- •Рэйнер Бэнэм эпоха мастеров закончилась1
- •Рэйнер Бэнэм надувная альтернатива14
- •Рэйнер Бэнэм
- •Жан Бодрийяр Город и порядок симулякров18
- •Ренато де Фуско
- •Чарльз Дженкс Смерть "Новой архитектуры"23
- •Карл Моисеевич Кантор проектная идея площади25
- •Владимир Зиновьевич Паперный
- •Юрген Хабермас Модерн – незавершенный проект28
- •Никита Васильевич Воронов
- •Умберто Эко Постмодернизм, ирония, занимательность34
- •Ричард Бакминстер Фуллер завещание фуллера40
- •Александр Гербертович Раппапорт стиль и среда41
- •Андрей Владимирович Ефимов Полихромия города43
- •Заметка о смыслах "пост"44
- •Омер Акин Проектирование и информация48
- •Эмпирические аспекты проектирования
- •Содержание процесса проектирования
- •Америка56
- •Вячеслав Леонидович Глазычев Дизайн без иллюзий62
- •Марк Александрович Коник прогулки по городу73
- •Марио Беллини
- •Олег Игоревич Генисаретский проектная культура86
- •Олег Игоревич Генисаретский
- •Георгий Петрович Щедровицкий проблемы организации проектного дела в стране89
- •Чарльз Дженкс новые модерны91
- •Кристиан Норберг-Шульц Перспективы плюрализма112
- •Виктор Филиппович Сидоренко
- •Галина Григорьевна Курьерова "Сильная" и "слабая" проектность:
- •Жан Бодрийяр Отчуждение среды131
- •Владимир Ильич Кулайкин
- •Вадим Маркович Розин Методология проектирования в России140
- •Чарльз Дженкс Новая парадигма в архитектуре141
- •Органи-тек (Organi-Tech)
- •"Загадочное означающее"
- •Явные и эзотерические значения
- •Сергей Михайлович Михайлов
- •Филипп Старк вещи для любви155
- •Филипп Старк у дизайна нет будущего157
- •Александр Гербертович Раппапорт пять проблем теории архитектуры XXI века164
- •Начало: проблемы без конца
- •Питер Кук каково это – быть молодым архитектором204
- •Александр Гербертович Раппапорт надежды и угрозы глобального дизайна208
- •270300 "Архитектура"
- •23 Начало первой главы знаменитой книги ч. Дженкса "Язык архитектуры постмодернизма". Цит. По: [20, с. 14]. (Прим. Составителя).
Карл Моисеевич Кантор проектная идея площади25
1977
Я хочу рассказать о художественно-проектной идее площади Маяковского - площади, с обычной, градостроительной точки зрения, едва ли уже не завершенной, а с точки зрения этой проектной идеи, являющейся пока еще возможностью площади.
Речь идет о площади как общественном месте, о площади многолюдной, о площади пешехода, для которого на нынешнем пересечения Горького и Садовой места почти не осталось. Это участь большинства площадей современного города. Автомобиль все активнее вытесняет пешеходов на узкую полоску тротуара. Казалось бы, что за беда? Коль скоро автомобиль вытеснил с главных улиц и площадей "медленных" задумчивых пешеходов, с этим вроде бы уже ничего не поделаешь: так, мол, тому и быть и задача художников-проектировщиков в том-де теперь состоит, чтобы утвердить "человеческое" в глубине кварталов, куда отступил пешеход.
Что же, в тихих улочках и переулках дизайн и в самом деле может утвердить "человеческое" как нечто камерное, интимное. Это, конечно, хорошо, если только ради "интима" кварталы живого города не превращаются в некий кинопавильон. Однако горожанин не только индивид, но и член коллектива, и ему свойственны не только камерные, но и общественные чувства. А коллективные формы поведения никак не уместить не только что в дворик и переулочек, в комнату или в музей, но и в громадный театр и стадион.
Для них человеку нужны как раз проспекты и площади. Как же тут быть?
Достоинства художественно-проектной идеи площади Маяковского в том и состоит, что она утверждает не частно-интимные, с одной стороны, и не гуртовые - с другой, а личностно-общественные, то есть подлинно коллективистские начала городской жизни, утверждает наперекор техническим "очевидностям" XX столетия (среди них транспортные - самые, конечно, поверхностные, пустяковые). В самом деле, о чем говорят "очевидности"? Они утверждают: чтобы вступить сегодня в универсальное общение, человеку необходимо проникнуть к источникам массовой информации - радио-, теле-, газете. А для этого он должен не на площадь пойти, а с площади уйти, выбраться из паутины анонимных контактов. Отрываясь от ограниченного и случайного скопления людей на площади, человек в домашнем уединении обретает возможность вступить в содержательные, хотя и опосредованные контакты со всем миром. Человеку для этого более не нужна площадь. Она, может быть, еще и осталась символом всенародности, но уже не имеет к ней реального отношения, что можно на это возразить?
Расцвет народно-площадной культуры - это действительно так - находится в обратно пропорциональном отношении к периоду расцвета площади.
В ранний период истории города площади были маленькими, тесными, асимметричными, замкнутыми; прилегающие улицы - узкими, кривыми, хаотично застроенными. И лишь с упадком народно-площадной культуры (XVII-XVIII вв.), когда народная драма, по выражению Пушкина, "оставила площадь и перенеслась в чертоги по требованию образованного, избранного общества", началось проектирование и строительство знаменитых площадей (Капитолия и св. Петра в Риме, св. Марка в Венеции, Вандомской и Согласия в Париже, Дворцовой и Сенатской в Петербурге и ряда других), которые как шедевры вошли в мировую историю искусств.
Но если площади народно-площадной культуры сами по себе - без народа – ничего не значили (их "живописные красоты" открываются лишь романтически настроенному взору наших современников), то площади Ренессанса и особенно Барокко, напротив, самозаконны, воплощают в себе развитую способность чистого пространственного восприятия и дают пространство как самостоятельный живой организм.
Индустриализация принесла с собой еще один – третий – тип площади: утилитарно-функциональное пространство в социально-технической структуре города. Это уже и не арена народно-площадной культуры, "и не произведение искусства". Как раз по мере того как площади расширялись, благоустраивались, они утрачивали значение центра наиболее интенсивных общественных связей. Площади изменялись вместе с изменениям традиционного города, с превращением его сначала в большой город первого периода индустриальной эры, затем в городскую агломерацию, в мегаполис наших дней. Между тем социальный прогресс не одноименен, не одномерен.
И в тот самый момент, когда, кажется, некий тип отношений и пространственно-предметные формы их воплощения окончательно преодолены, они возрождаются в обновленном виде. Они, эти "старые формы", вдруг и оказываются тем новым, что еще только предстоит утвердить. Культура – основательна. Все, что в ней однажды сложилось или даже едва наметилось, пребывает во всех ее внешних изменениях и ждет своего часа. Это несомненно относится и к народно-площадной культуре. Она не только прошлое, даже не столько прошлое, сколько будущее социальной жизни. Ибо никакая абстрактно-социальная связь неспособна заменить непосредственного диалогического общения людей. Проектная идея представляет собой попытку сочетания черт третьего и первого типов площади и лишь отчасти второго – художественно-репрезентативного.
Перед авторским коллективом возникал при этом двойной искус: либо предложить крутую архитектурную перестройку площади, либо погрузить ее в оформительско-исторические реминисценции. Авторы проектной идеи избежали обоих соблазнов. А это было нелегко.
[…]
Изобретательность и редкую энергию творчества авторы сочетали со свойственным всякому истинному проектированию чувством жизненности народных традиций. Это сказалось и в народном понимании площади как места праздничного, и в самом ее образе, и в насыщенности цветом всех проектируемых объектов, в их ясности, крупности и почти орнаментальной расчлененности плиты, двухсценного зала "Аквариума", тротуаров.
Согласно проектной идее, два разнокачественных типа связей – непосредственных контактов людей и опосредованных через средства информации - будут на площади дополнять друг друга. Электронное табло, занимающее, по предложению авторов, фасад "Софии", станет источником экспресс-информации обо всем, что происходит в мире, в стране, в столице.
В проектной идее Марка Коника и его студентов-соавторов все рассчитано на самодеятельность, все помогает возникновению свободных живых контактов между людьми. Это организация среды для общения, не для созерцания, точнее, для общения, опирающегося на созерцание, и для созерцания, необходимого общению, ибо созерцание и общение тут не противопоставлены. Было бы наивно, конечно, полагать, что возрождение площади для людей зависит от одного благоустройства и оборудования, хотя, с другой стороны, и без соответствующей организации среды здесь не обойтись. И, конечно же, было бы не меньшей наивностью отнестись к проектной идее как к рабочему проекту, уже готовому для непосредственного воплощения в бетон, металл и пластик. Существуют различные уровни и формы реализации проектных замыслов, Для проектной идеи таким уровнем явилась серия крупных пространственных макетных композиций. Это и есть живая, чувственная плоть проектной идеи, ни в каком другом бытии она не нуждается. В сознании художника-проектировщика она не может родиться вне этой особой цветопластической образной формы. В таком виде она и подлежит толкованию и оценке. Ее содержание раскрывается в соотнесенности ее не с техникой, а с основными ценностями культуры, с искусством, с культурно-проектными смыслами искусства.