8718

функциональная); монументально-декоративная живопись, граффити,

видеомэппинг, медиаархитектура, ландшафтный дизайн , плоскостные объекты навигации;

- по тематике внутри разновидностей арт-объектов можно выделить жанры:

бытовой, анималистический, исторический, мифологический, аллегорический сюрреалистический и пр.;

- по материалам, используемых в формировании объектов монументально-

декоративного искусства и арт-объектов: традиционные: бронза,

проекционные экраны, световые и лазерные установки.

Предложенная классификация объектов художественно-декоративного искусства и арт-объектов помогает в выборе художественных средств,

поскольку дает широкую палитру возможностей их применения в

архитектурном творчестве. Каждый вид художественного элемента городской

среды представляет собой совокупность характеристик, которые в зависимости

от цели использования этого элемента, авторской трактовки и его

градостроительного размещения приобретают тот или иной принцип формообразования.

Огромное влияние на «интеграцию» объектов искусства в городскую среду оказали творческие художественные концепции начала ХХ века. В теории супрематизма К. Малевича и предпринятой им попытке выхода «из картинной плоскости в предметный мир», выхода живописи и пластики в архитектурное пространство г. Витебска заложены новые возможности формирования

городской среды. Эстетическая программа голландской группы «Стиль»,

стремившейся создать сообщество архитекторов и художников, разделявших принципы построения и эстетику абстракционизма, способствовала развитию строгого геометрического порядка формообразования в искусстве, дизайне и архитектуре. Из авангарда в современное искусство была интегрирована

искусства на человека. Из модерна — традиции стилизации, использование

цитат и реминисценций.

По способам материального воплощения изобразительные виды искусства традиционно могут дифференцироваться на – пластические, живописные,

графические. В пластическом искусстве скульптуры изобразительными средствами являются объем, силуэт, пластика, ритм. В живописи и графике основными средствами являются колорит, линия и ритм, которые помогают

раскрыть художественный замысел.

Анализ применения художественных средств, характерных для

различных видов искусства, для формирования современной эстетически комфортной среды общественных пространств города показывает их

взаимодействие друг с другом, которое проявляется в интеграции

художественных приемов, свойственных определенному виду искусства, в

другой вид искусства. Так информационный дизайн городской среды

заимствует различные приемы оформления из уличного стрит-арта, цифрового искусства. Архитектурный дизайн тесно взаимодействует с монументальным искусством, используя художественный подход в декоративном оформлении объектов или закладывая художественную композицию уже на этапе проектирования. Процессуальный дизайн характеризует совокупность взаимосвязанных изменений, как спонтанных, так и организованных,

результатом которых является культурная инновация. Сюда автор относит перфомансы, хэппининги, карнавалы, праздничные шествия и т.п. В данном случае в виде средств дизайна городской среды применяются приемы художественного оформления горизонтальных поверхностей, инсталляции,

используются цифровые технологии (digital art), искусство представления

(action art). Цифровое искусство (digital art) позволило изменять архитектурную среду без прямого вмешательства, не нарушая ее целостности. Цифровые технологии применяются в процессуальном дизайне, информационном дизайне, искусстве представления, с помощью них создают видеоинсталляции,

световые инсталляции, рекламу.

10

В результате исследования в первой главе предложен выбор направлений

искусств, объекты которых используются для формирования современной эстетически комфортной среды общественных пространств города. А также

разработана классификация самих объектов монументально – декоративного искусства, в том числе арт-объектов. Обзор современных видов искусства и направлений в дизайне городской среды позволил автору выявить их тесное взаимодействие и взаимовлияние друг на друга, подтверждающие необходимость комплексного решения художественных задач в формировании среды.

Несомненно, подобное взаимопроникновение на разных уровнях всех видов творческой деятельности художников, дизайнеров и архитекторов открывает новые возможности для проектирования городской среды,

формированию современной городской среды» отмечается, что в последние десятилетия значительно изменился образ жизни городского общества:

активно развивается интерес к культурно-досуговому направлению, туризму,

которые должны учитываться в формировании городской среды. Культурные традиции, которые не стоят на месте, должны постоянно подпитываться передовым и креативным ресурсом. Это способствует развитию художественного восприятия и воспитанию вкуса. Вкус формируется под влиянием окружающей среды, поэтому, от того, каково искусство и какова среда, будет зависеть качество эстетического вкуса.

Открытые городские пространства становятся ареной для проведения масштабных ежегодных фестивалей, ярмарок и других акций, требующих развития нового подхода к формированию общественных пространств города и использования современных цифровых технологий.

Появление городских досуговых центров и полифункциональных районов (например, парк Ла Виллет в Париже, район Кэнери Уорф в Лондоне,

11

район Дефанс в Париже), повышенный интерес к художественному подходу в вопросах формирования и освещения арт-объектов с использованием новых технологий подтверждается проведением ежегодных Праздников Света (в

Лионе, Хельсинки). Все это ведет к изменению городской среды – усилению момента ее зрелищности, организации элемента игры, внесению в визуальный образ среды черт яркости, динамичности, более высокого эмоционального и информационного насыщения.

Художественный подход направлен на создание высокохудожественной городской среды, выполняющей следующие функции: воспитательную,

познавательную, адаптивную, коммуникативную (навигация), знаковую,

рекреативную, постановочную (сценарную).

Эстетическая сторона городского интерьера во многом зависит от грамотного художественного подхода при проектировании, открывающего больше возможностей для перевоплощения существующей среды в совершенно новую художественную структуру. Благодаря профессиональному применению арт-объектов в городском пространстве создается «новая система,

преследующая преимущественно художественные цели, которая по-своему организует среду… навязывает свои декоративные построения изначально аморфному в эстетическом отношении объему, внося в него элементы и черты,

необходимые для ожидаемого эмоционально-художественного эффекта,

деформируя, если это нужно, «мешающие» габариты и объекты». (В.Т.Шимко)

Автором классифицирован и обобщен материал по зарубежному и отечественному опыту использования современных технологий в области повышения эстетического облика городской среды. В результате использования новых технологий в формировании городской среды образовалось новое направление в цифровом искусстве - арт-медиа, для которого характерно использование новых художественных средств и форм, интерактивность,

элитарность. Применение информационных и видеотехнологий в разработке классических архитектурных концепций породили новое современное течение

– медиаархитектуру.

12

Выявлены психологические аспекты восприятия арт-объекта, как носителя информации, помогающие избежать эффекта «сенсорного голода» у

человека, находящегося в современной гомогенной городской среде,

насыщенной одинаковыми поверхностями большого масштаба, среди которых можно выделить: фильтрацию образа, отражающую восприятие человеком городской среды через художественные образы, полученные от созерцания арт-объекта; органическую иллюзию, создающую заведомо искаженное восприятие формы, величины или расположения арт-объекта в городском пространстве; остроту восприятия цвета, создающую многообразие цветовых ощущений, создаваемых арт-объектом на фоне гомогенной городской среды, способных положительно влиять на психологическое состояние человека.

Наряду с уже известными способами моделирования формы арт-объекта на основе традиционного построения пространственной композиции

(симметричная и асимметричная), в работе предлагаются новые художественные приемы: утрирование формы арт-объекта - это умышленное преувеличение каких – либо качеств арт-объекта (масштаб, гиперболизация) с

целью привлечения к нему большего внимания; повышение контрастности,

которое достигается за счет использования в одном объекте высоких и низких объемов, плоских и объемных элементов, мелких и крупных форм,

контрастных цветов; деформация формы (растяжение-сжатие, кручение) –

это намеренное изменение формы и размеров арт-объекта путем растяжения – сжатия или кручения для усиления восприятия его художественных качеств и основной идеи творца; имитация – это копирование и повторение реальных форм в арт-объекте. Несколько способов моделирования могут одновременно использоваться в проектировании арт-объекта, если это необходимо для более яркой выразительности художественной идеи.

Влияние цвета на формообразование и пространственное восприятие арт-

объектов имеет огромное значение. В большинстве случаев цветовой образ города тяготеет к мягкой, обобщающей монохромной гамме. Вводя в

13

городскую среду объекты искусства (арт-объекты), архитектор или дизайнер создает яркие цветовые акценты, создающие контрастные сочетания и активную полихромию пространства. Использование, в большинстве случаев,

ярких цветовых решений при создании арт-объектов, позволяет спровоцировать дополнительный интерес со стороны реципиента, «заставляя» его остановиться и подробнее изучить объект.

Базируясь на структурной дифференциации городских пространств (по А.В.Крашенинникову), все арт-объекты можно разделить на объекты для

камерных малых пространств, для коллективных пространств, и

общественных, предназначенные для мегапространств (площадей, больших обозримых пространств города).

Композиционно-планировочные схемы размещения арт-объектов:

островная - компактное размещение арт-объектов для наиболее выгодного

акцентирования внимания на отдельных участках «городского интерьера»

(площадь, карман); транзитная схема - осевая схема размещения арт-

объектов (пешеходная улица, бульвар, набережная) дает возможность подчеркнуть желательное для творца (архитектора, дизайнера) направление движения реципиента, визуально «объединить» восприятие городского пространства; дискретная схема, построена из самостоятельных отдельных композиций арт-обектов, концентрирующих функционально - содержательные и эмоционально-эстетические характеристики среды.

Арт-объект рассматривается как средство для формирования визуальных границ «городского интерьера», способное подчеркивать характерную геометрию пространства, закреплять ощущение места,

наполняя его определенным символизмом, выявлять кривизну естественного рельефа пространства, модульно разграничивать пешеходное

пространство и т.д.

На основе отечественного и зарубежного опыта применения средового

подхода для формирования городских общественных пространств, можно

пространства: планшет (горизонтальная основа пространства) и ограждение

(вертикальные границы пространства) и отметить необходимость создания художественных ориентиров на этапе проектирования городской среды,

которые как точки отсчета будут служить аттрактами и делить городское пространство на отдельные эстетически комфортные участки.

Предпосылки развития художественного подхода к формированию эстетически гармоничной городской среды, включающие повышение спроса на высокохудожественную городскую среду с одной стороны, и существующие недостатки в проектировании и строительстве городских пространств с другой стороны, а также появление новых направлений в искусстве и новых технологий и материалов в строительстве в настоящий период служат побудительным фактором к разработке принципов и приемов использования художественных средств различных видов пространственных искусств.

В третьей главе «Принципы и приемы использования художественных

средств для формирования общественных пространств» исследуется

возможность создания единой целостной композиции, воплощающей художественный образ за счет слияния в нем средств таких видов искусств, как монументальная живопись, скульптура и декоративно-прикладное искусство.

Их произведения образуют в пространстве города активные композиционные узлы, которые способствуют становлению идейно-содержательных и зрительно-целостных пространственных формирований, а сами эти узлы становятся центрами композиционной структуры городского пространства или комплекса сооружений, их доминантными узлами. Использование синтеза искусств, как основы для формирования архитектурного пространства можно иллюстрировать на ряде примеров из мировой архитектурной практики (парк Ла Виллет и район Ла-Дефанс в Париже, район Кэнэри-Уорф в Лондоне,

набережная Копакабана в Рио-де-Жанейро и пр.).

Определяются основные архитектурно-художественные принципы формирования современной городской среды за счет использования арт-

15

объектов: принцип интерпретации художественных идей изобразительного искусства в архитектурное пространство; принцип взаимодействия человека с арт-объектами в архитектурной среде; принцип провокации в дизайне архитектурной среды; принцип использования новых технологий цифровых изображений для повышения аттрактивности среды; принцип сценарного подхода к формированию среды («среда-событие»).

Принцип интерпретации художественных идей изобразительного искусства в формирование архитектурного пространства позволяет креативно решать целый комплекс задач, решение которых необходимо в архитектурной практике, концептуальном проектировании и обучении.

Предпосылки к интерпретации художественных идей изобразительного искусства в формирование архитектурного пространства можно проследить в творческих работах художников-авангардистов (К.Малевича, В.Кандинского,

Л.Поповой, А.Родченко, А.Экстер). Мотивы, созданные этими художниками попытался интерпретировать архитектор Э.ван Эгераат в проекте «Русский Авангард» в Москве, где каждая башня является парафразом характерных мотивов живописи.

Принцип взаимодействия человека с арт-объектами в архитектурной среде

или «принцип интерактивности» заключается в возможности создания информационно-коммуникационной системы, которая будет способна через художественно-выразительные средства взаимодействовать с другой системой

– человеком или обществом (пользователем). Арт-объект обладает возможностями через художественно выразительные средства провоцировать человека вступать с ним во взаимодействие. Интерактивный арт-объект контактирует с человеком в игровой форме. Трехмерные графические изображения на горизонтальных и вертикальных поверхностях городской среды, способны создать иллюзию несуществующего пространства.

Мобильные арт-объекты могут дать человеку возможность самому участвовать в создании новых комбинаций из отдельных художественных модулей,

разработанных архитектором или дизайнером.

16

Принцип провокации. Провокация рассматривается с позиций позитивного средства психологического воздействия, выполняющего роль катализатора культурных и социальных изменений в обществе. Провокативные объекты в городской среде по способу выражения могут быть представлены

инсталляцией, скульптурой, живописью, графикой, а также кратковременными акциями и перфоменсами. Свойства, которыми обладают эти объекты, -

сложившихся в обществе стереотипов, изменению отношения к чему-либо с помощью средств арт-дизайна, что способствует обновлению и развитию системы ценностей, норм, художественных вкусов и личностных ориентаций к

действию. Провокативную функцию были призваны выполнять искусство

авангарда и молодежная контркультура. Провокационные арт–объекты затрагивают самые важные социальные проблемы современного общества,

проблемы городской среды. Они способны через художественно-

выразительные средства вызвать ответную реакцию у человека на поставленную творцом (архитектором, дизайнером или художником) проблему.

По мнению автора, использование провокационного принципа в дизайне архитектурной среды позволит донести важную социальную информацию до сознания человека не менее эффективно, чем сообщения в СМИ.

Принцип использования новых технологий цифровых изображений для

повышения аттрактивности среды

Современные технологии на примере медиаархитектуры и видеомэппинга,

позволяют с помощью различных световых эффектов и передачи динамических или статических изображений полностью изменять облик архитектурного объекта: визуально добавлять или удалять элементы декора, меняя возможно таким образом архитектурный стиль; создавать различные иллюзии (вода,

ожившие скульптуры, трансформации здания и т.п.). Медиафасад — виртуальная динамичная оболочка для статичных архитектурных форм,

позволяющая создать индивидуальный образ здания с помощью различных

17

визуальных эффектов, установить эмоциональную связь между зданием,

пространством города и его обитателями. Такая конструкция берет на себя роль архитектурной доминанты, нередко при этом становясь выдающейся достопримечательностью, привлекающей к себе поток туристов. Видеомэппинг создаѐт удивительные оптические иллюзии, игру света и дает возможность трансформации городского пространства, не нарушая и не разрушая существующих в нем объектов. Технология заключается в проецировании видео на различные постройки, фасады зданий, а также любые сложные поверхности или трѐхмерные объекты с целью изменения восприятия образа объекта и перспективы у зрителя.

Принцип «среда - событие» - эпизодическое событие, возникающее при проведении разного рода мероприятий (фестивали, карнавалы, парады, акции и т.п.) в границах пространства городской среды. Существуют свои особенности при проектировании «среды-события». Важно помнить о временном характере акций и грамотно приспособить арт-объекты и существующую архитектурную среду к определенному мероприятию, обязательно оставляя возможность вернуться к первоначальному пространству. Само мероприятие проходит по определенному сценарию, в котором задействованы люди, городское общественное пространство и определенное оборудование. Это напоминает формирование театрального представления, требующего не только функционально обусловленного общественного пространства города и его архитектурно-дизайнерского наполнения (декораций), но и специальной режиссуры.

Автором предложена гипотетическая модель художественно -

эстетической концепции формирования общественного пространства, которая строится по принципу «дерева свойств» - группировки отдельных признаков в более общие классы характеристик. В основе модели (ее корнях) лежат свойственные произведениям искусства характеристики, которые интерпретируются в арт-объектах, участвующих в пространственном формировании городской среды. В модели в качестве «константы» приняты

18