Добавил:
Опубликованный материал нарушает ваши авторские права? Сообщите нам.
Вуз: Предмет: Файл:
Скачиваний:
20
Добавлен:
20.04.2023
Размер:
11.37 Mб
Скачать

эпическое повествование сонаты, как бы напоминая о былом.

В лирически-мечтательной теме любви — едва ли не самой прекрасной певучей теме всей сонаты – отражена печальная судьба Гондлы (пример № 21).

Образное содержание четвертой сонаты необычайно богато. В ней преобладают героико-драматические мотивы, дух упорной, напряженной борьбы, со взлетами, падениями и тихим завершением. Успокоение не наступает и в репризе, где образы борьбы наделяются еще большим трагизмом.

Как указывал сам К. Волков, «свою склонность к трагической сфере мотивирую тем, что наша жизнь, в сущности, жанр трагедии. Трагедия заставляет человека размышлять, по-новому осознавать действительность, чем-то жертвовать...».

Четыре сонаты для баяна, написанные для видных исполнителей – Ф. Липса, М. Бурлакова, А. Ковтуна, принадлежат к одним из лучших сочинений композитора. Баянные сонаты К. Волкова – серьезная музыка высокого качества, открывающая новые образно-выразительные пласты в современной музыке.

Из выше приведенного анализа сонатного творчества для баяна Волкова основной акцент был делан на стилевой и образной составляющих, а также тембровом своеобразии и технических новациях, проявленных в баянных сочинениях. Это позволило сделать следующие выводы.

Баянная музыка композитора К. Волкова, отражая в полной мере основные константы стиля автора, с одной стороны, является органичной частью его творчества; с другой – использование инструмента в тех или иных опусах дает произведениям для баяна яркое своеобразие. Этот инструмент у композитора представлен практически во всех жанрах – начиная от сочинений для инструмента соло до крупных симфонических полотен.

Несомненная заслуга в приобщении Кирилла Волкова к инструменту принадлежит выдающемуся музыканту – Фридриху Липсу, сумевшему

71

заинтересовать, а часто и предложить идеи для их художественного воплощения в баянном творчестве. Благодаря их общим усилиям, инструмент на рубеже веков приобрел другую «звучащую действительность»

ииные контексты своего восприятия.

Всвоей книге « Слово о музыке» Кирилл Волков пишет: «Нам, художникам конца ХХ – начала XXI века, довелось встать у «бездны мрачной на краю» и ощутить то, чего не ощущал до нас никто из собратьев – реальную возможность конца всей земной цивилизации. Возможность остаться без будущего. Совсем. Пройдя через десятилетия упований на всемогущество науки и техники, упований на царство разума, сегодня мы, кажется, начинаем возвращаться « на круги своя». К духовности. К природе. К памяти. К человеку. К нему - как к истоку, как к цели и смыслу сущего, как к Надежде. И если, по Достоевскому, «красота спасет мир», то разве нынче наша задача – задача художников – не обретает особую остроту воспитания действительно прекрасного человека, на которого может положиться не только наша Родина, но и весь мир? Он сегодня нуждается в человеке...». Важным аспектом композиторского творчества К. Волкова является возрождение фольклора, через собственное композиторское творчество.

При наблюдающемся в настоящее время угасании устной традиции бытового музицирования важную роль приобретает «вторая жизнь» фольклора в произведениях профессиональных авторов. Претворение и творческое переосмысливание аутентичных первоисточников открывает широкие горизонты в обогащении звуковой палитры современного композиторского письма, с другой стороны – в этом видится сохранение национальных основ и особенностей русской музыкальной культуры.

Кирилл Волков – композитор яркой одаренности, его мелодический дар коренится в народном искусстве, генетически впитанном им. Каждое созданное им произведение, в том числе каждая тема, несут в себе отпечаток как традиционных элементов, так и яркой авторской индивидуальности.

Основным для композитора в творчестве для баяна явилось свойство

72

его тембра, а также технологические возможности – так, возможность регистровых переключений оказалась созвучной его творческим устремлениям. Благодаря тому, что к инструменту обратилось новое поколение композиторов, завоевавших мировое признание на академической сцене, в баянной литературе появляется значительное число сочинений, претворяющих философскую и религиозную тематику.

Получают воплощение сказочные, фантастические, романтические и драматические образы, тем самым расширяя содержательную палитру звучащего инструмента. Расширилась сфера стилевых возможностей баянного репертуара. В сочинениях для баяна К. Волкова также находят воплощение ведущие тенденции современной музыки.

Трактовка композитором инструмента существенно переосмысляется. Даже традиционная для баяна национальная тема, еще недавно представленная в основном обработками народных песен и танцев, сегодня сплетается с идеями глубинного русского эпоса, знаменного распева, кантов, плачей, покаянных стихов. Неожиданно начинают звучать на инструменте современные явления инструментального театра и полистилистики. В целом же можно отметить решительный уход репертуара от прикладной и бытовой направленности в сторону мировой академической традиции.

73

ЗАКЛЮЧЕНИЕ

Подводя итог выше сказанному, следует еще раз подчеркнуть, что академическая литература для баяна рубежа XX-XXI веков заметно расширяется и обогащается благодаря появлению нового поколения российских авторов, привнесших, кроме новой образности и технического оснащения, еще и переосмысление прежней сферы деятельности и восприятия инструмента. Это наглядно прослеживается в творчестве композиторовбаянистов и композиторов, сотрудничающим с известными баянистами.

Появление сонат в репертуаре исполнителей-баянистов было обусловлено различными факторами – участие в международных конкурсах, обеспечение серьезным оригинальным репертуаром системы подготовки кадров в консерваториях и музыкально-педагогических вузах, развитие профессионального исполнительского мастерства баянистов на основе соответствующего академического репертуара, появление новых, с огромными возможностями новых конструкций баянов, огромный интерес к инструменту музыкантов и слушателей.

В учебном пособии дан панорамный анализ истории появления и развития жанра сонаты в инструментальном искусстве Запада и России. Часть работы посвящена анализу сонатного жанра для баяна. В этой связи дан краткий анализ сонат для баяна, которые чаще всего исполняются музыкантами. Также было проанализировано творчество композиторов, писавших сонаты для баяна. Основной интерес был сосредоточен на стилевой и образной составляющих, а также тембровом своеобразии и технических новациях, проявленных в баянных сочинениях.

Баянная музыка композиторов, отражая в полной мере основные константы стиля, является органичной частью их творчества. Баян у композиторов представлен во многих жанрах – от сочинений для инструмента соло до крупных симфонических полотен.

Композиторов, писавших сонаты для баяна, привлекали тембральные

74

особенности, а также технологические возможности инструмента. Композиторские ощущение тембра баяна, а также возможности регистровых переключений оказались созвучны их творческим устремлениям.

Вучебном пособии особо подчеркнута роль баянистов-исполнителей, сотрудничавших с композиторами, сумевших заинтересовать, а часто и предложить идеи для их художественного воплощения в баянном творчестве

вжанре сонаты. Благодаря их общим усилиям, инструмент на рубеже веков приобрел другую «звучащую действительность» и иные контексты своего восприятия.

Благодаря тому, что к инструменту обратилось новое поколение композиторов, завоевавших мировое признание на академической сцене, а в баянной литературе появляется значительное число сочинений, в первую очередь сонат, претворяющих философскую и религиозную тематику.

Вжанре сонаты получают воплощение сказочные, фантастические, романтические и драматические образы, тем самым расширяя содержательную палитру звучащего инструмента.

При наблюдающемся в настоящее время угасании устной традиции бытового музицирования важную роль приобретает «вторая жизнь» фольклора в произведениях профессиональных авторов. Претворение и творческое переосмысление аутентичных первоисточников открывает широкие горизонты в обогащении звуковой палитры современного композиторского письма, с другой стороны – в этом видится сохранение национальных основ и особенностей русской музыкальной культуры, что передается с гениальным мастерством в такой музыкальной форме как соната.

Ккомпозиторам яркой одаренности, писавших музыку музыку для баяна следует отнести Н. Чайкина, Ю.Шишакова, В. Золотарева, А.Журбина, В. Кусякова, В. Семенова, С. Губайдулину, В. Веккера, Е. Дербенко, К.Волкова, Г.Банщикова и др. Каждое созданное ими произведение, в том числе каждая тема, несут в себе отпечаток как традиционных элементов, так и яркой авторской индивидуальности.

75

В сочинениях для баяна находят воплощение ведущие тенденции современной музыки. Трактовка инструмента существенно переосмысляется: даже традиционная для баяна национальная тема, еще недавно представленная в основном обработками народных песен и танцев, сегодня в сонате сплетается с идеями глубинного русского эпоса, знаменного распева, кантов, плачей, покаянных стихов в сонате. Неожиданно начинают звучать на инструменте современные явления инструментального театра и полистилистики. В целом же можно отметить решительный уход репертуара от прикладной и бытовой направленности в сторону мировой академической традиции.

Вторая и третья главы учебного пособия посвящены анализу сонатного творчества композиторов К. Волкова и Г. Банщикова, так как о них в литературе и других источниках информации чрезмерно мало. А поскольку в обучающем процессе используются сонаты этих композиторов, то возникла необходимость более подробно остановиться на творчестве этих композиторов. Акцент был сделан на сонатном творчестве. Исполнение сонат требует высокого уровня исполнительского мастерства, знания музыки XX века.

Как выше было сказано жанр сонаты постепенно входит в репертуар баянистов и аккордеонистов как в России, так и за рубежом. Это связано со степенью музыкальной подготовленности и эрудированности исполнителей. Самой большой заслугой Г. Банщикова, равно как и композиторов по этому цеху, стало создание оригинального репертуара крупной формы для баяна, который так необходим для образовательно-творческого процесса в подготовке баянистов, особенно в высших учебных заведениях

Работа над сонатой современного композитора всегда предполагает обширные теоретические знания в области истории жанра, а также изучение специфических особенностей исполняемого произведения. Полезным будет и изучение жизни и творчества композитора, ибо часто жизненные обстоятельства, события, явления, мироощущения, – наконец, его философия

76

– помогают понять то или иное содержание произведения.

Предваряющая теоретическая работа над сонатами К. Волкова и Г. Банщикова значительно расширяет кругозор студента. Знание основных стилевых признаков музыки с использованием современных приемов письма крайне необходимо для всестороннего воспитания музыканта и применения полученных знаний на практике.

Следует еще раз подчеркнуть, что галерея образов в произведениях К. Волкова и Г.Банщикова, равно как и других композиторов, с необыкновенно развитым спектром психолого-эмоциональных состояний, развивает психолого-эмоциональное восприятие баяниста и может стать стимулом для новых активных поисков расширения выразительных средств баяна и аккордеона.

Сонаты К.Волкова и Г. Банщикова и ранее упомянутых композиторов, обогатили баянную литературу, тем самым подчеркнув роль баяна как инструмента концептуального, которому подвластна музыка самого глубокого философского и драматического содержания. Композиторы заменили привычную музыкальную лексику на более современный, интонационно богатый язык.

Сонаты композиторов были изданы несколькими издательствами в России и Европе и несомненно, что четыре сонаты К. Волкова и Г. Банщикова, равно как выше упомянутых композиторов, являются ценным художественным вкладом в современный концертный репертуар баянистов и аккордеонистов.

77

ВОПРОСЫ ДЛЯ САМОПОДГОТОВКИ

Вопросы к теме1.1. Этапы развития сонаты в Европе и России

1.Сделайте краткий анализ-характеристику культурным эпохам, выделив появление сонат для различных инструментов.

2.Объясните особенности строения и стилистику сонат до классического периода.

3.Расскажите о сонатном творчестве композиторов-классиков.

4.Какие особенности сонат классического периода?

5.Какие сонаты часто перекладываются для баяна и почему?

6.Сонаты романтизма: в чем их особенность?

7.Какие композиторы периода романтизма работали в жанре сонаты?

8.Что нового появилось в жанре сонаты на рубеже XIX – XX веков?

9.Когда в России композиторы стали писать сонаты и для каких инструментов?

10.Назовите композиторов Советского периода, в творчестве которых сонаты заняли достойное место.

11. Почему так важно баянисту обращаться к сонатам, написанным в далеком прошлом?

12.Проанализируйте сонаты, которые Вы играли на баяне или аккордеоне. 13.Как Вы считаете, нужно ли в вузе учиться делать переложения и баянные редакции произведений, написанные для других

инструментов?

78

Вопросы к теме 1.2. Сонаты для баяна в творчестве композиторов России.

1.Расскажите о появлении баянов разных конструкций.

2.Как развивался репертуар для баяна и в чем были проблемы?

3.Когда и благодаря кому создались условия и предпосылки использования полифонических произведений в игре на баяне?

4.Прокомментируйте различные понятия и их особенности при переложении произведений для баяна.

5.Назовите сонаты композиторов прошлого и настоящего, которые часто исполняются на баяне.

6.Первые композиторы, начавшие писать музыку крупной формы для баяна.

7.Расскажите об особенностях сонатного творчества В. Золотарева.

8.Что Вам как баянисту дает сонатная музыка С. Губайдулиной?

9.Как бы Вы охарактеризовали сонатное творчество А. Кусякова?

10.Что Вам дает работа над сонатой?

11.Какие сонаты, на Ваш взгляд, следует сыграть каждому баянисту или аккордеонисту?

12. Сделайте письменный развернутый анализ сонаты по Вашему выбору. 13.Какую, из выше перечисленных в параграфе сонат, Вы бы хотели

сыграть и почему?

Вопросы к теме 2.1. Философская концепция в сонатном творчестве композитора Геннадия Банщикова.

1.Расскажите о композиторском творчестве Г. Банщикова.

2.Назовите жанры, в которых работал композитор.

79

3.В чем заключается композиторская индивидуальность Г. Банщикова? 4.Какова роль формы, полиритмии, сложных ритмических соотношений как способа своеобразной трактовки произведений Г. Банщикова?

5.Что является характерной особенностью стиля Г.Банщикова? 6.Охарактеризуйте значимость произведений написанных для баяна. 7.Согласны ли Вы с утверждением, что все произведения Г. Банщикова наполнены глубоким смыслом и требуют от исполнителя тщательной теоретической работы и профессионального исполнения?

8.Как Вы понимаете выражение, характеризующее творчество Г. Банщикова, мышление рефлексирующего человека с глубоким, философским мироощущением.

9.Создайте словарь из слов, которые раскрывают новые исполнительские приемы игры на баяне по каждой сонате.

10.В чем проявляются композиторские новации в сонате №2?

11.Проанализируйте с иллюстрациями сонату №1.

12.Проанализируйте с иллюстрациями сонату №4.

13.Напишите статью или доклад по изученным сонатам Г. Банщикова.

Вопросы к теме 2.2. Музыкально-драматургическая концепция сонаты№3.

1.В чем Вы видите оригинальность сонаты№3Г. Банщикова?

2.В какой форме написана соната №3 и какими способами, средствами композитор передает художественное содержание?

3.Как композитор изображает тему судьбы, прибегая к различным приемам?

4.Что помогает выявить конкретные музыкальные образы произведения сонаты№3 и как решаются исполнительские задачи и сложности?

80

Соседние файлы в папке из электронной библиотеки