыкальный кругозор. В соответствие с этим принципом в исторической ретроспективе изучаются полифонические произведения композиторов XVII-XVIII вв., крупные формы венских классиков, романтизм и импрессионизм на примере произведений малой формы зарубежных и русских композиторов XIX века, советская и современная музыка зарубежных авторов.

Профилирующий принцип связан с основной специальностью студента и его специализацией и призван помочь ему в освоении наиболее актуальных для будущей профессии навыков. Реализации данного принципа должен быть подчинѐн в целом весь подбор исполнительского репертуара, но в наибольшей его части – изучение полифонических произведений, развивающих полифоническое мышление, умение интонировать, гармонический слух студента, а также весь объѐм самостоятельной работы, ориентированной на детскую музыку и музыку для детей.

Большое значение в работе следует придавать развитию умения интерпретировать музыкальные произведения, учитывая все тонкости авторского текста, осознавая необходимость достижения достоверности музыкально-исполнительских характеристик жанра и стиля.

Интерпретация начинается с возникновения художественного замысла как определѐнного плана действий при постановке и реализации исполнительских задач применительно к данному сочинению. Сложный процесс становления исполнительской

23

концепции от момента еѐ зарождения в сознании в виде общего эмоционального ощущения музыки до ярких конкретных образов произведения требуют от исполнителя активной поисковой деятельности, в ходе которой совершенствуются знания, обогащаются индивидуальные приѐмы и методы работы. На этом начальном этапе педагог должен дать определѐнные ориентиры художественного толкования данного произведения (эпоха создания, основные черты стиля композитора, особенности содержания и формы в самом общем плане). Пробудив интерес к поискам путей самостоятельного творческого осмысления главных художественных задач, нужно помочь студенту в создании его собственной модели исполнения. При этом надо учесть, что модель исполнительской деятельности данного студента должна соответствовать его творчески-исполнительским возможностям.

Воплощение художественного замысла – это перевод мысленных символов на язык звуков. Данный этап характеризуется главным образом работой за инструментом, в ходе которой исполнитель решает задачи пианистического воплощения художественных идей. Это – традиционный этап самостоятельной и классной работы над произведением. Большое значение приобретает педагогический показ, прослушивание записей данного произведения. На первый план выступает система отбора выразительных средств, техническая работа студента по реализации художественного замысла.

Входе реального исполнительского акта педагог организует и направляет интеллектуальную деятельность студента по осмыслению и усвоению знаний. Собственное исполнение педагога должно стимулировать студента к альтернативным поискам, в результате чего полученное задание приведѐт к возникновению новой задачи, сформулированной студентом самостоятельно.

Проверка и оценка – итог проделанной работы, так как на суд слушателей (педагога, комиссии) выносится конечный художественный результат.

Решение проблемы интерпретации является одним из главных компонентов, составляющих специфику исполнительской культуры студента в свете требований сегодняшнего дня – подготовки высококвалифицированного, творчески мыслящего специалиста-просветителя.

Впроцессе работы в классе основного музыкального инструмента (фортепиано) следует уделить большое внимание развитию таких профессионально значимых умений, как чтение нотных текстов с листа. Методика обучения этому сложному умению в достаточно полной мере разработана для студентов, имеющих исполнительский опыт, но не умеющих играть с листа. Практика подтверждает, что в этом случае процесс обучения этому сложному умению требует внесения специальных коррекций, исправляющих неверно сформированные навыки.

Эскизная форма работы предполагает подготовку произведения к исполнению по нотам с допустимыми в некоторых случаях упрощениями фактурных элементов. Произведения, рекомендуемые для эскизного самостоятельного изучения студентом, должны быть доступны для него в техническом отношении и понятны в художественном плане. Однако при выборе произведений для эскизной формы изучения не следует останавливать внимание на произведениях малохудожественных, т.к. главная цель такой работы состоит в обогащении игрового и слухового музыкального опыта на примере лучших произведений мировой классики. Как правило, подготовленные в эскизном виде пьесы можно играть в открытых публичных мероприятиях при условии качества художественной стороны исполнения. Так как скорость их прохождения в значительно выше изучения более сложного программного концертного репертуара, обязательно выучиваемого наизусть, эскизный способ работы позволяет познакомиться с большим количеством музыкального материала и накопить значительный исполнительский репертуар, в дальнейшем используемый студентами на практике в школе.

Самостоятельная работа студента, контроль за организацию и проведение которой возлагается на преподавателя, ведущего дисциплину. Объѐм и качество выполненной

24

самостоятельной работы влияют на результат промежуточных и итоговых аттестаций в той же степени, что и работа над остальной частью программного исполнительского репертуара.

Создание методической базы, способствующей оптимизации и качеству самостоятельной работы над музыкальными произведениями является значимой задачей для преподавателя. Специализация студентов в рамках данного плана требует активного освоения большого объѐма музыкального материала разных стилей и жанров, в том числе музыки для детей и о детях. В целях повышения профессиональной компетентности будущих учителей музыки необходима работа по организации и проведению открытых конкурсов по названным видам исполнительских умений.

10.2. Рекомендации по использованию информационных технологий

Обучение игре на фортепиано предполагает использование информационных технологий двух типов: обучающие программы и сетевые технологии. Проблемное и проектное обучение с элементами информационных программ позволяют развить познавательные творческие навыки студентов. Умение грамотно сформулировать свои информационные потребности и запросы, способность эффективно находить нужную информацию воспитываются в процессе постановки определѐнных проблем перед студентом. Преподаватель в этом случае выступает консультантом. Специализированные программные средства повышают эффективность и качество обучения, углубляют межпредметные связи. Мультимедийные ресурсы способствуют самообразованию, развитию творческих навыков. В них входят музыкальные энцеклопедии, видео- и аудиоряды, программы «Сибелиус», «Finale», «Шедевры музыки» и другие.

10.3. Требования к уровню освоения программы и формы текущего, промежуточного и итогового контроля

Семестровая оценка исходит из следующих критериев:

оценка “отлично” выставляется, если студент в полном объѐме и на высоком качественном уровне освоил семестровый учебно-программный материал;

оценка “хорошо” выставляется, если объѐм программы выработан полностью, но исполнение значительной части учебно-программного материала недостаточно эмоционально и технически совершенно;

оценка “удовлетворительно” выставляется, если студент в целом справляется с программой, но допускает существенные погрешности различного свойства при работе с нотным текстом и/или в процессе публичного выступления;

оценка “неудовлетворительно” выставляется, если объѐм и качество выполнения учебно-программного материала вызывают множество профессиональных замечаний объективного характера.

Подведение итоговой оценки за семестр включает в себя в обязательном порядке оценку за самостоятельную работу.

Экзаменационная оценка выставляется за качество музыкально-художественных и технических характеристик исполнения экзаменационной программы.

25

Рабочая программа по дисциплине «Фортепиано, чтение с листа» составлена на основании требований:

-Федерального государственного образовательного стандарта среднего профессионального образования по специальности 53.02.04 Вокальное искусство;

-учебного плана БГИИК по специальности 53.02.04 Вокальное искусство

Разработчик:

Преподаватель кафедры общего фортепиано БГИИК

Е.В. Белоусова

Рецензенты:

Кандидат педагогических наук, доцент кафедры русского языка профессионально-речевой коммуникации НИУ «БелГУ»

Е.В. Малейченко

Преподаватель кафедры общего фортепиано БГИИК, Почѐтный работник СПО РФ

Т.И. Гупало

26

УЧЕБНО-МЕТОДИЧЕСКИЕ МАТЕРИАЛЫ ПО ДИСЦИПЛИНЕ «ФОРТЕПИАНО»

1 курс 1 семестр

За данный период времени (19 индивидуальных уроков) студент должен выучить: Полифоническое произведение старинных композиторов XVII – XVIII вв.

Этюд инструктивного содержания Ансамбль (обработка русской народной песни, танца или оригинальное сочинение русских композиторов)

Самостоятельная работа. Аккомпанемент вокального произведения (эскизно). Примерный репертуар

Первый курс I семестр

1 вариант Бах И. С. Маленькая прелюдия ре-минор № 5 из ―Маленьких прелюдий и фуг‖

Черни К. Этюд соч. 299, тетрадь первая № 7 Гершвин Д. Колыбельная из оперы ―Порги и Бесс» (ансамбль)

2 вариант Гендель Г. Сюита соль минор ―Пассакалья‖

Крамер И. Этюд соч. 60 № 1 до-мажор Иршаи И. «Слон-бостон» (ансамбль)

Этапы изучения музыкального материала по «Фортепиано» (1 семестр)

На изучение полифонического произведения отводится 6 индивидуальных уроков, на которых развиваются:

-полифоническое мышление;

-полифонический слух;

-навыки многоголосного исполнения (2-хголосное)

Для успешного усвоения данных навыков нужно проделать следующую работу:

-грамотно разобрать полифоническое произведение отдельными руками, используя при этом верную аппликатуру ;

-найти главный и второстепенный тематический материал (выделить в тексте);

-выучить текст двумя руками, выделяя главный тематический материал;

-выяснить динамическое стремление голосов, найти логическую кульминацию произведения;

-выучить полифонию наизусть;

-исполнить полифонию наизусть, используя средства музыкальной выразительности.

На изучение этюда отводится 6 индивидуальных уроков, на которых развиваются:

-ловкость пианистического аппарата;

-различные виды техники;

-скорость исполнения

Для успешного усвоения данных навыков нужно проделать следующую работу:

-грамотно разобрать этюд, используя при этом верную аппликатуру (см. нотный текст);

-выучить музыкальный материал медленно и ровно, можно считать вслух;

-играть, постепенно увеличивая темп исполнения, отрабатывая трудные места;

-выучить текст наизусть;

-учить произведение, используя средства музыкальной выразительности

-исполнить этюд в заданном темпе, используя динамические оттенки, фразировку.

На изучение ансамбля отводится 7 индивидуальных уроков, на которых развиваются:

27

-синхронность исполнения с партнером;

-ансамблевый слух;

-ансамблевое мышление

Для успешного усвоения данных навыков нужно проделать следующую работу:

-грамотно разобрать произведение, используя при этом верную аппликатуру (см. нотный текст);

-выяснить функции каждой партии ансамбля;

-разобраться в динамическом плане;

-соединить две партии;

-добиться слаженности в исполнении двух партий;

-исполнить ансамбль, используя средства музыкальной выразительности

Самостоятельная работа:

Студент выбирает одно произведение по своему желанию (примеры указаны) и учит его аналогичным образом.

1 курс 2 семестр

За данный период времени (17 индивидуальных уроков) студент должен выучить: Произведение крупной формы в ансамблевом изложении (часть или отрывок из симфонической музыки венских классиков)

Произведение малой формы (эстрадно – джазовая пьеса) Произведение малой формы русских композиторов.

На изучение произведения малой формы (в эстрадном стиле) отводится 6

индивидуальных уроков, на которых развиваются:

-художественный вкус;

-мелодический слух;

-чувство малой формы;

-чувство ритмической пульсации

Для успешного усвоения данных навыков нужно проделать следующую работу:

-грамотно разобрать произведение, используя при этом верную аппликатуру (см. нотный текст);

-разобраться в специфике джазового ритма, используя метроном;

-правильно определить темп исполняемого произведения;

-выучить произведение ритмично, можно в стиле «свинг»;

-исполнить произведение наизусть, используя средства музыкальной выразительности.

На изучение произведения малой формы (классическая пьеса) отводится 5

индивидуальных уроков, на которых развиваются:

-художественный вкус;

-образно-эмоциональное восприятие;

-чувство малой формы.

Для успешного усвоения данных навыков нужно проделать следующую работу:

-грамотно разобрать произведение, используя при этом верную аппликатуру (см. нотный текст);

-правильно определить темп исполняемого произведения;

-проанализировать структуру произведения;

-проанализировать фразировку и динамику произведения;

-исполнить произведение наизусть, используя средства музыкальной выразительности.

Самостоятельная работа основана на разноплановом техническом материале, рекомендуемом студенту преподавателем. При самостоятельном разучивании различных упражнений нужно обращать внимание на следующие моменты:

28

-упражнение должно быть проиграно в медленном, среднем и быстром темпах четко, ровно, активными пальцами;

-упражнения рекомендуется учить в начале самостоятельных занятий при подготовке к уроку;

-играть упражнения в разных динамических оттенках (p< F; F>p; p; F).

Рекомендуются технические упражнения № 1 - № 10 из нотного сборника Черни, К. 100 этюдов для развития фортепианной техники [Ноты] : оп. 139 / К. Черни. - Минск :

АЛФАВИТ, 1995. - 96 с. - ISBN 5-87264-022-6 : 150-00.

Примерный репертуарный список II семестр

1 вариант

Гайдн И. Симфония № 20 I часть в переложении для фортепиано в четыре руки Григ Э. Ариетта из цикла «Лирические пьесы» тетр.№1 Эллингтон Д. ―В сентиментальном настроении‖

2 вариант

Бетховен Л. Симфония № 8 III часть в переложении для фортепиано в четыре руки Мендельсон Ф. Песня без слов соч. 62 № 25 Бирюков Мелодия

Этапы изучения музыкального материала по «Фортепиано» (2 семестр.)

На изучение произведения крупной формы в ансамблевом изложении, отрывок из оперной музыки отводится 6 индивидуальных уроков, на которых развиваются:

-ансамблевый слух;

-тембральный слух;

-ансамблевое мышление;

-синхронность исполнения с партнером;

-художественное воплощение симфонических переложений для фортепиано

Для успешного усвоения данных навыков нужно проделать следующую работу:

-грамотно разобрать произведение, используя при этом верную аппликатуру (см. нотный текст);

-выяснить функции каждой партии ансамбля;

-разобраться в динамическом плане;

-соединить две партии;

-добиться слаженности в исполнении двух партий;

-прослушать данную оперу или ее отрывок в симфоническом исполнении;

-исполнить ансамбль, используя средства музыкальной выразительности.

На изучение произведения малой формы (в эстрадном стиле) отводится 6

индивидуальных уроков, на которых развиваются:

-художественный вкус;

-мелодический слух;

-чувство малой формы;

-чувство ритмической пульсации

Для успешного усвоения данных навыков нужно проделать следующую работу:

-грамотно разобрать произведение, используя при этом верную аппликатуру (см. нотный текст);

-разобраться в специфике джазового ритма, используя метроном;

-правильно определить темп исполняемого произведения;

-выучить произведение ритмично, можно в стиле «свинг»;

-исполнить произведение наизусть, используя средства музыкальной выразительности.

29

На изучение произведения малой формы (классическая пьеса) отводится 5

индивидуальных уроков, на которых развиваются:

-художественный вкус;

-образно-эмоциональное восприятие;

-чувство малой формы.

Для успешного усвоения данных навыков нужно проделать следующую работу:

-грамотно разобрать произведение, используя при этом верную аппликатуру (см. нотный текст);

-правильно определить темп исполняемого произведения;

-проанализировать структуру произведения;

-проанализировать фразировку и динамику произведения;

-исполнить произведение наизусть, используя средства музыкальной выразительности.

Самостоятельная работа основана на разноплановом техническом материале, рекомендуемом студенту преподавателем. При самостоятельном разучивании различных упражнений нужно обращать внимание на следующие моменты:

-упражнение должно быть проиграно в медленном, среднем и быстром темпах четко, ровно, активными пальцами;

-упражнения рекомендуется учить в начале самостоятельных занятий при подготовке к уроку;

-играть упражнения в разных динамических оттенках (p< F; F>p; p; F).

Нотная литература для 1 курса:

1.Черни, К.

100 этюдов для развития фортепианной техники [Ноты] : оп. 139 / К. Черни. - Минск :

АЛФАВИТ, 1995. - 96 с. - ISBN 5-87264-022-6 : 150-00. 2. Питерсон, О.

Джазовые этюды и пьесы [Ноты] : для фортепиано / О. Питерсон ; сост. и ред. Л. Борухзон. - СПб. : Композитор, 2004. - 60 с. - (Золотой репертуар пианиста).

3.Фортепианные этюды и упражнения зарубежных композиторов ХХ века [Ноты] . Вып.

1.- СПб. : Композитор, 1998. - 79 с.

4.Ритмические этюды и упражнения зарубежных композиторов ХХ века [Ноты]. - СПб. : Композитор, 2000. - 79 с.

5.Бах, И.С.

Нотная тетрадь Анны Магдалены Бах [Ноты] / И. С. Бах. - М. : Музыка, 1981. - 48 с.

6. Бах, И.С. .

Инвенции [Ноты] : (двухголосные и трехголосные для фортепиано) / И. С. Бах ; ред. Ф. Бузони; вступ. ст., коммент., пер. с нем. Н. Копчевского. - М.: М 7. Бах, И.С.

Маленькие прелюдии и фугетты для фортепиано [Ноты] / И. С. Бах ; ред. Н.

Кувшинникова. - М. : Музыка, 2006. - 64 с. - ISBN 5-7140-0877-4 : 110-00. узыка, 2006. - 96 с. - Коммент.: с. 90-94. - ISBN 5-7140-0782-4 : 125-00.

8. Черни, К.

Искусство беглости пальцев [Ноты] : для фортепиано: Соч. 740 (699). Тетр. I - VI / К.

Черни. - М. : Музыка, 2004. - 176 с. - ISBN 5-7140-0879-0 : 190-00.

9. Глинка, М.И. Пьесы для фортепиано [Ноты] / М. И. Глинка. - М. : Музыка, 1979. - 47 с.

10. Гречанинов, А.Т.

Детский альбом. Бусинки [Ноты] : для фортепиано / А. Т. Гречанинов. - М. : Музыка,

1988. - 32 с.

11. Чайковский, П.И.

Детский альбом [Ноты] : для фортепиано: соч. 39: на украинском и русском языках / П.

30