0. 6.2 Скифская культура

Понятия «скифская культура» – весьма условно, оно включает культуру очень многих нескифских племен. Собственно скифы – это ираноязычные племена, пришедшие в Северное Причерноморье из северных областей Ирана. В широком понимании скифская культура – это культура многочисленных кочевых и полукочевых племен, живших в 1 тыс. до н. э. в Северном Причерноморье, на Кубани, на Алтае и в Южной Сибири, т. е., на территории, простиравшейся от Дуная до Великой Китайской стены. Культура и искусство этих народов имела много общих черт, объяснявшихся общностью форм быта, верований, мифологии скифов.

Все племена скифов в I тыс. до н. э. переживали период военной демократии - период разложения первобытнообщинных отношений, зарождения новых черт классового общества, естественно, шел очень неравномерно. В Сибири и на Алтае имущественная дифференциация шла медленно, а в Крыму, на Кубани, благодаря непосредственному контакту с более развитыми греческими городами-государствами, этот процесс произошел относительно быстро, и в III в. до н. э. у скифов Причерноморья появляется первое государство с центром в Неаполе Скифском (недалеко от нынешнего Симферополя).

Оформление скифского искусства совпадает с эпохой образования классовых государств. Согласуясь с историческим развитием скифского государства, можно выделить периоды развития скифского искусства:

1. Ранний период (VIII - начало V вв. до н. э.)

2. Расцвет (конец V - IV вв. до н. э.)

3. Упадок (III в. до н. э. - III в. н. э.)

Скифы свои поселения строили на возвышенностях, окружали оборонительными стенами, укрепляли их рвами и валами. Скифы-кочевники жили в кибитках. Скифы оставили после большое количество могильников (курганов) с захоронениями богатых скифов – вождей. Самые знаменитые из раскопанных курганов – Чертомлыкский, Александровский, Солоха – относятся к 6 в. до н.э.

Художественное творчество скифов проявилось в основном в декоративно-прикладном искусстве. Это изготовление изделий из бронзы, золота, серебра, кости и дерева – для украшения предметов воинского облачения и снаряжения, оружия, конной упряжи, ритуальных предметов. Причем эти произведения служили не только украшениями, но и выполняли магическую роль, выражали религиозно-мифологические представления скифов.

Наиболее яркой особенностью скифской культуры являются изображения животных, послужившие основой для т. н. «звериного стиля». Для него характерно воплощение образов - по преимуществу копытных животных, прежде всего оленей, а так же кошачьих хищников и птиц, изображаемых в нескольких каноничных позах. В основе стиля лежат магические представления - стремление обеспечить обладателя этих изображений теми выдающимися качествами, которые присущи воплощаемым животным. Большое воздействие на формирование «скифского звериного стиля» имели тесные связи скифов с искусством Востока и Античной Греции.

На раннем этапе развития «звериного стиля» (7- 6 вв. до н.э.) образы животных трактуются в обобщенных, но близкой натуре формах (литые рельефные бляшки для украшения щита или одежды: «золотой олень» из Костромского кургана (Кубань), «золотая пантера» из Келермесском кургане (Кубань).

На втором этапе, 6-5 вв. до н.э., в работах усиливается декоративно- стилизованное начало, происходит отход от реального изображения животного.

Развитие скифского искусства в период расцвета (конец 5 - 4 вв. до н. э.) характеризуется высшими достижениями «скифского звериного стиля», обогащенного тесными культурными контактами с греческой культурой. Великолепными образцами изделий этого периода являются: ваза из Чертомлыкского кургана, пектораль из Толстой могилы, гребень из кургана Солоха, сосуд с изображением скифов из кургана Куль-Оба, украшение с изображением головы богини Афины из того же кургана. Эти памятники входят в группу своеобразного греко-скифского стиля, созданные для кочевнической скифской знати в греческой изобразительной манере.

Другая группа памятников эпохи 5 — 4 вв. до н. э. отражает процесс утраты в скифском искусстве простоты пластического языка. Чрезмерное увлечение орнаментальной разработкой деталей усиливало внешнюю декоративность стиля. Иногда изображения животных с трудом угадывались среди замысловатых завитков. Утрачивая реалистические черты, «звериный стиль» обрел и нечто новое - изящество и ритмичность форм, оригинальность, нарядность.

Социальные противоречия, обостряясь в 3 в. до н. э., приводят к появлению у скифов государства. Молодое скифское государство, занявшее весь Крым и прилегающие к нему территории, возглавил царь Скилур. Центр этого объединения находился в Крыму около современного Симферополя и получил название Неаполя Скифского. Город окружала мощная оборонительная стена, выложенная характерной для скифов кладкой: из рваного камня на глиняном растворе. Сооружались две параллельно идущие стены, пространство между ними заполнялось щебнем. Въезжавшим в город через главные ворота открывалась белая площадь, вымощенная известняковой крошкой. В центре площади - общественное здание с двумя портиками. Сюда приезжали гонцы царя, купцы. Поодаль от белой площади располагались кварталы столичной знати, далее селились ремесленники.

Найденные на территории Неаполя Скифского предметы прикладного искусства - в подавляющем большинстве греческой работы. Образы животных в этот последний период получают все более плоскостную и орнаментальную трактовку. Культура позднескифского государства в Центральном Крыму говорит об эллинизации жизненного уклада и искусства Скифии.

Во 2 в. до н.э. скифское государство (Неаполь Скифский ) погибло в столкновениях с сарматами. Скифы сыграли связующую роль в культурном общении Востока и античного мира, в формировании европейской цивилизации.

Предметы скифского искусства этого периода находят в горных районах Алтая, где жила семья «северных» скифов. Благодаря природным условиям Алтая и конструкции возводимых каменных курганов, на месте каждого погребения образовывалась линза вечной мерзлоты. Урочище Пазырык находится в Восточном Алтае. 5 больших и 4 малых кургана представляют скифские погребальные сооружения. Все большие Пазырыкские курганы имеют плоскую сферическую насыпь, прикрытую камнями; внутри - прямоугольная могильная яма. В южной ее половине - захоронения человека в деревянном срубе. В северной половине могилы - захоронения коней. Найдено большое количество разнообразных предметов искусства скотоводческих племен этого района: седельные покрышки из тонкого войлока с аппликацией, навершия из бронзы, изделия из кости и дерева. Мотивы изображений выдержаны в требованиях «скифского звериного стиля» - нападение хищников на парнокопытных, борьба зверей. Техника исполнения - аппликация, либо наклеенные силуэтные изображения, вырезанные из кожи и затем частично подкрашенные (тиф, напавший на лося).

Уникальны находки ковров в Пазырыкских курганах: шерстяных и узелковых стриженых ворсовых ковров. Центральное место занимает орнамент - лучистые розетки. Вся геометрическая композиция образована пятью бордюрами. На первом - ряд повторяющихся изображений грифонов. На втором - ряд идущих ланей. На третьем - лучистые розетки, на четвертом - всадники. И, наконец - ряд квадратов с фигурами грифонов завершают всю композицию.

Таким образом, и скифы Алтая, так же, как их южные собратья, следуют тем же темам, сюжетам, принципам изображения, отвечающим понятию «звериный стиль».

Заканчивая знакомство с первобытным искусством, скажем, что основа всех выразительных приемов, которыми в дальнейшем будет пользоваться человечество, была заложена в первобытную эпоху. Первобытное искусство – это первая ступень художественной деятельности человека, когда зарождаются и формируются основные закономерности образного художественного творчества. Памятники первобытного искусства свидетельствуют о том, как постепенно менялось его содержание, как от воспроизведения зверя (объекта охоты) художник обратился в конце первобытного периода к изображению человека, и человеческая личность составляет главное содержание художественного творчества всех последующих эпох. Первобытное искусство явилось основой для развития искусства раннеклассовых государств Древнего Востока, античного мира и средневековой Европы. Отголоски этого искусства звучат и ныне в народном творчестве многих стран.