- •Место кинематографии в современной системе средств массовой коммуникации, в аудиовизуальной культуре.
- •Кино и телевидение. Различия и взаимовлияние.
- •Кинорежиссура в дореволюционной России. Я.Протазанов, е.Бауэр. Ориентация на опыт театра и литературы. Первые открытия в области художественной выразительности.
- •Экранизации произведений л.Н.Толстого в немом кино. Фильмы «Отец Сергий» (1918 г.) и «Поликушка» (1919 г.).
- •Теория и практика л. Кулешова. «Эффект Кулешова». Теория «кинонатурщика». Фильмы «Необычайные приключения мистера Веста в стране большевиков» и «По закону».
- •Д. Вертов. Экспериментальные поиски выразительных возможностей документального кино. Разработка эстетической модели документального фильма в теоретических статьях и творческой практике режиссера.
- •Идеи Пролеткульта и леФа в теории и практике киноискусства 20-х годов.
- •С. Эйзенштейн. Начало творческого пути. Статья «Монтаж аттракционов». Фильм «Стачка» (1925 г.), эстетические новации фильма.
- •Броненосец «Потемкин» (1926 г.). Особенности жанрового решения. Своеобразие киноязыка (монтаж, изобразительная композиция, деталь, кинометафора).
- •С.М. Эйзенштейн. Теория интеллектуального кино и ее практическое преломление в творчестве режиссера. Жанровые особенности фильма «Октябрь» (1927 г.).
- •Фильм в. Пудовкина «Мать» (1926 г.). Принципы экранизации. Особенности изобразительного и монтажного решения.
- •Г. Козинцев и л. Трауберг. Манифест «Эксцентризм». Мастерская фэкс. Эксцентрические фильмы «Похождения Октябрины» (1924 г.) и «Чертово колесо» (1926 г.).
- •Фильм г. Козинцева и л. Трауберга «Шинель» (1926 г.). Поиски монтажно-пластических средств воссоздания особенностей стиля Гоголя.
- •Жанрово-стилевые особенности творчества а. Довженко.
- •«Земля» (1930 г.) а. Довженко. Философско-поэтическая концепция и образная структура фильма.
- •Фильм ф.Эрмлера «Обломок империи» (1929 г.). Своеобразие драматургического замысла. Изобразительное решение фильма.
- •«Третья Мещанская» (1927 г.) а.Роома. Своеобразие поэтики фильма.
- •Метафора и деталь в классических фильмах немого кино.
- •«Окраина» (1933 г.) б. Барнета. Сюжетная камерность и ощущение исторического времени. Психологическая разработка характеров, быт и атмосфера действия.
- •Фильм братьев Васильевых «Чапаев» (1934 г.). Драматургическая композиция. Психологическая разработка характеров.
- •Особенности развития жанра кинокомедии 30-х годов.
- •Жанровое и стилевое своеобразие фильма с.Эйзенштейна «Александр Невский». Изобразительное решение. Роль музыки в раскрытии идеи и образов фильма.
- •«Депутат Балтики» (1937г.). Камерность сюжета и образ времени в фильме. Образ Полежаева в исполнении н. Черкасова.
- •Жанрово-стилевые особенности фильмов с. Герасимова «Семеро смелых», «Комсомольск», «Учитель». Принципы актерского исполнения.
- •Фильмы ф. Эрмлера «Она защищает Родину» (1943 г.) и м. Донского «Радуга» (1944г.). Особенности художественного решения темы войны.
- •Особенности стилистического решения фильма ю. Райзмана «Машенька» (1942г.).
- •«Мечта» (1941 г.) м. Ромма. Особенности драматургии. Социально-психологический конфликт. Актерский ансамбль.
- •Фильм с. Эйзенштейна «Иван Грозный». Идея кинематографического синтеза искусств.
- •Эстетика кино рубежа 40-х – 50-х гг.
- •Обновление художественного языка киноискусства в период «оттепели» 50–60-х годов, борьба против схематизма, парадности, бесконфликтности.
- •Интерпретация военной темы в киноискусстве второй половины 50-х – начала 60-х годов. («Летят журавли», «Судьба человека», «Баллада о солдате», «Иваново детство»).
- •Особенности художественного стиля фильма м.Ромма «Обыкновенный фашизм» (1965 г.).
- •«Гамлет» (1964 г.) г.Козинцева. Своеобразие режиссерской трактовки.
- •Особенности кинопроцесса в период «застоя».
- •Статья а.Тарковского «Запечатленное время».
- •Фильм а. Тарковского «Андрей Рублев» (1966 г.). Особенности режиссерской трактовки, композиции, жанра и стиля фильма.
- •Творчество в. Шукшина. Своеобразие художественного почерка. Режиссерский анализ фильма «Калина красная».
- •Развитие кинематографии в эпоху перестройки.
- •Киноискусство 90-х годов.
- •1896 – 5Ый съезд кинематографистов.
- •Творчество а. Сокурова. Особенности индивидуального стиля режиссера.
- •Место и роль режиссера в современном кинопроцессе. Основные этапы работы над фильмом.
- •Особенности реалистической и романтической стилевых форм в отечественном киноискусстве.
- •Творчество в.В. Меньшова, с. А. Соловьева, в.И. Хотиненко, а.Е. Учителя, в.Ю. Абдрашитова, к.Г. Шахназарова, а.Н. Сокурова (по выбору). Своеобразие индивидуального творческого стиля.
- •Современный кинопроцесс. Состояние фильмопроизводства в России. Основные тенденции и направления развития отечественного киноискусства в XXI в.
- •Кинорежиссура как деятельность по организации художественных компонентов фильма в единое образное целое и как руководство коллективным творческим процессом. Полифоническая природа кинорежиссуры.
-
«Окраина» (1933 г.) б. Барнета. Сюжетная камерность и ощущение исторического времени. Психологическая разработка характеров, быт и атмосфера действия.
Атмосфера фильма, его поэзия созданы оригинальными кинематографическими средствами. События мировой войны, Февральской и Октябрьской революции показаны через судьбы сапожника Кадкина, его сыновей и соседей, живущих на окраине провинциального городка. Пыльных улиц окраины, ее жалких домишек и мастерских достигают и мутные волны черносотенного ажиотажа, и пьяная удаль мобилизации, и беспощадная жестокость войны, и горечь известий с фронтов, и быстрое разочарование в Февральской революции, не давшей ни мира, ни хлеба, и, наконец, тревожные события Октября.
Сложная художественная задача – показать, как отражаются большие исторические события на повседневной жизни рабочей окраины, была решена Барнетом при помощи удивительно точно выбранных, метких деталей, чутко уловленных черт характеров, настроений, помыслов героев.
«Окраина» - шаг на пути освоения реалистического метода. Фильм начинается с кадров, где в мутной луже отражается купола храма, и в этой же луже купаются гусята. В грязном чистое и живое. Этот кадр хорошо раскрывает первые титры («...в глуши царской России...»): церковь символ царской России, а её перевернутое отражение - образ ухода этой исторической эпохи и не способность её к жизни. Далее режиссер продолжает знакомить зрителя с местными обитателями и их бытом, строя изображение этой глуши на контрастах.
Фильм многоплановый, охватывает различные события: забастовку, начало войны, фронт и тыл, революцию. Исторический подтекст рождается из чувств, мыслей, поведения персонажей.
Все персонажи наполнены человечностью. Среди героев – люди различных возрастов и национальностей. Это и два пожилых друга, русский и немец, которых война делает врагами. Это девушка Манька, комедийная роль с драматическим подтекстом, она пожалела немецкого солдата, приютила его, но русские жестоко его избили. Еще одни характеры – семья сапожника. Его сын – революционер Николай, первым идет с белым флагом на братание с врагами и оказывается сражен офицерской пулей. Мальчишеское щегольство приводит его на фронт. Страшная реальность отрезвляет его.
-
Фильм братьев Васильевых «Чапаев» (1934 г.). Драматургическая композиция. Психологическая разработка характеров.
Задача фильма – камерность в развертывании сюжета. Получилась реалистическая драма. Но на грани романтики. Романтическое искусство выбирает яркую личность, а в реализме – низменно-обыденные качества.
Здесь не монтажными средствами познается персонаж и фильм в целом. Тут – динамика чувств и мыслей персонажей. Все через столкновение характеров и их взаимовлияния. Есть центростремительность композиционного построения. Все персонажи находятся во взаимодействии с центром – Чапаевым.
Авторы не стремились к документальности. Герои далеки от своих реальных прототипов. Главная задача – совмещение бытовой правды с правдой народных легенд, сочетание прозаического и возвышенного, героического. Это прослеживается на протяжении всего фильма.
Все драматургические линии сходятся на создании «психологического портрета». Озорной эпизод с картошкой, тонкие эпизоды столкновения Чапаева с Фурмановым, митинги с самобытной речью, где крестьянин задает ему вопрос «ты за большевиков али за коммунистов?». Вместе с тем размышление о будущем, наконец, возвышенный до народной скорби эпизод гибели Чапаева. Герой остается самим собой, когда пьет из блюдца чай, и тогда, когда легендарным всадником венчает живописную композицию. Актер Борис Бабочкин раскрыл не только классовые и профессиональные особенности героя, но и воплотил в образе черты русского национального характера со свойственными ему широтой и удалью, храбростью и добротой. Сердечностью и искренностью. «Война кончится, великолепная будет жизнь! Знаешь, какая жизнь будет? И помирать не надо!» Поэтому так хорошо он вписался в кадры среднерусской природы.
Лаконична любовная линия Петьки и Анны. Сначала Петька хочет приударить, но получает решительный отпор. Но проходит время, и взглядами, интонацией голоса актеры передают, что теперь их связывает большое чувство. Все герои очень человечны и жизненны, поэтому и сегодня фильм смотрится очень актуально.