из электронной библиотеки / 949581703171135.pdf

Ведущий направляет людей, выстроившихся в одну линию влево, потом поворачивается вправо, но не проходит сквозь живое кольцо, образованное другими танцующими, а обходит их слева, и они кладут правую руку ему на плечо. Иногда несколько пар образуют ручеек, а другие проходят под их поднятыми руками (стоящие в «ручейке» могут пританцовывать в такт музыке); когда они выходят из «ручейка», женщина становится впереди мужчины, и несколько пар выстраиваются таким образом. Теперь начинается движение по комнате «змейкой», затем женщины становятся справа от мужчин, и можно начать движение по кругу. Также можно двигаться, образовав два круга, при этом пары быстро перемещаются по комнате и проходят в непосредственной близости друг от друга.

Хасиды, как правило, плясали в тесному кругу. Мужчины и женщины танцевали порознь, даже в отдельных помещениях. В хасидском танце нет фиксированных па; для него особенно характерны выразительные движения рук, выбрасываемых вверх в духовном порыве ввысь, при этом пальцы прижаты друг к другу, а кисти рук производят вращательные движения. Круговая форма танца приобретала священное значение; подчеркивай равенство всех участников, каждый из которых становится звеном замкнутой цепи. Начинаясь в медленном темпе, танец затем постепенно убыстряется, танцоры вздымают руки и подпрыгивают в религиозном порыве, распевая песнопения, текст которых состоит, как правило, из многократно повторяющегося библейского стиха. В каждом танце — своя особенная прелесть, но объединяет их одно: в разных странах мира их танцуют евреи. Больше двух тысяч лет жили они в галуте, но не растеряли свою национальную культуру. Соединившись с танцевальными традициями других народов, она лишь обогатилась, не потеряв присущего ей колорита. Хасидские пляски оказали значительное влияние на еврейский танцевальный фольклор в целом, а впоследствии стали источником вдохновения для многих мастеров хореографии при совании произведений на еврейские темы.

Единственный в своем роде Театр танца И.А. Моисеева впервые представил еврейскую сюиту, созданную на основе народной музыке и книгах Шолома Алейхема и названную по Алейхему – «Семейные радости», на открытии фестиваля музыки и танца в честь И.А. Моисеева (к 70-летнему юбилею Игоря Александровича Моисеева). Эта сюита продолжила и украсила цикл «Картинки прошлого», создаваемый мастером еще с 30-х годов. Танец, пластика, мизансцена – произошло слияние и нераздельность. У них одна цель, одна направленность – Характер.

В «Семейных радостях» характеров множество. Чадолюбивые, преисполненные патриархального достоинства родители, многочисленные «разномастные» и разновозрастные чада и домочадцы. Студенты, ребе, невеста, жених.… Каждый сам по себе говорливый или молчун, простодушный или себе на уме, многоумный или наивный. И все вместе, объединяются колоритом обычаев, нравственного и житейского уклада, исконных и свято хранимых традиций. Ничего мелкого. Ничего «проходного». Каждое па, каждый взгляд,

271

поворот корпуса, головы, прочувствованы, поданы крупным планом, дышат нескрываемой симпатией к комичным и трогательным персонажам.

Двадцатиминутный спектакль (а это, конечно, спектакль с четкой экспозицией, сюжетными линиями, кульминацией и финалом) увенчан символичным стоп-кадром. Все участники сюиты с полотенцем – изображением праздничного стола с семисвечниками, словно зовут публику разделить их торжество. Это еще одна чисто Моисеевская примета хореографических фантазий – они открыты, явлены зрителю широко и радушно. Коммуникабельность эта особенно драгоценна в наше время всеобщего отчуждения, взвинченной озлобленности и духовной скупости.

Всего доброго! Творческих Вам успехов!

272

Музыкальное приложение.

273