1224

-зарисовки исторических костюмов,

-комплект предварительных набросков,

-эскизы моделей коллекции.

Критерии оценки: вариативность предложений на этапе набросков, оригинальность и образность моделей коллекции, гармоничность отдельных образов и всей коллекции, качество графики.

Практическая работа №2 «Современные стили в дизайне одежды».

Цель практической работы: разработать эскизный проект коллекции одежды в определённом стиле (деловом, романтическом, этническом, спортивном и т.д.).

Работа рассчитана на 10 часов аудиторной и 6 часов самостоятельной работы студентов. Работу предлагается выполнять в три этапа:

1 этап. Студенты выбирают сами или получают от преподавателя задание на создание коллекции одежды в одном из современных стилей: деловой, спортивный, этнический, романтический и др. По материалам специальных периодических изданий и Интернет изучаются аналоги по теме задания.

2этап. На этом этапе студенты делают предварительные наброски, в которых определяются базовые силуэты, конструкции, комплектность, колорит будущей коллекции. В набросках должны быть представлены не менее 10 образов. Выбираются и утверждаются с преподавателем наиболее удачные модели (5 – 7 образцов), которые составят коллекцию. Также на этом этапе обсуждаются и прорабатываются детали моделей по силуэтам, конструкциям, колориту, дополнениям, аксессуарам и украшениям.

3этап. Выполняется графический лист с изображением окончательных вариантов моделей коллекции в виде единой композиции. Формат графического листа А 2. Эскиз выполняется в цветной графике (акварель, гуашь, цветные карандаши, пастель). На этом этапе следует обратить внимание, чтобы стилистика эскизов соответствовала выбранному стилю коллекции.

Работа оценивается на промежуточном просмотре, на который студенты представляют:

- комплект набросков, - графический лист.

Критерии оценки: вариативность и информативность набросков, оригинальность представленных моделей по сравнению с существующими аналогами, качество стилизации и графики, гармоничность композиции

графического листа.

Практическая работа №3 «Разработка костюмов к спектаклю студенческого театра». Эскизный проект. 16-18

Цель практической работы: создание коллекции костюмов к спектаклю студенческого театра ННГАСУ с учётом специфики литературного материала. Работа рассчитана на выполнение за 18 часов аудиторных занятий и за 14 часов самостоятельной работы студентов.

11

Работа выполняется в несколько этапов.

1этап. Изучение литературного материала спектакля. Определение количества действующих лиц спектакля, характерные визуальные и социально-психологические черты персонажей пьесы. Изучение аналогов. Знакомство с режиссёром-постановщиком и исполнителями ролей (если это возможно). Режиссёр представит общее видение спектакля, канвы, сценографии. Знакомство с актёрами, исполняющими роли в заданной пьесе полезно тем, что дизайнер увидит, насколько внешний облик исполнителя похож или отличается от предполагаемого образа персонажа. Актёр расскажет дизайнеру своё видение роли и характера персонажа, что тоже должно повлиять на окончательный результат по проектированию костюма.

2этап. Разработка предварительных набросков и эскизов. На этом этапе вырабатывается общая стилистика костюмов, колорит, силуэты, комплектность. Желательно для каждого персонажа предложить несколько вариантов костюма.

3этап. Наиболее удачные с точки зрения соответствия характеру персонажа и общей стилистике спектакля варианты костюмов дорабатываются по цвету, деталям формы, комплектности, аксессуарам. В результате выполнения эскизов выбирается удачный ракурс для изображения персонажа.

4этап. Выполнение графических листов. Формат А1. Цветная графика (по выбору студента). На графических листах должны быть представлены художественные информативные эскизы персонажей в костюмах, объединённые в единую многофигурную композицию.

Практическая работа оценивается по результатам просмотра в конце семестра, на который также представляются результаты практических работ №1 и №2 (исправленные и доработанные).

Критерии оценки: оригинальность и стилистическое единство костюмов, соответствие выбранной графической техники стилистике костюмов, гармоничность и информативность композиции графического листа, качество графической подачи.

Результаты просмотра могут повлиять на окончательное решение по оценке на последующем экзамене.

Большой объём учебного времени отводится самостоятельной работе студентов, которая включает подготовку материалов к практическим работам, изучение литературы и Интернет источников, поиск аналогов, выполнение коллажей и графических листов.

6. ОБОРУДОВАНИЕ, ИНСТРУМЕНТЫ И МАТЕРИАЛЫ, НЕОБХОДИМЫЕ ДЛЯ ВЫПОЛНЕНИЯ ПРАКТИЧЕСКИХ РАБОТ.

Оборудование: компьютер с подключением к Интернет. Инструменты: линейки, планшеты, канцелярские ножи, ножницы.

12

Материалы: ватман, акварельная бумага, писчая бумага, цветная однотонная и (или) узорчатая бумага, акварель, гуашь, пастель, простые и цветные карандаши, маркеры, фломастеры, журналы.

7. ОЦЕНОЧНЫЕ СРЕДСТВА ДЛЯ КОНТРОЛЯ УСПЕВАЕМОСТИ И РЕЗУЛЬТАТОВ ОСВОЕНИЯ УЧЕБНОЙ ДИСЦИПЛИНЫ

Для клаузуры предлагаются следующие варианты тем, которые могут быть выбраны студентами или на усмотрение преподавателя:

1.Клаузура на тему «Модные тенденции в дизайне женской нарядной одежды» в технике коллаж.

2.Клаузура на тему: «Модные тенденции в дизайне мужской повседневной одежды».

3.Клаузура на тему: «Модные тенденции в дизайне детской одежды».

По окончании курса предусмотрена промежуточная аттестация в виде экзамена. Перед сдачей экзамена студентам предоставляется список подготовительных вопросов и практических заданий. Непосредственно перед экзаменом проводится консультация, во время которой рассматриваются содержательные и организационные вопросы. На результат экзамена также влияет средняя оценка за практические работы,

выполненные в семестре.

Экзаменационные вопросы.

1.Понятие одежды и костюма.

2.Определение понятия «мода». Структура и функции моды.

3.Мода и традиции. Закономерности изменения моды.

4.Отражение идеала красоты в моде различных времён.

5.Костюм как информационная система.

6.Конструктивный метод формообразования и моделирования

костюма.

7.Форма, силуэт и линии в костюме.

8.Пропорции и ритм в костюме.

9.Характеристика костюма Древнего Египта.

10.Симметрия и асимметрия в костюме.

11.Декоративные отделки в костюме.

12.Костюм как средство рекламы.

13.Роль цвета в композиции костюма.

14.Приемы гармонизации композиции костюма.

15.Характеристика костюма Древней Греции.

16.Стилевые решения костюма.

17.Муляжный метод моделирования костюма.

18.Характеристика костюма Византийской империи.

19.Особенности проектирования сценического костюма.

20.Характеристика европейского костюма эпохи Средневековья.

21.Характеристика европейского костюма эпохи Возрождения.

13

22.Характеристика европейского костюма VII века.

23.Характеристика европейского костюма VIII века.

24.Характеристика европейского костюма XIX века.

25.Мода первой половины XX века.

Варианты практических заданий.

1.Разработать коллекцию женской офисной одежды из 5 образов по принципу комплектности.

2.Разработать коллекцию детских карнавальных костюмов из 5 образов на тему «Подводный мир».

3.Разработать коллекцию танцевальных костюмов по мотивам европейского костюма VIII века.

4.Разработать 5 вариантов форменной одежды для лётного состава авиакомпании.

5.Разработать коллекцию одежды для девочек подросткового возраста из 5 образов в спортивном стиле.

6.Разработать костюмы к спектаклю по сказке А.С. Пушкина «Сказка о Золотом петушке» для 5 персонажей по выбору.

7.Разработать коллекцию школьной формыиз 5 образов для мальчиков младшей группы.

8.Разработать костюмы для 5персонажей Новогоднего праздника в детском дошкольном учреждении.

9.Разработать костюмы к театральной постановке по сказке А. Толстого «Приключения Буратино» для 5 персонажей по выбору.

10.Разработать коллекцию школьной формы для девочек младшего

возраста.

11.Разработать коллекцию формы сотрудников ресторана из 5

образов.

12.Разработать коллекцию женских платьев из 5 образов по мотивам костюма Древней Греции.

13.Разработать 5 вариантов костюма для рекламы строительной компании.

14.Разработать коллекцию из 5 свадебных ансамблей в стиле

«модерн».

15.Разработать костюмы для 5 персонажей к спектаклю по роману А.С. Пушкина «Евгений Онегин».

16.Разработать коллекцию костюмов для рекламы одного из народных промыслов по выбору (5 образов).

17.Разработать коллекцию корпоративной одежды из 5 образов для сотрудников магазина детских товаров

18.Разработать костюмы для 5 персонажей к спектаклю по сказке С. Михалкова «Мойдодыр».

19.Разработать коллекцию верхней одежды из 5 образов, используя

вкачестве творческого источника русский народный костюм.

14

20.Разработать коллекцию мужской одежды из 5 образов в этническом стиле.

21.Разработать сценические костюмы к спектаклю по сказке К.Чуковского «Айболит» для 5 персонажей по выбору.

22.Разработать коллекцию одежды из 5 образов, используя предложенные материалы.

23.Разработать коллекцию из 5 образов на полную женскую фигуру на основе применения зрительных иллюзий.

25.Разработать коллекцию корпоративной одежды из 5 образов для сотрудников железнодорожной компании.

8.РЕКОМЕНДУЕМАЯ ЛИТЕРАТУРА.

8.1.Основная литература

Таблица 8.1

8.3. Базы данных, информационно-справочные и поисковые системы:

Мир костюма. История костюма и моды. – Режим доступа: http://mir- kostuma.com/moda-history

О костюме. История моды. – Режим доступа: http://www/ocostume.ru/ Яндекс. Картинки. История костюма. – Режим доступа: https://yandex.ru/images/search?text=%D0%B8%D1%81%D1%82%D0%BE% D1%80%D0%D8%D1%8F%20%20%D0%A%D0%BE%D1%81%D1%8E%D 0%BC%D0%B0&stype=image&1r=47&noreask=1&parent- reqid=1478812178267554-8326586500963512876221736-man1- 1366&source=wiz

ROSDESIGN.COM. – Режим доступа: http://rosdesign.com/design/kostumofdesign.htm

ELLE.ru – Режим доступа: http://www/elle/ru/moda/trendy/

Fasion Time. Портал о моде и модельном бизнесе. – Режим доступа: http://www.fasiontime.ru/

ModaNews. Портал о моде. – Режим доступа: http://modanews.ru/

18

Season. Методы конструирования одежды. – Режим доступа: http://www.season.ru/arxiv/metodyi-konstruirovaniya-odezhdyi.html

История маски, куклы и костюма. – Режим доступа: http://maskball.ru/dress/iskusstvo_teatralnogo_kostuma.html

19

9. СЛОВАРЬ ОСНОВНЫХ ТЕРМИНОВ И ПОНЯТИЙ.

Аксессуар – (от фр. Acceoire – принадлежность чего – либо) –

дополнение к костюму, второстепенная деталь.

Ансамбль (от фр. Ensemble – вместе, сразу) – система художественного решения костюма, определяющее идею, несущее в себе образное содержание, обусловленное назначением. Ансамбль объединяет одежду, обувь, причёску, аксессуары. К изделиям системы ансамбль относятся: нарядный туалет, костюмы для торжественных случаев,

специального назначения, сценический.

Ассортиментная группа – ряд промышленных изделий, сформированный на основе структуры потребностей потребителя. Одежда подразделяется на ассортиментные группы в зависимости от следующих факторов: половозрастного признака, способа изготовления, сезона, функции, стиля.

Дизайн одежды – проектирование преимущественно промышленных коллекций. В зависимости от объекта проектирования подразделяется на дизайн: костюма, трикотажных изделий, обуви,

головных уборов, аксессуаров, украшений.

Иллюзии оптические – ошибки зрительного восприятия объектов

(цвета, величины, формы, удалённости).

Коллекция – серия моделей определённого или различного назначения, построенная на основе единого решения, стиля, конструкции, базовой формы, структуры материала. Коллекция может состоять из разных составляющих элементов: ансамблей, комплектов, единичных

изделий, дополнений и аксессуаров.

Комбинаторика – метод формообразования в дизайне, основанный на поиске, исследовании и применении закономерностей вариантного изменения пространственных, конструктивных, функциональных и графических структур, а также на способах проектирования объектов

дизайна из типизированных элементов.

Комплект – набор элементов костюма, объединённых стилевым единством, материалом, назначением, цветом. Открытый комплекс одежды из взаимосвязанных элементов, для которого характерна многослойность

при самостоятельности каждого изделия.

Композиционное формообразование – пространственная организация компонентов изделия, направленная на создание единой

формы.

Композиционный центр – яркий выразитель основной идеи произведения. Его нахождение связано с особенностью зрительного восприятия человека, фиксирующего своё внимание на чем-то одном. Тем самым композиционный центр превращается в стержень, вокруг которого группируются второстепенные элементы.