из электронной библиотеки / 41081316769123.pdf

50

исполнительницы смотрят почти, не поворачивая головы. Движения плавные, величавые. Основной шаг танца на каждую четверть такта – простой, мягкий, плавный. Число участниц четное. Исполняется танец в спокойном, умеренном темпе. Музыкальный размер: 2/4.

Прощальный танец. Танец исполнялся в конце свадебного праздника. Его возглавлял гофмаршал, в руках которого был жезл. В этом танце участвовали жених и невеста, которых окружали шафера с зажженными свечами, дамы шаферов и провожающие. Танец напоминал торжественное шествие, построенное на простых шагах и поклонах. Музыкальный размер: 3/4. Учебная композиция «Русский женский танец XVIII века».

Традиционная танцевальная культура Центрально-черноземного региона России (Белгородская область). Региональные и областные особенности бытовых танцев в историческом развитии и на современном этапе. Стиль, характер и своеобразная манера исполнения.

Тема 5. Методика построения урока по бытовому танцу.

Цель и задачи урока историко-бытового танца. Методы и формы педагогического обучения. Роль и значение дидактических принципов в формировании умений и навыков освоения практического материала историкобытового танца. Задачи и содержание групповых и индивидуальных занятий.

Технология построения урока по историко-бытовому танцу. Приемы обучения. Экзерсис историко-бытового танца: постановка корпуса, головы, позиции ног, позиции рук, положение рук; виды шагов: бытовой,

танцевальный, pas menus, pas elevé, pas glissé, pas chassé, pas balancé, па галопа,

па польки, па полонеза, па вальса и др. Методика изучения основных элементов танцевальной лексики изучаемой эпохи. Изучение танцевальных форм композиционных построений прошлых эпох. Соразмерность длительности частей урока. Методы контроля эффективности педагогического процесса.

Подбор музыкального материала. Подготовительная работа с концертмейстером по музыкальному сопровождению практических занятий. Роль педагога на уроке по историко-бытовому танцу. Личностные и профессиональные качества педагога как фактор эффективности учебного процесса по историко-бытовому танцу. Самостоятельная подготовка преподавателя к уроку исторического танца.

Самостоятельная работа – одна из главных составляющих внеаудиторного учебного процесса по курсу «Бытовой танец». Задачи самостоятельной работы студентов. Виды, формы и методы самостоятельной работы. Формы эстетического самообразования. Развитие общего и профессионального кругозора, творческого мышления в процессе самостоятельной работы

Методика самостоятельной работы с учебно-методическими материалами. Системность самостоятельной работы. Разбор и освоение танцев прошлых эпох по существующим источникам. Приобретение практических

51

навыков записи танцевальных элементов и хореографических композиций прошлых эпох. Условные обозначения.

Самоопределение современных форм бальной хореографии в отдельный вид искусства. Современные направления бальной хореографии. Понятия «социальный танец», «бальный танец», «спортивный бальный танец». Взаимосвязь современных форм бальной хореографии с бытовыми и национальными танцами.

Предпосылки возникновения педагогики историко-бытовой хореографии. Историко-бытовой танец в современной системе подготовки танцоров бальной хореографии. Формирование понятийного аппарата, методологических основ курса по методике преподавания историко-бытовых танцев. Система подготовки педагогических кадров для среднего и высшего хореографического образования.

Виды и формы урока, используемые в процессе обучения историкобытовому танцу. Особенности построения экзерсиса историко-бытового танца. Выявление его отличия от классического танца, характерного танца и других танцев. Основные виды танцевальных шагов историко-бытового танца изучающиеся в младших и старших классах профессиональных учебных заведений.

«Дидактические принципы обучения» и в чем заключается методы их использования на уроке историко-бытового танца. Составление плана урока, исходя из цели и поставленных задач.

Подготовка к проведению урока:

подробно знать теоретический материал;

детально знать практический материал (танцевальные формы, стиль, характер и манеру исполнения танцев изучаемой эпохи, сочинять танцевальные комбинации, отдельные фрагменты и целые композиции на основе танцевальных форм изучаемой эпохи и т.д.);

подобрать музыку для сопровождения практического материала;

провести консультативную работу с концертмейстером;

использовать дополнительный материал: фотоальбомы, иллюстрированные издания, видеоматериалы и т.д.

использовать фрагменты и детали костюмов изучаемых эпох для воссоздания правдивости исторической атмосферы: юбок, головных

уборов, платочков, вееров, мужских шляп, цилиндров и т.д.

Влияние самостоятельной работы на процесс освоения практического материала. В чем заключается самостоятельная работа педагога-балетмейстера? Какие методы и формы самостоятельной подготовки Вы знаете? Насколько необходима самостоятельная подготовка педагога к уроку по историкобытовому танцу?

Подготовка плана проведения урока по танцевальным формам эпохи, к примеру, Средневековья. Подобрать музыкальное сопровождение из произведений XIV-XV веков (или сходных по характеру, форме произведений более поздних эпох) для изучения танцевальных форм эпохи Средневековья.

52

Подготовка дополнительного материала (картины, репродукции, альбомы с изображением костюмов, танцевальных и бытовых сцен из жизни периода XIIIXVI веков) для иллюстративного использования в процессе проведения урока. Изучение дополнительных источников по истории возникновения и развития бытовой хореографии разных веков.

Подготовительный этап. Постановка корпуса. Положение плеч и головы. Позиции рук и ног (в применении к историко-бытовому танцу).

1.Положение корпуса, плеч, головы: корпус необходимо держать прямо, плечи должны быть на одном уровне, голова чуть приподнята.

2.Позиции рук: в историко-бытовом танце приняты те же позиции, что и

вклассическом танце – I, II, III, а также применяется учебное положение: руки слегка отведены от корпуса, кисти продолжают линию рук.

3.Позиции ног: позиции ног в историко-бытовом танце приняты те же, что и в классическом танце – I, II, III, V, но менее выворотные. II и IV позиции чаще всего бывают проходящими, за исключением реверансов, где IV позиция фиксируется точно.

Шаги (бытовой, танцевальный, скользящий, боковой подъемный).

1.Бытовой шаг – естественный шаг с каблука на всю стопу.

2.Танцевальный шаг – мягкий, плавный шаг с носка на всю стопу.

3. Скользящий шаг – плавное, слитное движение, без остановок в позициях. Музыкальный размер: 2/4. Исходное положение: I позиция, руки в учебном положении.

Затакт – приподняться на полупальцы.

«раз» – правая нога скользящим движением выводится вперед в IV позицию, тяжесть корпуса переносится на нее;

«и» – левая нога скользящим движением подтягивается в I позицию. Обе на полупальцах. Дальше движение повторяется с левой ноги.

Боковой подъемный шаг – мягкое, плавное движение. Встречается как связующее движение в формах chassé, а также в ряде танцев (например, гавот, контрданс).

Затакт – левая нога делает небольшой круг, правая одновременно поднимается на полупальцы.

«раз» – левая нога подводится в III позицию спереди, и обе ноги плавно опускаются с полупальцев. Движение повторяется с левой ноги.

Тема 6. Разбор танца по записи. Приобретение практических навыков.

В нашей стране создан большой фонд хореографической литературы, в нем много произведений, способных помочь в познании народных танцев. Целая плеяда ведущих мастеров сценической народной хореографии являются авторами хореографических произведений, которые записаны и изданы центральными и областными издательствами.

Работа над постановкой танца по записи значительно обогащает студента. Он знакомится с опытом ведущих мастеров, танцевальной культурой разных

53

народов мира. Значительно расширяет свои знания и возможности применения выразительных средств хореографии в создании танца. Чтобы эта работа шла успешно, хореограф должен обладать знаниями основ записи танца и разбора танца по записи.

ВXVIII веке создается немало трудов по теории хореографии. Рауль

Флье, Дезе, Рамо разрабатывают систему записи танцев. Выразитель идей просветителей в хореографии, Новерр превращает балетный спектакль в самостоятельный театральный жанр, обогащает его выразительные средства, задумывается о связи сценического танца с народной танцевальной культурой.

Методология записи танца дается на основе книги Г.А. Настюкова «Народный танец на самодеятельной сцене». Методика записи танцев. Запись движений и танца. В виду того, что методика записи танца недостаточно разработана, терминология движений точно не установлена, необходимо знать основные принципы записи терминов. Это поможет понять записанные движения и танцы.

Танцевальное искусство, передаваемое из поколения в поколение, постоянно меняется, обогащается все новыми и новыми элементами. С течением времени одни элементы танца отмирают и появляются другие, новые. Танец кристаллизируется и совершенствуется. Все наносное отмирает, как несущественное, а все то, что передает черты национального характера, чувств, остается и передается из поколения в поколение, как наиболее типичное и характерное.

Историко-бытовые и некоторые народные танцы, наиболее художественные и совершенные, становятся достоянием всего народа. Примеры записи танцев. (По усмотрению ведущего преподавателя). Например:

Васильева-Рождественская М. Историко-бытовой танец. Учебное пособие. М.: Искусство, 1987. – 382 с., ил., ноты.

Бранль;

Бранль – французский народный танец, первоисточник всех позднее появившихся бальных танцев. Основу его составляет круг, который превращается в зигзагообразные ходы. Виды бранлей: простые, двойные, веселые, подражательные. Музыкальный размер: 2/4, 3/4.

Фарандола; Фарандола – старинный французский танец, родиной которого считается

Нижний Прованс. Этот танец – импровизационный, его рисунок различен в отдельных местностях и часто зависит от находчивости ведущего. Но вместе с тем в нем есть ряд типичных фигур таких как «змейка», «спираль», «арка», «улитка», «мосты» и «лабиринт». Основные шаги: бытовой шаг и бег. Музыкальный размер: 6/8.

Ригодон; Ригодон – народный танец, популярный на юго-востоке Франции – в Дофине,

Провансе, Лангедоке. Как и большинство танцев происходит от бранля. В различных местностях композиционный рисунок ригодона имел свои оттенки. В Провансе это был круг, в Бургундии – линии. Танец сопровождался игрой на скрипке, пением танцующих. Очень часто исполнители отбивали такт

54

деревянными башмаками. До сих пор в некоторых районах Франции его исполняют на народных праздниках. Музыкальный размер: 2/4.

Бассдансы; Бассдансы – собирательное название беспрыжковых старинных придворных

танцев, основу которых составляют элементы народной хореографии. Подразделяют на французские и итальянские. Композиционный рисунок мог строиться в виде, хоровода, цепи, шествия. Горделивая осанка исполнителей, двигающихся плавными скользящими шагами, придавала танцу торжественно строгий вид. Бассдансы чаще всего исполнялись под хоральные мелодии самих танцующих, реже – под аккомпанемент лютни, флейты, арфы или трубы.

Вольта; Вольта – парный танец итальянского происхождения. Название от итальянского

слова voltare, что означает «поворачиваться». Основной рисунок танца состоит в том, что кавалер проворно и резко поворачивает в воздухе танцующую с ним даму. Музыкальный размер: 3/4.

Павана;

Свое название павана получила от латинского слова pavo, paon, что означает павлин. Торжественный характер паваны позволял придворному обществу блистать изяществом и грацией своих манер и движений. Этот танец, как и менуэт, исполнялся строго по рангам. Пред началом всем парам полагалось обойти зал. Основной ход паваны – простые и двойные шаги. Простой шаг состоит из скользящего шага вперед или в сторону с переносом тяжести корпуса на шагающую ногу и с выводом свободной ноги в IV воздушную позицию вперед. Двойной шаг состоит из двух скользящих простых шагов. Музыкальный размер: 4/4.

Куранта.

Придворный танец рубежа XVI-XVII веков, итальянского происхождения. Куранта – танец торжественный, его справедливо называли «танцем манеры», горделивым шествием. Композиционный рисунок танца обычно шел по овалу, но это мог быть и удлиненный квадрат и восьмиугольник, что давало возможность делать зигзагообразные движения. Очень часто в куранте превалировали глиссирующие шаги. Музыкальный размер: вначале он был на 2/4, позднее на 3/4.

Мурашко М.П. Русская пляска: Учебное пособие – М.:Издательский Дом МГУКИ, 2010. – 488 с., ил., ноты.

«Русская шаль». Хореография – Ф. Ермакова, запись М. Мурашко.

Массовая парная пляска. «Плетень», «Тимоня». Хореография и запись М. Мурашко.

Нестеров В.К. Русский народный танец. Методика и практика русского народного танца в народных хорах, фольклорных и вокально-хореографических ансамблях. Учебное пособие. – М.: Изд-во «Современная музыка», 2010, 470 с., ил.

Подмосковная кадриль. Сценическая обработка и запись И. Рагозина.

Ланчик или ланце. Сценическая обработка и запись М. Яницкой.

55

Яковлевская кадриль. Сценическая обработка и запись И. Нуруллина.

Тема 7. Бытовой танец на современном этапе развития хореографического искусства.

Прочно вошедшие в жизнь общества танцевальные вечера и балы, карнавалы, гулянья, масленичные и новогодние праздники. Устраиваемые в общественных местах в конце XVIII и в XIX веке, немало способствовали тому, что вальс стал любимым танцем самых широких слоев населения в различных странах. Но, пожалуй, ничто так не совершенствовало и не пропагандировало вальс. Как музыка. Первоначально это были незатейливые шуточные песенки и куплеты, затем мелодии, исполняемые все более и более совершенным оркестром. Десятки знаменитых композиторов разных стран увлекались вальсом, вводя эту форму в свои сочинения.

Велико значение вальса как сценической танцевальной формы, которая была воспринята оперой, балетом, опереттой. Сближение вальса с театром немало способствовало развитию классической хореографии.

Полька. Полька – национальный чешский танец. Родина его – Богемия. Из Богемии полька попадает в Вену, а затем в Париж. Аристократическое общество не сразу признало польку. На привилегированных вечерах она появилась уже, будучи очень популярным танцем. Поначалу полька имела много парных фигур: кавалер мог танцевать в паре с дамой, держа ее то одной, то двумя руками, он отдалялся от дамы и снова приближался к ней. Иногда дама и кавалер клали руки на бедра друг другу.

Танцы XIX века. Полонез. Полонез берет свое начало от народного танца, называемого в Польше «ходзоны». С момента своего возникновения он исполнялся на свадебных торжествах, но затем, несколько видоизменившись, сделался любимым танцем и других празднеств. Балетмейстеры Парижа переделали ходзоны, приспособили для придворных торжеств, дали ему название полонез, то есть польский.

Основу полонеза составляет ритмический, плавный и мягкий не изменяющийся шаг, несмотря на причудливость и сложность композиционного рисунка. Изящный и легкий шаг полонеза сопровождался неглубоким и плавным приседанием на третьей четверти каждого такта. В танец входили также реверансы и поклоны. В полонезе нет сложных хореографических украшений, замысловатых движений и поз. Но вместе с тем, ни один танец не требует такой строгости осанки, горделивости и собранности как полонез. Вальс. Вальс – истинно немецкий танец. Слово «вальс» вошло в употребление с середины XVIII века, в более древних документах встречается «weller», «wälzen», «walzen», что означает – кружиться, скользить. В становлении и развитии вальса огромную роль сыграли новые общественные порядки и нормы поведения, утвержденные французской буржуазной революцией.

В наши дни Boogie Woogie называется европейская версия свинговых танцев. Существуют две основные версии – «social», то есть просто танец для удовольствия, и конкурсный вариант. Танцы, как всегда, следовали за музыкой. Свинг – это не танец и даже не музыка. Свинг – это стиль жизни.

56

Термин диско включает в себя множество различных стилей, начиная от тех видов танца, которые танцуют на вечеринках и дискотеках, и заканчиваются сложными атлетическими видами танца для профессионалов. Все эти стили объединяет то, что они исполняются под модную популярную музыку. Диско появилось в 60-х годах прошлого века во Франции, когда открылись первые дискотеки. Дискотеки быстро получили распространение в Америке и Англии; танцы «в одиночку», когда партнеры не должны были касаться друг друга, приобрели популярность благодаря своей новизне. Первым «одиночным» танцем стал твист. Это довольно простой танец, в котором танцор опирался то на одну, то на другую, то на обе ноги, покачивая бедрами и двигая коленями из стороны в сторону, в то время как плечи оставались неподвижными. Рок-н-ролл стал популярен в 1950-х годах. Акробатический рок-н-ролл – это комбинация рок-н-ролла, гимнастики и атлетических движений.

Многообразие разновидностей клубных танцев.

Hip-Hop, New Style. New Style (новый стиль) – всеобъемлющее и многообразное танцевальное направление в современном хип-хоп движении. Он развился из верхнего брейк данса, слившегося с поп-культурой, и стилей так называемой Old School (старой школы), вобрав в себя элементы рагги, латины, модерна и даже беллидэнса.

Клубные танцы, R&B. Club dance – эклектичный продукт клубной культуры, родившийся в результате эволюции и синтеза различных жанров танцевальной музыки. Это ультрамодное танцевальное направление, основанное на владении современными техниками. Профессионально его исполняют танцовщицы гоу-гоу и танцевальные шоу-команды.

Electro Dance [Tecktonik] – мегапопулярное массовое движение прогрессивной молодежи во Франции, обозначающее название вечеринки Hardtrance в парижском клубе Metropolis, известный торговый бренд, энергетический напиток, название компиляции Tecktonik Killer и главное – танец, созданный клабберами Mеtropolis и перешедший из клуба на улицу. Tecktonik, известный так же, как tck, vertigo, Milky Way, – танцевальный стильмикс, основывающийся на базе хип-хопа и техно.

La-style. Лос-Анджелесский стиль хип-хопа, в котором делается больший упор на перфоманс по сравнению с нью стайлом (New/New York Style).

Crip Walk или C-Walk – стиль современного уличного танца, ориентированный на виртуозную импровизированную работу стоп. Он появился в начале 70-х годов 20 века в Комптоне, бедном пригороде ЛосАнджелеса, и исполнялся под рэпперские речевки. В начале 80-х годов в Южном Централе Лос-Анджелеса Crip Walking стал развиваться как символический танец банды Crips, из-за чего и получил свое название. Участники группировки использовали ловкие движения ног, для того чтобы изображать свое имя или подавать бандитские знаки, посвящать в банду новых членов. В конце 90-х движения Crip Walking'a вошли в состав базовых элементов хип-хопа. Сегодня этот танец известен как Crip Walk и имеет несколько разновидностей:

57

House. Последние годы в Европе это танцевальное направление набирает популярность, становясь наравне с хип-хом. Этот танец привлекает своим позитивом и несравнимым притоком адреналина, своей уникальной манерой и динамикой. Он особенно зависит от музыкальных пристрастий и умения понимать хаус-музыку.

Model-357 представляет разнообразие интерпретаций стиля хаус различных преподавателей: Анастасии Соболевой, Сергея Лоскутникова, Ксении Рыльской. Их курсы подразумевают не только разучивание базовых движений, на которых строится танец, но и дают представление о том, как с их помощью выделять акценты хаус-музыки и строить импровизацию.

Sexy R&B. MTV – культура обеспечила R&B статус самого востребованного танцевального направления в России.

Krumping. Этот уникальный, не имеющий аналогов танец развился из движения танцующих клоунов Южного Централа Лос-Анджелеса, организованного знаменитым Клоуном Томми. К сегодняшнему дню крампинг, полностью отделившийся от танцевания клоунов, представляет собой полноценный вид танцевального искусства с множеством стилей и, вопреки расхожему убеждению, не подразумевает использование клоунского грима.

Reggaeton. Это танцевальная визитная карточка Пуэрто-Рико и стран Латинской Америки, адресованная всемирной молодежи. Реггитон считается одним из самых сексуальных танцев в мире. Что еще можно танцевать,

имитируя «doggy-style»?

Ragga-Jam. Как обычно, Model-357 дает Вам возможность изучать все самое новое и популярное, что есть на танцевальном Западе. Бум на этот энергичный стиль, основанный на ямайских, антильских ритмах и по характеру танцевания напоминающий hip-hop, но с большими амплитудами, одолевает всю Европу.

Сегодня рагга джем – это модный танец для людей, которые любят и ценят жизнь, здоровье, движение.

Фанк – стоящее особняком музыкальное явление, родоначальником этого стиля является Джеймс Браун. Фанк-музыка породила множество различных – как клубных, так и уличных – танцевальных стилей, для исполнения которых в первую очередь требуется не отменная физическая форма, а артистизм, пластичность и умение акцентировать в движениях мельчайшие нюансы музыки. Подобно хип-хопу, фанк-стили составляют основу хореографии популярных видеоклипов: танцуя их, Вы исполняете танцы звезд американской и европейской музыкальной культуры.

Funk-Styles очень зрелищны и динамичны. Предлагают Вам множество направлений для танцевального совершенствования. Каждый из этих танцевальных стилей обладает своим уникальным обликом.

58

15. ГЛОССАРИЙ

ASSEMBLE – соединять, собирать. Прыжок с собиранием двух ног в воздухе. ARABESQUES – поза, название которой происходит от стиля арабских фресок. В классическом танце имеется четыре вида позы arabesque под номером: 1, 2, 3

и 4.

ATTITUDE – поза, положение фигуры. Поднятая вверх нога полусогнута. BALANCE – качать, покачиваться. Покачивающие движение. PREPARATION – является подготовкой к движению, упражнению.

APLOMB – правильно поставленный корпус – залог устойчивости. BATTEMENTS – «биение», «отбивание» – равномерное движение ноги. BATTERIE – барабанный бой. Нога в положении sur le cou de pied проделывает ряд мелких ударных движений.

BATTUS – бить, колотить. Движение с заноской.

ATTEMENTS TENDUS – отведение и приведение вытянутой ноги. BATTEMENTS TENDUS JETÉS – натянутые движения с броском.

DEMI – полу – небольшое.

PLIÉ – сгибание, складывание – приседание. GRAND – большое, глубокое.

ROND DE JAMBЕ PAR TERRE – вращательное движение ноги по полу, круг носком по полу.

PASSÉ PAR TERRE – скользящее движение работающей ноги по полу, земле. SUR LE COU-DE-PIED – положение работающей ноги на щиколотке.

EN DEHORS – наружу, из круга. EN DEDANS – внутрь, в круг.

POUR LE PIED – движение на работу стопы. BATTEMENTS FRAPPÉS – движение с ударом.

RELEVÉ – приподнимать, возвышать. Подъем на пальцы или на полупальцы. PETIT BATTEMENTS – маленькие батманы.

BATTEMENTS FONDUS – мягкое, плавное, «тающее» движение.

BATTEMENTS RETIRES – текущие батманы.

TEMPS RELEVÉ – подъем на опорной ноге.

DOUBLE – двойной.

BATTEMENTS RELEVÉ LENT – медленное поднимание ноги.

RONDS DE JAMBE EN L`AIR – круги ногой в воздухе.

BATTEMENTS SOUTENU – выдерживать, поддерживать. Движение с подтягиванием ног в пятой позиции.

BATTEMENTS DÉVELOPPÉ – разворачивающееся движение. JETÉ PIQUE – колющий бросок.

PORT DE BRAS – упражнения для рук, корпуса и головы. ÉPAULEMENT – положение тела, определяемое поворотом плеча. СROISÉ – скрещенный. Поза при которой ноги скрещены. ЕFFASÉ – развернутое положение корпуса и ног.

ECARTÉE – отводить. Поза, при которой вся фигура повернута по диагонали. TEMPS LIÉ – связанное во времени. Связующее, плавное, слитное движение.

59

PAS DE BOURRÉE– основное движение старинной народной пляски бурэ. Переступание с небольшим продвижением.

ТEMPS LEVÉ SAUTÉ – прыжок по первой, второй или пятой позиции на одну и ту же ногу.

CHANGEMENT DE PIEDS – прыжок в V позиции с переменой ног.

PAS ÉCHAPPÉ – прыжок с раскрыванием ногу во вторую позицию и собиранием из второй в пятую.

PAS ASSEMBLÉ – прыжок с собиранием вытянутых ног в воздухе. PAS BALANCÉ – раскачивающееся движение.

SISSONE SIMPLE – простой прыжок с двух ног на одну.

BRISE – разбивать, раздроблять. Движение из раздела прыжков с заносками. EN TOURNANT – вращать, поворачивать корпус во время движения.