3. Идея времени в неоклассицизме (Давид).

- История искусств не всегда подчиняется законам хронологии. Начало 20 в. в искусстве началось с 1789 г. – времени Великой Фр. Революции, на знаменах которой был начертан лозунг «Свобода, равенство, братство». Утопичность этого лозунга была обнаружна скоро.

- Идея свободя, равенства, братства проросла в сознании как духовный, нравственный идеал. Под этим знаком и развивалась исполненная высокого гуманизма художественная культура века.

- Характерная примета искусства этого времени – восстановление человека, задавленного гнетом обстоятельств. Другая примета – критицизм.

- Анализ, размышление и нравственное миссионерство более всего органичны для литературы, которая задавала тон худ. жизни.

- Среди пластических искусств наибольшие достижения – живопись

- Для 19 века х-на особенность, как отказ от традиций: следование заветам учителей больше не считается святым долгом художника.

- 19 века начинается с неоклассицизма революционных лет, затем перерастающего в ампир.

(Нео)классицизм

- Монументальность

- Торжественность

- Основательность

- Связь с античностью

- Приоритет линии, формы

- Отсутствие богатой колористической гаммы

- Художники – Жак Луи Давид («Смерть Марата»), Жан Доминик Энгр («Купальщица Вальпинсона», «Портрет Луи Франсуа Бертена», «Большая одалиска»).

«Смерть Марата».

Марат – один из предводителей французской революции.

Минимум цвета: фон, сукно, полотно, тумба.

«Сабинянки, останавливающие сражение между римлянами и сабинянами»

«Клятва Горациев»

Идея времени у Давида: Неоклассицизм Давида очень быстро ассоциировался с революцией

политической; его классические драмы, написанные в 1780-е и прославляющие греческий и римский патриотизм и самопожертвование (<Гектар>, <Сократ>, <Брут>), в 1790-е очень быстро превратились в обожествление современных героев, таких, как Лепелетье де СенФаржо, Марат и Бара. Т.о, Давид брал мифологические сюжеты («Сабинянки», «Клятва Горациев») и насыщал их современным ему революционным подтекстом.

4. Классические формы в творчестве Энгра.

Минимум цвета (платок на голове, полотно, скрывающее бассейн, белое полотно, красный фонтанчик по диагонали от тюрбана).

«Большая одалиска»

(акценты синим цветом по краям, восточная обстановка, современница)

Картины Энгра – мифологические сюжеты, возвращение к греческим традициям, но привнесение своего, современного.

Картины: «Купальщица Вальпинсона», «Большая одалиска», «Наполеон I на императорском троне», «Портрет Бертена», «Роже и Анжелика», «Турецкие бани».

«Портрет Бертена»

Бертен – издатель, состоятельный человек, сильный, волевой, знающий себе цену.

Кресло повторяет форму тела персонажа, отблеск на кресле повторяет форму окна.

5. Особенности выражения авторского «я» в романтизме (Жерико, Делакруа).

- «Статике романтическая живопись противопоставила динамику, предельной законченности – незаконченность, чрезмерной объективности обостренную субъективность».

- Интенсивность чувства

- Динамичность композиции

- Сильные контрасты света и тени

- Темы – героические события, драматические эпизоды, человек на пределе возможностей: физических, психологических…

- Художники – Теодор Жерико («Плот медузы», «Скачки в Эпсоме», «Сумасшедшая старуха», «Портрет сумасшедшего»),

Эжен Делакруа (Франция) («Свобода, ведущая народ», «Смерть Сарданапала», «Ладья Данте», «Портрет Николо Паганини»)

Уильям Тернер (Англия).

«Плот Медузы»

Крушение корабля «Медузы» 1919 г. Погибло 150 человек. Все передает динамику, вся группа людей. Красный цвет паруса, красный цвет рубашки – цвет жизни, цвет надежды. Треугольная композиция. Вершина – надежда, нижняя линия – линия мертвых. Цвет не очень яркий, все достигается с помощью контраста света и тени и формы.

«Скачки в Эпсоме»

Скачущие лошади показаны неправильно, но это неважно, т.к. важно было показать динамику, ощущение драматизма усиливается облаками.

«Свобода, ведущая народ»

Главные образы – французский триколор и женщина с обнаженной грудью. Треугольник – вершина – флаг, надежда, нижняя линия – линия мертвых людей.

Уильям Тернер, «Утро после потопа»

Все смешалось после потопа и только фигура Ноя.

«Разгрузка угля во время полнолуния»

Много пара, много облаков и света

«Приближение к Венеции». Ничего реально, много света, на его картинах будут учиться импрессионисты.

(Насчет авторского «я» не нашла. Скорее всего это связано с внедрением личных переживаний художника в сюжет картины. Фантазируйте ;-)