Добавил:
Опубликованный материал нарушает ваши авторские права? Сообщите нам.
Вуз: Предмет: Файл:

10645

.pdf
Скачиваний:
1
Добавлен:
25.11.2023
Размер:
8.07 Mб
Скачать

Образ художника-творца становился

The image of the artist-creator became

частью

окружения

главных

part of the environment of the main

персонажей,

 

 

свидетелем

characters, a witness of what was

происходящего,

наблюдателем,

happening, an observer leading a

ведущим

скрытый

диалог со

hidden dialogue with the viewer. A

зрителем.

Блестящим

примером

brilliant example of this approach to

такого подхода

к

взаимосвязи

the relationship of portrait and self-

портретных

и

автопортретного

portrait images is the painting of the

образов

служит

картина

outstanding

Spanish painter

Diego

выдающегося испанского живописца

Velasquez

"Menines"

(Fig.8).

Диего Веласкеса «Менины» (рис.8).

 

 

 

2. Развитие связи художника и окружения в портретной композиции

Development of the connection between the artist and the environment in portrait composition

Портретный

образ

всегда

рассматривался

как

существенная

часть окружения человека, окно в социум, документ эпохи. «Прогресс живописи, начиная с её несовершенных опытов, заключается в том, чтобы доработаться до портрета», - утверждал Г. Гегель.

В контексте различия связей портретного образа с природным окружением можно сравнить картины К. Моне и И.Н. Крамского на аналогичный сюжет: «Дама под зонтиком»: портретируемый как часть природной среды у К. Моне (рис. 9) и самоценность портретного образа в природной среде у И.Н. Крамского (рис. 10).

По мнению П.А. Федотова, портрет должен быть исторической картиной, где главное лицо вовлечено в сюжетное действие. Соответственно, если речь идёт об автопортрете, крайне важно, каким видит себя художник в природном и социальном окружении.

The portrait image has always been regarded as an essential part of a person's environment, a window into society, a document of the era. "The progress of painting, starting with its imperfect experiments, is to refine to a portrait," G. Hegel argued.

In the context of the difference between the connections of the portrait image with the natural environment, it is possible to compare the paintings of K. Monet and I.N. Kramsky on a similar plot: "A lady under an umbrella": portrayed as part of the natural environment by K. Monet (Fig. 9) and the intrinsic value of the portrait image in the natural environment by I.N. Kramsky (Fig. 10).

According to P.A. Fedotov, the portrait should be a historical picture, where the main person is involved in the plot action. Accordingly, if we are talking about a self-portrait, it is extremely important how the artist sees himself in the natural and social environment.

0

Если на реалистической картине Гюстава Курбе «Bonjour, Monsieur Courbet!» («Здравствуйте, господин Курбе», рис.11) художник горделиво демонстрирует то, каким уважением и почётом он пользуется среди таких знатных людей, как меценат А. Брюйа. А на картине «Bonjour , Monsieur Gauguin!» («Здравствуйте,

господин Гоген», рис. 12), выполненной как сюжетная аллюзия картины Курбе, Поль Гоген подчёркивает свою отстранённость, обособленность от окружающих людей, «непроницаемость» своего внутреннего мира.

If in Gustave Courbet's realistic painting "Bonjour, Monsieur Courbet!" ("Hello, Mr. Courbet", Fig. 11), the artist proudly demonstrates how much respect and honor he enjoys among such notable people as philanthropist A. Bruyat. And in the painting "Bonjour, Monsieur Gauguin!" ("Hello, Mr. Gauguin", Fig. 12), made as a plot allusion to Courbet's painting, Paul Gauguin emphasizes his detachment, isolation from the people around him, the "impenetrability" of his inner world.

Рис. 8. Диего Веласкес «Менины». 1656 .

Fig. 8. Diego Velasquez "Meninas". 1656

0

Рис. 9-10. Слева - К. Моне «Прогулка. Дама с зонтиком» («Камилла Моне с сыном Жаном»), 1875. Справа - И.Н. Крамской «Женщина под зонтиком» («Жаркий день», портрет Л.Ф. Крамской, племянницы художника), 1883.

Fig. 9-10. On the left - K. Monet "Walk. A lady with an umbrella" ("Camille Monet with her son Jean"), 1875. On the right - I.N. Kramskoy "A woman under an umbrella" ("Hot day", portrait of L.F. Kramskoy, the artist's niece), 1883.

Рис. 11. Гюстав Курбе «Встреча», или «Здравствуйте, господин Курбе» («Bonjour, Monsieur Courbet!»). 1854

Рис. 12. Здравствуйте, господин Гоген» («Bonjour, Monsieur Gauguin). 1889

11. Gustave Courbet "Meeting", or "Hello, Monsieur Courbet" ("Bonjour, Monsieur Courbet!"). 1854

Fig. 12. Hello, Monsieur Gauguin" ("Bonjour, Monsieur Gauguin!"). 1889

Все

элементы

окружения

-

зигзагообразно вздымающиеся вверх

симметрично

расположенные,

деревья,

прутья

ограды,

 

 

 

 

1

 

 

фронтальный разворот фигуры мастера, белёсые, как облака, кусты, проглядывающая за холмом крыша белого дома – работают на образное представление раздвоенности миров, вынашивания замысла во внутреннем мире художника.

All the elements of the environment - symmetrically arranged, zigzagging

trees, fence rods, the frontal reversal of the figure of the master, whitish bushes like clouds, the roof of the white house peeping over the hill – work for a figurative representation of the bifurcation of worlds, the hatching of a plan in the inner world of the artist.

Рис. 13-14. Включение в фон автопортрета и портрета элементов произведений (слева направо, сверху вниз): Поль Гоген. Автопортрет с «Жёлтым Христом», х.м., 1890; Поль Гоген «Автопортрет», 1889; Алексей Варламов «Неоконченная картина» (автопортрет). Fig. 13-14. Inclusion of elements of works in the background of self-portrait and portrait (from left to right, from top to bottom): Paul Gauguin. Self-portrait with "Yellow Christ", H.M., 1890; Paul Gauguin "Self-portrait", 1889.

1

Рис. 17-18. Автопортреты и портреты со смещением главного центра (слева направо, сверху вниз): Оскар Кокошка «Автопортрет с кистью», Таир Салахов «Портрет композитора Кара Караева», Алиса Эндрес «Автопортрет», Тамара Лемпицка «Автопортрет в зелёном Бугатти»

Fig. 17-18. Self-portraits and portraits with the shift of the main center (from left to right, from top to bottom): Oscar Kokoshka "Self-portrait with a brush", Tahir Salakhov "Portrait of composer Kara Karaev", Alice Endres "Self-Portrait", Tamara Lempicka "Self-Portrait in green Bugatti"

1

Включение

художниками в фон

The inclusion by artists of elements of

автопортрета и портрета элементов

works in the background of self-

произведений, изменение красочной

portraits and portraits, the change in the

структуры

фона

создаёт

colorful structure of the background

дополнительную

смысловую

creates an additional semantic load,

нагрузку, усложняет ассоциативный

complicates the associative series of

ряд картины (рис.13-16).

 

the picture (Fig.13-16).

3.Изобразительные и выразительные средства варьирования портретного образа. Visual and expressive means of varying the portrait image

В зависимости от поворота головы

Depending on the turn of the artist's

художника (анфас, близость к

head (full face, proximity to the profile,

профилю, треть и четверть оборота и

a third and a quarter turn, etc.), a

т.д.)

передаётся

различное

different emotional state is transmitted

эмоциональное

состояние

– calmness, self-confidence, spirituality

спокойствие, уверенность в себе,

in frontal positions (Fig. 19-20);

одухотворённость

во

фронтальных

energy, tension, confusion during

позициях (рис. 19-20); энергия,

active rotation (Fig.21-28).

напряжённость,

смятение

при

 

активном повороте (рис.21-28).

 

 

Рис. 19-20. Автопортреты с аллюзиями значимых лиц и событий: слева - Эмиль Бернар «Автопортрет с портретом Поля Гогена» (1888); справа - Виктор Ефимович Попков

«Шинель отца» (1972) Fig. 19-20. Self-portraits with allusions of significant persons and events: on the left - Emile Bernard "Self-portrait with a portrait of Paul Gauguin" (1888); on the right - Victor Efimovich Popkov "Father's Overcoat" (1972)

0

Большое значение имеет мимика и

Facial expressions and the look of the

взгляд портретируемого (рис. 19-28).

person being portrayed are of great

Выраженный ракурс и действие мышц

importance (Fig. 19-28). The pronounced

лица в портрете и автопортрете –

foreshortening and the action of facial

показатель

 

 

эмоционального

facial muscles in a portrait and self–

напряжения,

 

особенностей

portrait is an indicator of emotional

психологического состояния человека

tension, features of a person's

(тяжёлое раздумье, настороженность,

psychological

state (heavy

thinking,

удивление, энергичный порыв и т.д.).

alertness, surprise or energetic impulse,

Портретное

изображение

художника

etc.). The portrait image of the artist

без выраженного

ракурса

может

without a pronounced foreshortening can

контрастировать

с

фоновым

contrast with the background image in

изображением в ракурсе (так показал

the foreshortening (as shown by the

преемственность возрастных периодов

continuity of age periods K.S. Petrov–

К.С. Петров–Водкин). Издавна был

Vodkin). The effect of the "tracking

известен эффект «следящего взгляда»:

gaze" has long been known: from any

с

любой

 

точки

 

взгляд

point the gaze of the person being

портретируемого обращён на зрителя,

portrayed is directed at the viewer if the

если голова слегка развёрнута (и

head is slightly turned (and the angle is

ракурс завуалирован светотенью), а

veiled with chiaroscuro), and the eyes

глаза смотрят прямо (классические

look straight (classic examples are

примеры

фаюмские

портреты,

Fayum portraits, Leonardo da Vinci's

«Джоконда»

Леонардо

да

Винчи,

"Gioconda", A. Van Dyck's "Self–

«Автопортрет» А. Ван Дейка). Не

Portrait").

This effect is not always

всегда

для

усиления

образности

necessary

to

enhance

imagery

эффект

 

 

 

 

необходим

(introspection in the portrait of F.

(самоуглублённость в портрете Ф.

Auerbach and selflessness in D. Rivera's

Ауэрбаха

и

самоотрешённость в

upturned gaze). The textured elaboration

поднятом вверх взгляде Д. Риверы).

of the convex parts enhances expression

Фактурная

 

проработка

выпуклых

(which is visible in the self-portrait of D.

частей усиливает экспрессию (что

Siqueiros).

 

 

 

просматривается на автопортрете Д.

The perception of the portrait

Сикейроса).

Восприятие

образа

image depends on the orientation,

портрета зависит от направленности,

strength, unity, color and nature of

силы, единства, цвета и характера

lighting, on the distribution of

освещения,

 

от

распределения

chiaroscuro and silhouette of the form.

светотени и силуэтности формы.

Color and contrast, holistic lighting,

Цветное и контрастное, целостное

lighting of the contour with a pronounced

освещение, освещение контражур с

silhouette enhances the expression of the

выраженным

силуэтом

усиливает

image (Fig. 61-68). Rigid lighting

экспрессию изображения (рис. 61-68).

expresses

strong-willed pressure (Fig.

Жёсткое освещение выражает волевой

60-72); soft, diffused, flickering lighting

напор (рис. 60-72); мягкое освещение

creates an aura of mystery (Fig. 73-76).

создаёт ореол таинственности (рис.

 

 

 

 

73-76).

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

0

 

 

 

Рис. 21-28. Влияние поворота головы портретируемого на образ (слева направо, сверху вниз): автопортреты Натана Альтмана (1911), Эль Греко (1575-1600), Пьера Боннара (1889), Иван Крамской «Неизвестная» (1883). Эгон Шиле «Портрет Валли Нойциль» (1912), автопортреты Александра Дейнеки (1920-30), Юрия Анненкова, Анри Матисса (1906 ).

Fig. 21-28. The effect of turning the head of the person being portrayed on the image (from left to right, from top to bottom): self-portraits of Nathan Altman (1911), El Greco (1575-1600), Pierre Bonnard (1889), Ivan Kramskoy "Unknown" (1883). Egon Schiele "Portrait of Valli Neutsil" (1912), self-portraits of Alexander Deineka (1920-30), Yuri Annenkov, Henri Matisse (1906)

0

Рис. 29-36. Взгляд и характер в портрете и автопортрете Фрэнка Ауэрбаха, Козьмы Петрова-Водкина, Леонида Чупятова, фаюмский портрет, Леонардо да Винчи «Джоконда, Антонис ван Дейк «Портрет молодого человека (автопортрет)», автопортреты Диего Риверы, Давида Сикейроса. Fig. 29-36. Look and character in portrait and self-portrait Frank Auerbach, Kozma Petrov-Vodkin, Leonid Chupyatov, Fayum portrait, Leonardo da Vinci "Gioconda, Antonis van Dyck "Portrait of a Young Man (self-portrait)", self-portraits of Diego

Rivera, David Siqueiros

1

Рис. 37-44. Влияние освещения на образное восприятие портрета и автопортрета (слева направо, сверху вниз) Автопортреты: два – Поля Сезанна, Марка Шагала, Джорджо де Кирико, три – Анны Бартоник, Михаил Нестеров «Портрет И.П. Павлова» (1935). Fig. 3744. The influence of lighting on the imaginative perception of portrait and self-portrait (from left to right, from top to bottom) Self–portraits: two by Paul Cezanne, Marc Chagall, Giorgio de Chirico, hree by Anna Bartonik, Mikhail Nesterov "Portrait of I.P. Pavlov" (1935)

2

Соседние файлы в предмете [НЕСОРТИРОВАННОЕ]