34 Билет. Понятие “эпоха Возрождение”, особенности, истоки, периодизация, идеология, жанровые формы.

Понятие:Термин «Ренессанс», или «Возрождение», обозначает период европейской истории от начала XIV до конца XVI столетия. Первоначально так называли возрождение основных ценностей и художественной культуры классической античности, начавшееся в то время в Италии. Учёные и мыслители XV-XVI веков поставили цель возродить античную образованность и мудрость после долгого культурного упадка и застоя. Возвышение индивидуальности, рост научных и географических исследований, усиление значимости светских ценностей. Эти преобразования знаменовали упадок Средневековья и впервые воплотили ценности современного мира. В эпоху Возрождения:

- исчерпала свои политические, правовые и хозяйственные возможности феодальная система

- укрепилось сельское хозяйство, поскольку малоурожайные земли перестали обрабатываться

- возобновилась международная торговля

- просвещение (в отличие от «необразованного» средневековья) - эпоха Просвещения. (Деятели Просвещения, кроме Библии, издают сочинения античных философов, курсы своих лекций, пишут и распространяют на национальных языках свои произведения)

- были открыты и исследованы новые континенты. - небывалым расцветом художественной культуры (установило каноны вкуса и создало в искусстве особый стиль, восходящий к античным образцам)

- для Возрожденцев стакан стал наполовину полон (а не пуст как это было в Средневековье) - культурой Оптимизма

- Возрождение вместо Бога в центр поставило Человека (в средневековье - бог) - эпоха Гуманизма. Обостряется гуманистическое внимание к человеку:

- человек вышел на первое место

- рухнуло много запретов, так как человек сделан по подобию Бога

- человеческой сущности видят нечто прекрасное, удивительное, неизведанное

- человеческая природа стала предметом исследований, интересов и экспериментов.Истоки: Предпосылочки к ней начались в середине 15 века, после того как закончились, казалось бы, вечные качи между христианами и мусульманами. Мусульмане окончательно овладели землями южного средиземноморья, а после захвата Константинополя (1453 год) окончательно вытеснили христиан из Азии. Христиане, в свою очередь, окончательно вытеснили мусульман из католической (Западной) Европы, уничтожив в 1492 году (в год открытия Колумбом Америки) на Пиренейском полуострове Кордовский халифат. Все населения Европы было окончательно христианизировано. Еще столетняя война (1337-1453) между Англией и Францией закончилась. Короче создались идеальные условия, чтобы отдохнуть, осмотреться, сделать выводы. Средневековье закончилось. Надлежит начинать новый этап исторического продвижения вперед.  Еще влияние церкви сильно упало, так как оно не могло двигаться дальше со своими консерваторскими взглядами на жизнь. Книги теперь не сжигают, ура.  Истоки выходят из Италии.Именно там родились такие гении, как черепашки ниндзя – Микеланджело, Донателло, Рафаэль и Леонардо. В литературе – Данте, хоть он и был предшественником Возрождения. В «Божественной комедии» уже проявлялись черты гуманизма. А после уже Бокаччи пошли, Петрарки и их друзья.  Культура Возрождения не была достоянием одной лишь Италии: сфера ее распространения охватила многие из стран Европы. При этом в той или иной стране отдельные этапы эволюции ренессансного искусства находили свое преимущественное выражение. Но в Италии новая культура не только зародилась раньше, чем в других странах, — сам путь ее развития отличался исключительной в своем роде последовательностью всех этапов — от Проторенессанса до позднего Возрождения, причем в каждом из этих этапов итальянское искусство дало высокие результаты, превосходящие в большинстве случаев достижения художественных школ других стран.  Итальянское ренессансное искусство обязано своим происхождением не какому-либо одному, а нескольким источникам.В период, предшествующий эпохе Возрождения, Италия явилась пунктом скрещения нескольких средневековых культур. В отличие от других стран здесь равно значительное выражение нашли обе основные линии средневекового искусства Европы — византийская и романо-готическая, осложненные в отдельных областях Италии воздействием искусства Востока. И та и другая линия внесли свою долю в становление ренессансного искусства. Периодизация:  В Италии Ренессанс делится на такие периоды: - Период XIII — начало XIV вв. — npoтopeнессанс, эпоха дученто, Период проторенессанса во многом подготовил почву для искусства Возрождения, хотя был кровно связан со средневековым, с романскими готическими и византийскими традициями. Даже величайшие новаторы этого времени не были абсолютными новаторами: нелегко проследить в их творчестве четкую границу, отделяющую «старое» от «нового». - Решительный поворот в сторону утверждения реализма и преодоления средневековой традиции в итальянском искусстве происходит в XV веке (кватроченто). В это время складывается множество территориальных школ, пролагающих пути реалистическому методу. Ведущим центром гуманистической культуры и реалистического искусства в это время является Флоренция. Невиданный расцвет переживает монументальная фресковая живопись. - Первая треть XVI в.— период Высокого Ренессанса. Искусство чинквеченто, увенчавшее ренессансную культуру, было уже не местным, а всемирным явлением. Никогда художники не пользовались такой всесветной популярностью, как художники Италии XVI в. И они ее действительно заслуживали. Хотя по времени культура кватроченто и чинквеченто непосредственно соприкасались, между ними было отчетливое различие. Кватроченто — это анализ, поиски, находки, это свежее, сильное, но часто еще наивное, юношеское мироощущение. Чинквеченто — синтез, итог, умудренная зрелость, сосредоточенность на общем и главном, сменившая разбрасывающуюся любознательность раннего Ренессанса. Период Высокого Ренессанса был сравнительно коротким. Высокое Возрождение в литературе Италии характеризовалось преобладанием классического ренессансного стиля, монументально-возвышенного, воплощающего гуманистические идеалы красоты и гармонии, откуда вытекала идеализация действительности. Оно связано, прежде всего, с именем Лудовико Ариосто (1474–1533), оставившего грандиозную поэму Неистовый Роланд, ставшей одной из величайших вершин итальянского Ренессанса. Подобно своему предшественнику Маттео Боярдо (Влюбленный Роланд). Ариосто обратился к сюжетам рыцарских романов, посвященных паладинам Карла Великого и рыцарям Круглого Стола. Средневековые образы и ситуации обретают новый облик и получают новую трактовку: герои наделены чертами ренессансной личности, сильными чувствами, твердой волей и способностью наслаждаться жизнью. Поражает изобретательность и свобода автора в композиционном построении романа при общем гармоническом равновесии всего текста. Героические эпизоды могли сочетаться с чисто комическими эпизодами. - Для литературы Позднего Возрождения характерно сохранение сложившейся системы жанров, но в ней меняется многое (сюжеты, образы и т.д.), в том числе и идейная направленность. Крупнейшими мастерами новеллы этого периода стали М.Банделло (1485–1565) и Дж. Чинтио (1504–1573). И Новеллам Банделло и Ста рассказам Чинтио присущи предельный драматизм ситуаций, повышенный динамизм, не приукрашенное изображение изнанки жизни и роковых страстей. Новелла приобретает пессимистический и трагический характер. Третьему из новеллистов Позднего Ренессанса, Джованни Франческо Страпароле (1500–1557), также присущ отход от гармонии и ясности Ренессанса, его язык переплетается с простонародным, и автор опирается на фольклор. Особое место в этот период занимает автобиографическое сочинение знаменитого скульптора и чеканщика Бенвенуто Челлини.  Лирическая поэзия позднего Возрождения в Италии во многом связана с творчеством женщин. В стихах В.Колонны (1490–1547) и Г.Стампы (ок. 1520–1554) отразились драматические переживания и страсть. Совершенно особое место в литературе Италии Позднего Возрождения занимают стихотворные произведения великого художника Микеланджело, поэзия которого пронизана предельно трагическими мотивами. Литературу Позднего Возрождения венчает художественное наследие Торквато Тассо (1544–1595). Наибольшую славу получила его эпическая поэма «Освобожденный Иерусалим» (1580). Сюжет был почерпнут из эпохи крестовых походов, но прославление подвигов его героев органично сочетается с новыми веяниями, влиянием идей Контрреформации. В поэме соединялись идеи Возрождения, веяния позднего Ренессанса и сказочные элементы рыцарских романов (околдованный лес, волшебные сады и замки). Героическая поэма была пронизана религиозными мотивами, ей присуще необычайное богатство языка и звукописи.  Характерной чертой литературы 16 в. является появление и деятельность литературных объединений, прежде всего, академий.Идеология: Идеология гуманизма несла новое отношение к миру и самому человеку. Вопреки доминировавшему в предшествующие века учению Церкви о земной жизни как греховной и безрадостной гуманисты открыли многокрасочный мир действительности во всем его живом и конкретном многообразии. Они создали идеал человека, жадно стремящегося к благам жизни.  Важной чертой идеологии гуманизма был индивидуализм. Гуманисты поставили в центр внимания человека. Они проявляют страстный интерес к внутреннему миру человека, к индивидуальному своеобразию его чувств и переживаний, к их тончайшим оттенкам. Гуманизм возвестил о величии человека, о мощи его разума, о его способности к совершенствованию.Жанровые формы: Литература Возрождения в корне изменила жанровую систему. Была создана новая система литературных жанров, некоторые из них, известные со времен античности, были возрождены и переосмыслены с гуманистических позиций, другие созданы заново. Наибольшие изменения коснулись сферы драматургии. Взамен средневековых жанров Ренессанс возродил трагедию и комедию, жанры, сошедшие со сцены еще во времена Римской империи. По сравнению со средневековой литературой изменяются сюжеты произведений – сначала утверждаются мифологические, затем исторические или современные. Меняется сценография, она основана на принципе правдоподобия. Сначала возвращается комедия, затем трагедия, которая в силу особенностей жанра утверждается в период осознания новой культурой неизбежности конфликта между идеалом и действительностью. Достаточно широкое распространение в литературе получает пастораль (Драматическое или музыкальное произведение, идиллически изображающее жизнь пастухов и пастушек на лоне природы).  Эпос в литературе Возрождения представлен в разных формах. Следует отметить, прежде всего, широкое распространение эпической поэмы, новую жизнь приобретает средневековый рыцарский роман, причем в него вливается новое содержание. На закате Возрождения утверждается плутовской роман. Подлинным созданием Ренессанса становится жанр новеллы, типологические основы которого были заложены Боккаччо.  Специфически ренессансным жанром стал диалог. Он первоначально являлся излюбленной формой сочинений гуманистов, ставивших целью заставить читателя, взвесив доводы «за» и «против» в спорах, сделать вывод

самому.  Поэзия эпохи Возрождения также была связана с возникновением и возрождением ряда жанров. Для нее характерно доминирование лирической поэзии. Из античных жанров эпической поэзии возрождаются ода и гимн, возникновение, развитие и усовершенствование сонета, ставшего ведущей формой лирики, а также мадригала. Развитие получают также эпиграмма, элегия, реже баллада. Следует заметить, что в разных странах Европы и проблемы стиля, и проблемы жанра приобретали различное значение.  Литература Ренессанса, как вся культура Возрождения, опиралась на античные достижения и отталкивалась от них. Отсюда, к примеру, появление «ученой драмы» как подражания античной драматургии. В то же время она творчески развивала народные традиции средневековой литературы. Эти черты были в той или иной степени присущи каждой национальной литературе

От сони:

- человек все еще смертен, но появляется интерес к припроде и к человеческому телу, отличие в том, что поняли, что тело тоже сотворил бог, оно по подобию бога (а неттолько душа подобно бессмертоной душе бога)

- возрождение античной, римской традиции  человек как победитель

- христа стали воспринимать больше как человека (а не как ура ура спаситель)

- бокаччо говорит, что не надо требовать от человека слишком многого  часть грехов наших происходит от природы  природа сделала так, что челлвек испытывает влечение к другому полу, хочет есть или спать и это нормальны

- мотивы греха тоже изменяются: средние века – укрощение плоти (пост, самоистезание), переход с физики на этику

35 билет. “Декамерон” Бокаччо признаки жанра классической новеллы: - Одно событие разворачивается динамично - Неожиданный финал, который не вытекает из предыдущего события - Динамичное развитие действия Анекдот -> новеллино -> новелла В целом «Декамерон» ближе к традиции итальянских новеллино, чем к другим традициям. В частности, у Боккаччо также большое место занимают остроумные ответы, меткое и умное слово; в еще большей мере плутовские проделки приобретают характер шуток; прославляются и рыцарские достоинства вроде щедрости и великодушия, но теперь в соединении с новым ренессансным пафосом защиты естественного поведения, здоровой чувственности, личной инициативы и изобретательности. Боккаччо воспринял из «Новеллино» и других ранних сборников новелл анекдотическую фабулу, трезвый бытовой элемент, жизненную непосредственность, прославление находчивости и остроумия, непочтительное отношение к попам и монахам. В силу такого подхода к новелле она стала полноправным литературным жанром. Свежесть и новизна этого жанра, его народные корни, ощутимые даже под лоском изящного литературного стиля Боккаччо, сделали его наиболее приспособленными для выражения передовых гуманистических воззрений. Структура новелл Боккаччо гораздо тщательнее своих предшественников подготавливает исходную ситуацию, ее предпосылки, ее формирование. В «Декамероне» предпослыки непосредственно связанны с человеческой индивидуальной самодеятельностью и социальном фоном. Например, в ряде новелл дается короткое описание возникновения любовной страсти и некоторых предварительных обстоятельств. Исходная ситуация выводится из какой-то цели героя, соответствующей его желаниям, или из беды, из которой надо спасаться, или опасности, которой надо избежать. Целью во многих новеллах является любовное домогательство, но также разбогатеть за чей-то счет, подшутить над кем-то и т.п. Кроме вступительных мотивировок и иронической трактовки выхода из ситуации либо конечного результата специфическим для новеллистической структуры Боккаччо является получаемый в итоге развертывания действия «урок», далеко выходящий за пределы ситуации или иллюстрации абстрактных моральных принципов. В процессе преодоления ситуации выявляются индивидуальные свойства персонажей, развертывается их взаимодействие, включающее часто достижение более глубокого понимания нравственного воздействия, демонстрации гуманистических идеалов. Но «Декамерон» знает и другие, хотя менее популярные, композиционные варианты. Во-первых, это новеллы, в которых ситуация оказывается неразрешенной (в частности, некоторые любовные коллизии) и финал – трагическим (например, смерть обоих любовников). Во-вторых, это новеллы, которые не сводятся к «одному замечательному случаю» с одним острым поворотным пунктом, а содержат неоднократные взлеты и падения в судьбе героев или нагнетание несчастных превратностей. Это приключенческие новеллы. На страницах объемистой книги встречаем мы купцов и ремесленников, мореходов, землепашцев, художников, сеньоров и, разумеется, монахов, составляющих весьма заметную прослойку тогдашнего общества. В изображении Боккаччо клирики неоднозначны. Он охотно посмеивается над их человеческими слабостями и недостатками, не соответствующими суровым требованиям монастырского устава. Но ведь они такие, же люди, как и все остальные. Писателю-гуманисту подчас даже симпатичны их человеческие свойства. Боккаччо в природе видел своего главного наставника, и природа, т.е. реальная земная жизнь, являлась надежным объектом его новеллистики. В своих острых зарисовках Боккаччо обычно очень конкретен. Но конкретность эта проявляется не только в живописных деталях. Она обладает социальной и исторической глубиной. Можно сказать, что в «Декамероне» закладывались прочные основы европейского ренессансного реализма. Особенности рамки Повествование о размеренной и упорядоченной жизни группы рассказчиков, которая противопоставляется хаосу города, охваченного чумой, находит свое выражение в наибольшей степени в постоянной смене и развитии тем, ситуаций, фантастических, авантюрных, комических и

патетических моментов, богато иллюстрированных новеллами. Вследствие такого внимательного отношения к структуре произведения “Декамерон” в определенном смысле продолжает традиции средневековой прозы, и использование “рамы” в литературе можно обнаружить в самых различных культурах (можно вспомнить, к примеру, арабское собрание сказок “Тысяча и одна ночь”, в котором последовательность историй, помещенных в “обрамление”, призвана отдалить смертельную опасность).  Повествование в “Декамероне” упорядочивает и объясняет разнообразный и изменчивый внешний мир, населенный самыми различными персонажами, часто противостоящими один другому. Мир “Декамерона” организован не извне и не преследует каких-либо конечных целей. Он свободен и открыт в сторону реальности, которую отражает.  Новеллы систематизированы: первыми идут сатирические, потом – авантюрные с плутовскими, но вообще привлекательными героями, а конечные новеллы – о человеческом благородстве, где персонажи явным образом идеализированы. Замысел «Декамерона» обозначен влиянием Данте: в «Божественной комедии» начисляется ровно сто песен и эпизоды так же построены по принципу готической вертикали, от низкого к высокому, от грешников «Ада» к святым «Рая». Новаторство Боккаччо заключалось в том, что дантевскую композицию космического пространства он перенес исключительно на одно лишь земное.  Близость друг к другу рассказчиков «Декамерона» - это единомыслие и единодушие людей Возрождения в их по-гуманистически новом отношении к тому феодально-сословному миру, в котором живут герои рассказываемых в «Декамероне» новелл. Рассказчики похожи друг на друга потому, что они похожи на гуманиста Боккаччо.  Психологизм  Рост индивидуальности сказался в появлении ряда индивидуальных качеств у героев «Декамерона». Это прорастание индивидуальных черт мы можем увидеть в целом ряде образов. В «Декамероне» фигурируют монахи, неверные жены, рыцари. Однако каждый тип имеет свою индивидуальную психологическую характеристику. В «Декамероне» развернута целая галерея, например, монахов совершенно различных по своим индивидуальным проявлениям. Это и умный, красивый и щеголеватый брат Ринальдо, это и ханжа и обманщик брат Альберт и веселый Чипола. Так же индивидуализированы образы женщин. Это усложнение и углубление характеристики человека, стоящее в тесной связи с гуманистическим характером воззрений Боккаччо. все еще примитивно. То «жизнерадостное свободомыслие», то яркое и чувственное восприятие жизни, которое мы уже находим в «Декамероне», еще не очень глубоко. Концепция мира и человека Человек не совершенен, в нем присутствуют как хорошие качества, так и плохие. Но человек прекрасен такой, какой он есть. У Боккаччо зло появляется из противоречия человеческой природы. Мужчина должен любить женщину, молодые должны любить молодых. Декамерон (итал. Il Decamerone, от др.-греч. δέκα «десять» и ἡμέρα «день» — букв. «Десятиднев»), как сотворения мира, где герои творят мир с помощью слова. Человек, находившийся в центре внимания великих гуманистов Возрождения, занимает уже главное место и в «Декамероне». Боккаччо полон искренней веры в силу заложенных в человеке способностей. Вера в человека и его прекрасные качества облекается у Боккаччо в стройную систему представлений о естественной и гармонично- развитой личности. Такой гармоничной личностью, одинаково развитой умственно и физически, создает человека природа. Герои «Декамерона» характеризуются обыкновенно с физической и умственной стороны. Боккаччо обладает рядом эпитетов, дающих эту краткую характеристику персонажей. «Красивая и образованная», «красивый и приятный», «красивая и приятная в обращении» — вот постоянные эпитеты. Нужно отбросить все, что стесняет его и уродует. Эта мысль оформлена Боккаччо в своеобразную философию наслаждения. На страницах «Декамерона» проходят юноши и девушки, старики и почтенные дамы, охваченные стремлением любить и наслаждаться.