9241

что ее прикладное применение при выполнении физических упражнений облегчает и скрашивает труд такого рода и указывает, в частности, что инструментальная музыка «весьма пригодна для скорой и без запинки ходьбы».

Для древних греков музыка являлась прежде всего активным стимулятором той деятельности, которая выполнялась под музыку, и только потом средством приятного отдыха и развлечения. Получаемое от музыки эстетическое наслаждение способствовало более легкому и надежному внушению заложенных в ней идей и социальных установок и греческие педагоги этим умело пользовались. Особую слабость древние греки питали к борьбе, которой они предпочитали заниматься под музыку, органично сочетая приятное с полезным. Борьба и музыка как средства воспитания гармонично развитых людей ценилось древнегреческими педагогами очень высоко.

Вот что писал Платон в диалоге по данному поводу: «Чувство ритма и гармонии сопряжено с наслаждением. При помощи этого чувства мы сплетаемся друг с другом в песнях и плясках...

Следовательно, тот, кто не упражнялся в хороводах, – человек невоспитанный, а тот, кто достаточно в них упражнялся, тот воспитан... Музыкальная гармония представляет движения, родственные с движениями нашей души... Она дана нам музами как помощница, которая должна упорядочивать и приводить в согласие с собою вращение нашей души, когда оно бывает полно диссонансов. Для той же цели дан нам и ритм, именно как средство упорядочения тех лишенных мере и грации манер, которые бывают у большинства людей».

Для спортивного возбуждения атлетов и длительного поддержания высокого уровня их работоспособности древнегреческие тренеры пользовались чаще всего музыкой в активных ладах: фригийском и дорийском, а для скорейшего восстановления сил после изнурительных тренировок или состязаний считали наиболее подходящими нежные, расслабляющие мелодии в ионийском или эолийском ладах.

Ведущие современные композиторы-профессионалы пока еще не достаточно серьезно относятся к спортивной тематике и вообще к любимой молодежью моторной, функциональной музыке. Иная картина наблюдалась в античной атлетике, где проблемами музыкальной стимуляции физического воспитания и спорта с энтузиазмом занимались лучшие мыслители общества.

Начиная с VII века до н. э. музыка все более и более прочно входит в обиход Олимпийских, Пифийских, Немейских, Истмийских игр и других массовых спортивных состязаний античного мира.

Наиболее впечатляющая картина массовой музыкальной стимуляции разворачивалась на главных спортивных состязаниях Античного Мира – Олимпийских играх. С первого и до последнего дня Олимпиады на месте состязаний царила музыка. Открывались Олимпийские игры большой торжественной процессией с обязательным музыкальным сопровождением. Согласно традиционному олимпийскому ритуалу, во главе процессии шли глашатаи и трубачи. За ними следовали судьи в торжественных пурпурных одеждах потом шли жрецы и их помощники с животными, предназначавшимися для жертвоприношения, представители власти и официальные посольства со своими жертвенными дарами из золото и серебра. Затем следовали многочисленные состязатели; процессию замыкали кони и колесницы. Поэтические тексты, исполняемых на Олимпийских играх песен, были ориентированы социальной жизнью и имманентными особенностями спортивной деятельности. Содержание музыкальной стимуляции процесса самих состязаний на Олимпийских играх дифференцировалось в зависимости от вида спорта и возраста участников. Состязания взрослых в пентатлоне (классическое спортивное пятиборье в Древней Греции: бег, прыжок в длину, метание диска, метание копья, борьба) проводились в сопровождении игры на флейте.

Непременной составной частью Олимпийских, Пифийских и других крупных спортивных игр являлись состязаний в искусствах. В свое время в них участвовали отец истории Геродот, математик Пифагор, философ Сократ, поэт Пиндар, оратор Демосфен, писатель Лукиан, трагики Эсхил, Софокл, Еврипид и многие другие всемирно известные люди. Основное место в этой части программы отводилось музыке и поэзии, причем для усиления эмоционального воздействия на зрителей поэты читали свои произведения с музыкальным сопровождением. В состязаниях музыкантовинструменталистов, помимо качественных требований к конкурсному репертуару, большое внимание

111

уделялось громкозвучности исполнения музыкальных произведений, что диктовалось жизненной необходимостью частого музыкального обслуживания массовых гражданских и военных мероприятий, проводимых на довольно обширных площадях без каких-либо звукоусилителей кроме самого музыкального инструмента. Для воспроизведения звуков, слышимых в дальних рядах слушателей, находящихся порой на достаточно большом расстоянии, от музыканта требовалось огромное физическое напряжение.

«Спорт и музыка всегда идут рядом. У меня проблемы выбора между спортом и музыкой почти не было, но спортом я увлекался всегда. К сожалению, я раньше не увлекался хоккеем, но после знакомства с Ларионовым, моe представление об этом виде спорта резко поменялось. Хоккей – это такое же яркое зрелище, как и хорошее шоу. Спорт и музыка развиваются параллельно, несут во многом одни и те же ценности, требуют такой же отдачи. Мы дышим одним воздухом», гворит Игорь Сандлер, друг известного хокеиста Игоря Ларионова в прошлом клавишник рок-группы «Интеграл», преуспевающий бизнесмен, совладелец холдинга Альянс Молоко,организатор фестивалей альтернативной музыки «Молочные Братья и Движение Вне...».

Можно с уверенностью сказать, что забытые данные исторического характера способны дать информацию к размышлению для дальнейшего развития практики физической культуры на базе органического функционального союза спорта и музыки.

Литература:

1.Коджаспиров Ю.Г. Новые грани исторического союза спорта и музыки (история и современность) / Коджаспиров Ю.Г. // Спорт, духовные ценности,культура. – М., 1997. – вып. 5. – С. 64-78.

2.http://www.esj.ru/journal_archive/2006/dekabr_2006/legendy_hokkeja_i/

3.Аристотель. Политика. / Пер. с греч. – М., 1911.

4.Коджаспиров Ю.Г. / Спортивная борьба. Ежегодник. – М., 1979, С.54-57.

5.Лосев А.Ф. История античной эстетики. Т.3. – М., 1974.

6.Платон. Творения. Т.Т. 1-3. / Пер. с древнегреч. – М., 1968.

7.Шебель Г. Олимпия и ее игры. / Пер. с нем. – Лейпциг, 1967. 18. Штаффорд Г. История музыкти. / Пер. с франц. – Спб., 1893.

ТИМОЩУК Е.А.

(Владимир)

ПРОБЛЕМА «СОЗНАНИЕ – ТЕЛО» В ТЕОРИИ КУЛЬТУРЫ Р. ИНГАРДЕНА

Р. Ингарден (1893–1970) – ученик Э. Гуссерля, основателя философского учения феноменологии, учения о предпосылках всякого мышления. Ингарден рассматривает человека как объект с динамичной, длительной идентичностью, имеющий слоистую структуру сознания и несколько подсистем. Для характеристики социокультурного мира человека Ингарден вводит такие параметры как интенциональность, точки неопределённости и конкретизация.

В своем разборе проблемы существования мира Ингарден начинает с формулировки стартовой идеи Гуссерля о трансцендентальном обозначаемом: мир временится из наличности реальности потока сознания, которое обнаруживает себя как эго. Ингарден мучается над разрешением противоречия этой модели: как может реальность быть отягощена темпоральностью (будущим, настоящим и прошлым)? Человек – это индивид длящийся во времени. Он конституируется как поток сознания (обнаруживаемый как эго) и тело, где нервная система представляет собой «врата сознания». Человек пульсирует на границе реального мира (природного, животного) и идеального (ценности, смыслы). Напряженность между этими областями рождает третью сферу – сферу культуры. Р. Ингарден обращает внимание на неустойчивость культуры,

112

зависящей от модуса направленности сознания человека. Человек переносит этот трагизм дуальности мира в произведения искусства, создавая в них почву для многослойности кодирования и прочтения.

Этот «третий мир» и есть причина того, почему человек, в конечном счете, не имеет «дома». Создав вторую природу, культуру, он не может вновь стать животным; но, чувствуя присутствие трансцендентного, он не в силах полностью вместить себя в собственные творения. В связи с этим идея интенциональности культуры занимает особое положение в трудах Р. Ингардена. Произведения художественного творчества несут в себе неосознанное стремление и предчувствие «третьего мира» и, вместе с тем, они наполнены скорбью и горечью бессильных попыток его достичь. Из-за стремления человека к «третьему бытию», порождения второго бытия рассматриваются человеком как не достигшие цели, как никогда не выразившие и не воплотившие полностью сущность человека.

Ингардена занимает не только аналитическая идея векторности в интенциальности, а также его витализм, пульсация, потенциальность. Здесь он испытывает влияние немецкой иррациональной философии (И.Г. Фихте – Ф. Ницше – А. Шопенгауэр). Интенциональность – это «мерцание» сознания в третий мир, его путеводная направленность через мир культуры, мир художественных произведений. Мир творческих конструктов появляется из-за нежелания человека жить просто в природе. Из-за изначальной неудовлетворенности человека построенный мир культуры трагичен и непрочен.

Экзистенциальность утверждений Ингардена наводит на мысль о том, что его человек оставляет не биосферу, а некую идеальную природу. Разлад как причина построения интенционального мира является существенной, но мало изученной стороной философской рефлексии Ингардена. Проблема посюсторонности человека, его затерянности в большей степени занимала Хайдеггера, но, как мы видим, Ингарден также не обошел вниманием психологическую напряженность интенциональных объектов. Заброшенность человека порождает творчество на пространстве возможного, неустойчивость здесь-бытия.

Литература:

1.Ingarden R. Man and Value. Washington, D.C., 1984.

2.Swiderski E. The problematic unity of culture in Ingarden // The Journal of the British Society for Phenomenology. 1995. № 26.

ГОРЯЧЕВА А.П.

(Нижний Новгород)

ПРЕДМЕТНО-ПРОСТРАНСТВЕННАЯ СРЕДА И МАССОВАЯ ФИЗКУЛЬТУРА

Предметно-пространственная среда должна соответствовать уровню научно-технического развития, социальным потребностям, быть доступной каждому члену общества. Доступ к освоению духовных ценностей через материальные носители, способные удовлетворить разнообразные материальные и духовные потребности, должны иметь все в равной степени, что, в конечном счете, и должно вывести человека на императив постижения и императив совершенствования, открыв путь к его всестороннему развитию. Для всестороннего развития человека в обществе требуется создание такой предметно-пространственной среды, в которой для каждого были условия для творчества и развития, что должно иметь отражение и проходить красной нитью через все социальные программы района, города, страны.

Императив выживания включает в себя необходимый и достаточный набор первичных потребностей (дом, питание, одежда…), не выживать следует, а жить и жить здоровыми.

113

Воспроизводство физически и нравственно здорового поколения зависит от следующих факторов:

генетического, экологического, социального.

Здоровый образ жизни включает в себя позитивные поступки и поведение, способ жизни, характер деятельности и «духовное здоровье», под которым надо понимать позитивные ценностные ориентации индивидуальности и плюс нервно-психическое здоровье, здоровое тело (соматическое здоровье), что и составит структуру здоровья человека. По определению: Здоровье – это состояние полного физического, духовного и социального благополучия, а не только отсутствие болезни или немощи.

Здоровье зависит от образа жизни: регулярные занятия физическими упражнениями укрепляют организм, предупреждают различные заболевания, способствуют повышению сопротивляемости организма к инфекциям и напрямую влияют на долголетие.

Стало модно вести здоровый образ жизни в среде преуспевающих и живущих в достатке россиян. Активный отдых способствует и укреплению здоровья и удовлетворяет познавательные потребности, так как поездки охватывают новые географические регионы. Путь к здоровому образу жизни у каждого свой и здесь нет определенного набора средств и рекомендаций. Однако найти в себе силы для крутого поворота в своей жизни гораздо легче, общаясь с людьми сильными телом и духом, стремящимися к здоровой и полноценной жизни не на словах, а на деле.

Физкультура и спорт используют для своих целей одни и те же средства – физические упражнения и игры. Одни и те же физические упражнения для кого-то будут физкультурой, а для кого-то спортом. Одни бегают за «здоровьем», а другие – за «рекордом». Общая физическая подготовка, то есть оздоровительно-профилактический или физкультурный вариант занятий физкультурой, а не развлекательно-соревновательный, то есть спортивный, рекомендуется почти всем.

Физкультура и здоровье взаимосвязаны, за умеренными нагрузками физкультуры – здоровье, красота и долголетие, чего нельзя сказать о профессиональном спорте. Высокие результаты в спорте даются через высокие нагрузки и перенапряжение спортсменов, приводящие к преждевременному старению и изнашиванию организма. Для многих функционеров от спорта физкультура – устаревшее понятие и наследие старого режима. Спортивные функционеры-бизнесмены думают, как больше заработать, и говорят, что спортом заниматься полезно для здоровья, физического и духовного совершенствования и даже престижа государства, на деле выжимают из спортсменов все жизненные силы и до предела истощают организм. Спорт требует жертв на всех уровнях и всегда существовал за счет здоровья. В спорте никогда не было аморальных вещей, если они способствовали победе. Зритель готов платить за зрелище любые деньги. Те, кто раскручивают спорт, делают это не просто агрессивно, но и очень профессионально. И основным объектом спортивного информационного террора являются, в первую очередь, дети и молодежь, для которых спорт – площадка для самовыражения, самореализации. Опасность представляется в том, что подрывает жизненные силы в наиболее важный период формирования физических, интеллектуальных и духовных качеств. Происходит замена одних ценностей на другие, отвлекает от учебы и дезориентирует.

В детском спорте действует как бы естественный отбор, наоборот: от спорта в наибольшей степени страдают физически здоровые дети, то есть носители здорового генотипа. Больные и слабые, как неперспективные, быстро отсеиваются и в меньшей степени подвергаются длительным физическим и психоэмоциональным перегрузкам.

Здоровые остаются в спорте до конца. Так как они на какой-то период времени были вырваны из нормальной жизни, то их место занимали те же генетически слабые ребята. Еще очень важный момент: никто серьезно не изучал отсроченные последствия длительных физических и психоэмоциональных перегрузок, которым подвергаются дети и молодежь в спорте. Тем более никто не изучал влияние этих нагрузок на потомство или репродуктивные функции.

Бывшие спортсмены сплошь и рядом больные и инвалиды. Где это здоровье и где эта молодость, если за последнее время резко сократилась и средняя продолжительность жизни людей, и рождаемость, а смертность, наоборот, увеличилась.

114

Да, сегодня определили множество факторов, истощающих жизненные силы человека: экстремальные климатические условия, космические излучения, загрязненная окружающая среда, плохое питание, гиподинамия, вредные привычки, опасные условия труда и тому подобное. Все эти факторы признаются как вредные, а вот спорт преподносится как занятие оздоровительное и общеукрепляющее. Постоянные физические перегрузки, особенно в период развития организма, то есть в детском и юношеском возрасте, приводят к истощению жизненных сил и проявляются не сразу. Отсроченные последствия физических и психоэмоциональных перегрузок преследуют человека всю оставшуюся жизнь. Причем не только на физическом, но и духовном уровне.

О каком всестороннем развитии каждого человека в обществе может идти речь, если не решены необходимые минимальные потребности для большинства россиян в сегодняшней современной России. Материальная база для занятий физкультурой и спортом, создаваемая на постсоветском пространстве, разрушена, а новую никто не создал. Многие спортивные сооружения превратились в «недострои», еще большая их часть лежит в руинах – износились и развалились. Те спортивные комплексы, которые приватизированы и перешли в собственность, стали недоступны большей части населения. К благополучному среднему классу сегодня нельзя отнести преподавателей, работников сферы культуры, врачей и другие профессии, которые работают в бюджетных отраслях нашей экономики. Уровень доходов большинства россиян не позволяет регулярно посещать бассейн, спортивные секции, планировать активный отдых, который связан с поездками и дополнительным снаряжением. Стало роскошью посещать сауны и общественные бани. Покупка спортивного инвентаря для семьи стала недоступной.

Физкультура, как любая другая сфера культурной жизни граждан, должна поддерживаться и развиваться из общественных и государственных фондов, а не влачить существование по остаточному принципу. Физкультура – это средство оздоровительно-профилактическое, то есть практически относящееся к системе мер здравоохранительных, для всех была, есть и будет до тех пор, пока существует здравый смысл. Обеспечить сохранность генофонда России, остановить падение численности населения способна только целенаправленная государственная программа социальной защиты населения, направленная на развитие инфраструктуры для занятий физкультурой.

Для подготовки были использованы материалы с сайта sport.iatp.org.ua.

ЗЕЛЕНОВ А.Л.

(Нижний Новгород)

ИНФОРМАЦИОННОЕ ОБЕСПЕЧЕНИЕ СПОРТИВНОЙ ДЕЯТЕЛЬНОСТИ

1.Поскольку современное постиндустриальное общество все чаще называют информационным, постольку различные средства информации охватывают практически все сферы общественной жизни. Прикладная информатика оказывается обращенной не только на экономические и финансовые процессы, но и на сферу управления, образования, медицины, искусства и, в частности, на физкультурную сферу общества. В этой сфере исторически сложился и выделился спорт. При всем критическом отношении к спорту с его тенденциями к коммерциализации приходится считаться с тем, что различные спортивные движения, игры. Соревнования и т. д. приобрели массовый и регулярный характер в масштабе планеты.

2.Различные виды спортивной деятельности неизбежно требуют информационного обеспечения в его различных формах: реклама, телерепортажи, прямые трансляции, спортивные бренды, информация о командах, спортсменах, судьях, спортивной инфраструктуре, массивах

115

болельщиков и спортивных фанатов и пр. К традиционным средствам информации (печати, радио, телевидение) добавилась разветвленная сеть Интернета. Расходы на информационное обеспечение спорта растут и составляют огромные суммы. Не удивительно, что растет число и вес различных спонсорских организаций, которые вкладывают большие финансовые средства и демонстрацию спортивной деятельности.

3.Если спортивную деятельность рассматривать комплексно, то можно сказать, что информационное обеспечение обращено прежде всего на Субъектов (спортсмены, тренеры, судьи), на процесс (соревновательные игры, состязания) и на результат (рекорды, призы медали, премии). Естественно, что это прежде всего интересует болельщиков, хотя и они тоже в лице спортивных фанатов в последнее время тоже стали объектом информации. Можно отметить также тенденцию ко все большему освещению средствами информации Инфрастуктуры (здания, комплексы. Инвентарь и пр.) спортивной деятельности. Об этом, например, говорит опыт проведения Олимпийских игр в Китае в 2008 году. Информацию об Условиях спортивной деятельности (спонсоры, фирмы, государственные деятели) болельщики в основном узнают из рекламы на стадионах и брендовых имиджах. Слабо освещаются проблемы Системы, Среды и Объектов спортивной деятельности.

4.Скандальную информационность в последнее время приобретают различные конфликты, связанные с допингами, судейством и даже полом спортсменов. Международный антидопинговый комитет еще не выработал строгих критериев оценки различных стимуляторов, а это лишь усиливает конфликтность спорта.

Можно сказать, что в перспективе следует ожидать расширение информационного поля спортивной деятельности с учетом сказанного выше.

БАТЮТА Е.М.

(Нижний Новгород)

ВЗАИМОСВЯЗЬ АРХИТЕКТУРНОГО ОБЛИКА ГОРОДОВ С ПРЕДСТАВЛЕНИЯМИ О ФИЗИЧЕСКОЙ КУЛЬТУРЕ ЖИТЕЛЕЙ АНТИЧНОСТИ

Архитектура в сравнении с другими искусствами обусловлена социальными и экономическими причинами, поскольку реализует основные потребности человека, она всегда тесно связана с развитием общества. Архитектурный облик городов складывается из внешнего вида зданий на улицах и площадях, садов, парков, скульптурных и живописных произведений. Искусство древней Греции, без сомнения, оказало самое большое влияние на последующие эпохи. Его спокойная, величественная красота служила образцом и источником вдохновения для позднейших времен. Тогда получила гармоничное развитие стоечно-балочная ордерная система, применявшаяся при строительстве храмов, других общественных и жилых объектов, развивались круглая скульптура, живопись, вазопись, рельефы, мозаика, были созданы новые типы архитектурных объектов такие как, например, амфитеатры под открытым небом, библиотеки, спортивные сооружения – стадионы и др.

В древней Греции физическая культура человеческого тела ценилась очень высоко, она воспевалась не только в мифах, но и в художественном творчестве, в скульптуре и архитектуре. Например, в классическую эпоху главным делом скульпторов было украшать храмы рельефами, создавать статуи богов и героев, государственных деятелей и победителей Олимпийских игр. В верованиях греков боги похожи на обыкновенных людей, как своей внешностью, так и образом жизни, их изображали сильными, хорошо развитыми физически, часто обнаженными. В 5 веке до нашей эры великие скульпторы Мирон, Фидий и Поликлет, каждый по-своему изменили искусство скульптуры и приблизили его к реальности. Молодые обнаженные атлеты Поликлета, например, его «Дорифор» опирались только на одну ногу, другая была свободно отставлена, что создавало

116

ощущение движения. Но хрупкий мрамор мог сломаться, разбиться, этих опасностей можно было избежать, если отливать фигуры из бронзы. Первым мастером сложных бронзовых отливок был Мирон – создатель знаменитого «Дискобола». Множество художественных достижений связано с именем Фидия: он руководил работами по украшению Парфенона фризами и фронтонными группами. Великолепны его бронзовые скульптуры Афины на Акрополе и в Парфеноне, статуя Зевса, восседающего на троне для храма в Олимпии – одно из семи чудес света, покрытая золотом и слоновой костью, позднее бесследно исчезнувшая. Изваяния, созданные греками в эпоху расцвета, раскрашивались, они не выражали на своих лицах каких-либо чувств или переживаний, целью скульпторов было показать совершенную телесную красоту, а не душевную.

Если в 5 веке до нашей эры были созданы возвышенные и серьезные образы, то в 4 веке до нашей эры скульптуры выражали различные чувства, например, нежности, мягкости и т. д. Тепло и трепет жизни придал гладкой мраморной поверхности Пракситель в своих изваяниях обнаженных богов и богинь. Скульптуры были рассчитаны на восприятие спереди. Лисипп сделал свои статуи так, чтобы их можно было разглядывать со всех сторон. В эпоху эллинизма в скульптуре усиливается тяга к пышности и преувеличениям. В одних произведениях показаны чрезмерные страсти, в других заметна излишняя близость к натуре. В это же время начали копировать статуи прежних времен, благодаря копиям мы сегодня знаем многие памятники. Среди самых известных произведений эпохи эллинизма статуя богини Афродиты, найденная на острове Мелос (Венера Мелосская), скульптурная группа Лакоон, которая изображает троянского жреца и его сыновей, которые были задушены змеями

– страх и физические мучения переданы автором с безжалостным правдоподобием. Таким образом, скульптура древней Греции воспевала физическую культуру человека.

В произведениях античных писателей можно прочесть, что в древней Греции процветала живопись, однако от росписей храмов, жилых домов и скульптур почти ничего не сохранилось. Особое место в греческой живописи принадлежит росписям на вазах. Сюжеты для вазописи авторы черпали из гомеровского эпоса, многочисленных мифов о богах и героях, изображали на вазах празднества и спортивные состязания.

Высшей формой проявления творчества зодчего является архитектурный ансамбль, представляющий собой совокупность ряда пространственно взаимодействующих друг с другом архитектурных сооружений, обладающих художественно-планировочным единством. Архитектурный ансамбль не всегда возникает сразу, на основе единого замысла, нередко он складывается постепенно, в течение длительного времени. Таким прекрасным ансамблем являются постройки на Акрополе в Афинах, сохранившиеся до наших дней: Парфенон, Эрехтейон, храм Ники Аптерос, Пропилеи. Они созданы в лучших традициях греческой архитектуры, масштабной человеку и природе.

Величайшим достижением греческой архитектуры было создание храмов, строительство которых было подчинено определенным правилам, где размеры, отношения частей и количество колонн были точно установлены. Основу храмов составляла стоечно-балочная система, представленная архитектурными ордерами: дорическим, ионическим и коринфским. Древнейшим из них был дорический ордер, который сложился уже в эпоху архаики, он был самым простым, мощным, греки его сравнивали с пропорциями мужского тела. По сравнению с дорическими колоннами ионические были более нарядными и стройными, их капители украшались волютами. Ионический ордер сравнивали с женским телом. В эпоху эллинизма, когда архитектура стала стремиться к большей пышности, чаще стали использовать коринфский ордер, его капители богато украшались растительными мотивами, среди которых преобладали листья аканта. Из ранних дорических храмов в Греции наиболее интересен стоящий ныне в развалинах храм верховного бога Зевса в Олимпии – священном городе греков, откуда ведут начало Олимпийские игры. Греческая культура распространилась далеко за пределы своей родины – на Малую Азию и Италию, на Сицилию и другие острова Средиземноморья, на Северную Африку и другие места, где греки основывали свои поселения. Греческие города находились даже на северном побережье Черного моря.

117

Еще во 2 веке до нашей эры римляне покорили Грецию. Культурный уровень римлян был ниже греческого, они заимствовали у эллинов многие свои верования и мифы, а также приемы строительства, они предпочитали коринфский стиль, как самый пышный. Однако в римских постройках колонны часто утрачивали свое первоначальное назначение быть опорой, приобретали декоративную функцию, становясь полуколоннами, пилястрами. Таким образом, очевидно, что новая архитектурная форма часто рождалась как конструктивная или утилитарная, впоследствии появлялись декоративные элементы, которые не нарушали органической жизни памятника, но до тех пор, пока насыщенность ими не переходила эти границы. Со временем происходила смена критериев оценки архитектурно-художественных качеств сооружения и его элементов.

Римляне научились строить из камня полуциркульные арки, простые своды и купола для перекрытия зданий, использовали известковый раствор для скрепления камней. Это был огромный шаг вперед в архитектурно-строительной технике, теперь можно было создавать разнообразные по планировке сооружения и перекрывать большие внутренние пространства, например, круглое помещение римского Пантеона, храма всех богов, имело более 40 м в поперечнике, оно было перекрыто гигантским куполом, который на протяжении столетий является образцом для подражания. Римляне строили дома с атриумом, «инсулы» многоэтажки для бедняков, хорошие дороги, мосты, провели водопровод, для которого чистая вода с гор доставлялась по акведукам. В честь полководцев-победителей они воздвигали триумфальные арки, на краю площадей нередко сооружали большие судебные и торговые здания – базилики, этот тип здания сыграл позднее важную роль в церковном строительстве. Отдыхали римляне в банях-термах, в которых кроме раздевалок и комнат для мытья были бассейны для плавания, залы для прогулок, спортивные площадки, библиотеки, например, в термах Каракаллы могли одновременно отдыхать тысячи людей. Просторные залы терм были перекрыты сводами и куполами, стены облицованы мрамором и другими дорогостоящими материалами. У римлян также как и у греков был культ человеческого тела, они не жалели сил и средств на его поддержание.

Самый большой римский цирк Колизей (амфитеатр Флавиев) вмещал 55000 зрителей, он стал прообразом современных стадионов. Длина продольной оси шедевра строительного искусства овального Колизея имеет 188 м, поперечной – 150 м, высота фасада – 48.5 м, наружные стены, облицованные травертином, окольцованы ярусами, с колоннадами (снизу вверх): дорической, ионической и коринфской. От лучей палящего римского солнца зрителей защищал матерчатый тент («велариум») с отверстием в центре, который натягивали над амфитеатром. На арене Колизея на потеху римской публике сражались и гибли люди – гладиаторы, из числа рабов, пленных и осужденных преступников, а также животные (слоны, львы, гиппопотамы). Эхо кровавых состязаний

ипоныне как будто звучит в его древних стенах.

Впервом тысячелетии до нашей эры вокруг города Рима возникло государство, которое расширяло свои владения за счет соседних народов. Во времена расцвета ему принадлежали все прилегающие к Средиземному морю земли – как в Европе, так в Азии и Африке. Эта просуществовавшая около тысячи лет мировая держава жила эксплуатацией рабского труда, для управления ею требовались строгие законы и сильное войско. Искусство, в особенности древнеримская архитектура, тоже призвано было показывать всему миру незыблемую мощь государственной власти.

Архитектурное произведение, как правило, отражает сущность всеобщих идей, культуры, уровень знаний и представлений своей эпохи, выражает их в концентрированных, обобщенных художественных образах. Являясь таким произведением, архитектурный облик древних городов Греции и Рима через характерные постройки (храмы, термы, стадионы, театры и др.), ордерную систему, скульптуру, живопись взаимосвязан с представлениями жителей античности о физической культуре человека.

МЕЗЕНЦЕВ Д.М.

(Нижний Новгород)

118

Несмотря на частое обращение исследователей к городской проблематике, информация о культурных коммуникация представлена в незначительном объеме и, зачастую, не имеет четкой структуры. Существует множество теорий коммуникаций, классификаций, но не один из авторов не обратился непосредственно к системе коммуникаций культурного пространства города. Не освещена в публикациях и проблема сосуществования и развития культурных коммуникаций. В условиях современного плюрализма субкультур, не редко исключающих по своему идейному содержанию одна другую, особенно остро стоит вопрос о развитии связей между ними, удерживающих культурное пространство города в целом от хаоса и распада и позволяющих сохранить и сделать достоянием гласности каждую из субкультур в отдельности. Подобное тонкое равновесие достигается за счет функционирования коммуникаций. В глобальном смысле коммуникации являются информационным пространством культуры, ее генотипом, позволяющим сформировать понятие о культуре в обществе и привить потребность в непосредственном участии в ее разнообразных процессах.

В рамках традиционных подходов философии и культурологии основной характеристикой культуры города выступала категория времени, подчеркивающая ее изменчивость, подвижность. Коммуникации же всегда оставались своеобразной константой, позволяющей выжить субкультурам и дающей дальнейшее развитие культуре в целом. Собственно пространственная парадигма позволяет увидеть культуру и социум как системное единство, обладающее особой структурой, определенными элементами однородности и, одновременно, – многомерности; структурой, базирующейся на социокультурных коммуникациях.

Социокультурное развитие города и становление культурных коммуникаций происходит как под влиянием внешней среды, так и под влиянием внутренних закономерностей развития самого города. Социально-философский подход интегрирует важнейшие процессы изменения современного общества и культуры на данном этапе. Эти процессы связаны с такими явлениями, как виртуализация, визуализация, информатизация, глобализация, транснационализм. С точки зрения социальной философии, одним из наиболее значительных последствий данных процессов является актуализация проблемы сохранения социокультурной идентичности, как самими городами, так и людьми, их населяющими.

Коммуникация является существенным элементом любого аспекта человеческой деятельности. Технологический подход к ней становится залогом успеха в этих сферах. Умение собирать, обрабатывать информацию, принимать на основании ее решения и передавать их аудитории становится одним из главных составляющих эффективной работы. Вступив в информационный век, мы по-иному смотрим теперь на такие понятия как коммуникация. Лауреат Нобелевской премии К. Гэлбрейт сказал об этом феномене, что человек хочет быть услышанным. Быстрые темпы культурных преобразований, изменение самих механизмов коммуникации внутри городского пространства между индивидами делают особенно актуальной проблему выживания ценностных ориентаций горожанина. Необходимым, в современных условиях, является исследование коммуникаций городского пространства с позиций социальной философии, способной синтезировать разработки всех существующих подходов, а также обобщить опыт, полученный в результате исследования современных социокультурных процессов.

120