из электронной библиотеки / 728953376645223.pdf

6.Классицизм в мебели.

7.Стиль барокко.

8.Русская мебель.

Тема 2.5. Особенность обработки театральной мебели и ее изготовление

Основное качество театральной мебели, бутафорской по существу, но натуральной на сцене. Выразительность театральной мебели. Пропорциональное определение размеров мебели на сцене. Мебель как элемент архитектуры малых форм с с сохранением законов стиля, ритма, пропорций. Эскизный рисунок мебели и перенос его на миллиметровую бумагу в проекциях (фас, бок, план).

Изготовление шаблона.

Масштабы видимости декораций и человеческой фигуры на основе габаритов мебели. Согласованность костюма актера мебелью на сцене. Обработка мебели в зависимости от ее расположения и значимости в спектакле. Способы обработки мебели пастой, лаками, краской. Различия текстуры древесины для сценической мебели и ее обработка. Перспективное сокращение мебели в зависимости от расположения на сцене. Мягкая мебель и способы ее изготовления.

ЛИТЕРАТУРА Селиванов В. В. Театральная мебель. М., «Искусство», 1960, с. 7—28.

МЕТОДИЧЕСКИЕ УКАЗАНИЯ Театральная мебель является неотъемлемой частью художественного

оформления спектакля. Выразительность мебели достигается путем художественной обработки, причем предметы, установленные в разных частях сцены, обрабатываются неодинаково.

Мебель, установленная к зрительному залу одной стороной, необязательно отделывать целиком, достаточно обработанную видимую сторону. Театральная мебель отличается от обычной мебели выразительностью отделки, цветом, фактурой и способом ее изготовления При проектировании и изготовлении мебели необходимо учитывать зако-

номерность в стиле, ритме и пропорциональность, которая логически вытекает из пропорций фигуры человека.

При изготовлении мебели необходимо предусматривать:

—место предмета на сцене,

—значение предмета,

—изменение цвета и формы изготовленного и обработанною предммета в зависимости от предполагаемого освещения.

Чтобы выяснить все эти вопросы, делают выгородки и изготавливают макет спектакля. По эскизному рисунку вычерчивают на миллиметровой бумаге чертеж в масштабе 1 : 10 натуральной величины предмета, с помощью которого вырезают шаблон в натуральную величину предмета. На шаблоне

61

можно показать три проекции (фас, бок, план), если начертить их разными линиями .точками, пунктиром и т.п Если актеры, сидящие за столом перекрывают друг друга ,столу придают форму трапеции, а скатерть шьют по размерам крышки стола.

В разную эпоху мебель изменялась по размерам и пропорциям в соответствии с изменением моды. Костюм в свою очередь изменял манеры человека. Поэтому режиссер и художник. С особой точностью должны определить форму и размеры мебели с учетом стилевых особенностей эпохи и направления Мебель изготавливают из сухого дерева. Древесину отделывают по-разному: прозрачную (столярную), когда выявляется текстура дерева с помощью различных лаков; непрозрачную (малярную), когда мебель покрывается красками.

Необязательно делать в комоде открывающимися все ящики. Достаточно сделать одни, который выдвигается актером по действию, а остальные имитировать.

Мебель, нарисованная па заднике, в сочетании с натуральной, выглядит со сцены хорошо при условии:

—натуральная мебель не должна уступать мебели, нарисованной па заднике по выразительности;

—натуральную мебель нельзя располагать вплотную к нарисованному заднику потому, что зритель смотрит спектакль из разных частей зрительного зала.

После изготовления мебели ее «обживают» посредством различной обработки поверхности (обжигают некоторые места паяльной лампой, зачищают наждачной бумагой, высветляют и т. д.).

ВОПРОСЫ ДЛЯ СЛЛЮПРОВЕРКИ 1. Мебель как элемент архитектуры малых форм с сохранением стиля, ритма и пропорций.

2. Чем достигается выразительность театральной мебели.

3. Как перенести эскизный рисунок мебели на миллиметровую бумагу в трех проекциях (фас, бок и план).

4. Обработка мебели с учетом ее значимости и расположения на сцене. 5. Когда требуется перспективное сокращение мебели.

6. Мягкая мебель для сцены и способ ее изготовления. Тема 15. Трансформирующаяся театральная мебель

Значение трансформации мебели в выездном варианте спектакля и клубного мероприятия в условиях малогабаритной сцены, открытой площадки. Транспортабельность и портативность мебели и декораций (быстрая установка, автономность и масштабность).

Требования, предъявляемые к конструкции трансформирующейся мебели па основе отсутствия внешних выступающих деталей, заметных зрителю; расчета (Прочности; наиболее близкого соответствия средним размерам обычной мебели.

Большой и малый тарные ящики, способы их изготовления и применения.

62

Съемные чехлы мебели как одна из форм ее трансформации. Трехстворчатые ширмы, их конструкция и применение для оформления спектакля, клубного мероприятия.

Сцена в чемодане и ее устройство.

МЕТОДИЧЕСКИЕ УКАЗАНИЯ При выездах по обслуживанию населения концертами, театрализован-

ными представлениями, спектаклями необходима импровизированная сцена. Оформление сценической площадки не должно терять масштабности. Импровизированная сценическая площадка должна иметь минимально два элемента одежды сцены — занавес и задник.

Совместить такие качества как масштабность и портативность, быстроту сборки конструкций для задника и занавеса трудно, по ВОлне возможно. Основные требования, предъявляемые к оформлению сцены при выездной форме спектакля следующие: транспортабельность, автономность, портативность, быстрота установки.

Импровизированный стол для выступления актеров можно смонтировать из двух стульев и фанерного щита по форме крышки стола, накрытого скатертью Можно сшить несколько сменных чехлов для стульев, чтобы разнообразит интерьер.

Обыкновенной мебели можно придать различную форму с помощью вырезанных деталей .Такие детали выпиливают из фанеры или плотного картона. Трансформация мебели — это многократное использование одной конструкции с различными съемными деталями.

ВОПРОСЫ ДЛЯ САМОПРОВЕРКИ

3Применение большого тарного ящика в спектакле и способы его трансформации.

4. Сцена в чемодане и ее конструкция.

Тема 1.11 Чистовой макет.

Изготовление чистового макета дипломного спектакля. Уточнение оформления и устранение недостатков.

МЕТОДИЧЕСКИЕ УКАЗАНИЯ Технический анализ готового макета заключается в проверке всего художе-

ственного оформления спектакля. По готовому макету изготавливают все декорационное оформление, еще раз проверяют перестановку картин и ак-

63

тов, уточняют способы освещения спектакля по актам и картинам, уточняют цвет костюмов и всего оформления в целом и т. п.

Весь анализ чистового макета имеет смысл проводить при условии, если подмакетник изготовлен по размерам конкретной сцены в определенном масштабе и макет изготовлен в соответствии с масштабом подмакетника.

После технического анализа чистового макета можно приступить к изготовлению декорационного оформления спектакля по чертежам и шаблонам, снятым с деталей проверенного макета.

Желательно еще раз проверить в выгородках планировку актов и картин прежде чем изготавливать декорационное оформление спектакля в натуральную величину.

При техническом анализе макета руководителю драматического коллектива было бы хорошо учитывать и экономическую сторону изготовления декорационного оформления.

В любом клубе можно найти старые подрамники, станки , и т. п. Их можно обновить и удачно использовать в изготовлении декораций. Необходимо планировать изготовление декорационного оформления так, чтобы администрация учреждения культуры была в курсе дел работы драматического коллектива и могла бы во время обеспечить необходимым материалом и оборудованием взятый к постановке спектакль.

Изготовление макета дает возможность режиссеру осуществить свой замысел и предусмотреть все вопросы связанные с подготовкой и выпуском спектакля или театрализованного представления.

ВОПРОСЫ ДЛЯ САМОПРОВЕРКИ

1.Как проверить правильность изготовленного макета.

2.Как правильно осветить макет с учетом конкретной сцены

Тема 1.11. Театрально - изобразительная информация - проект пространственного оформления праздника .

Подготовительная работа к проведению монтировочной репетицый (подгонка декораций оформления к дипломному спектаклю группы). Монтировочная репетиция как окончательная проверка всего декорационного оформления спектакля. Проверка времени, отведенного на перестановку актов, картин. Проверка готовности шумового оформления спектакля. Проверка костюмов и грима актеров на сцене. Установка и партитура света. Записи во время монтировочной, световой и звуко-шумовой репетиции на сцене. Устранение недостатков, обнаруженных при проведении монтировочной репетиции.

ЛИТЕРАТУРА Шверубович В. В. Режиссер и оформление спектакля. М., «Сов. Россия»

1965, с. 84—113.

МЕТОДИЧЕСКИЕ УКАЗАНИЯ Подготовительная работа к монтировочной репетиции начинается с подгонки креплений всего декорационного оформления в целом.

64

Режиссер в своем календарном плане обязательно должен предусмотреть время для подгонки всего декорационного оформления на сцене. Бывают случаи, когда в мастерской сборка всех станков или другого декорационного оформления проходит успешно, а па сцене участники самодеятельности не укладываются во время, отведенное на перестановку актов и картин. Поэтому при подгонке необходимо ставить метки в местах соединения деталей декорационного оформления.

В подгонке декораций на сиене решают вопросы, связанные с креплением, размещением и установкой всего оформления.

Иногда из-за небрежного изготовления декорационного оформления актер попадает в самые невероятные ситуации.

Так было «в спектакле («Три сестры»), когда артист Хмелев Н. П., играя Тузенбаха, не смог открыть заклинившуюся дверь и ушел за ширму к Ирине, но ведь по смыслу сцены Ирина там раздевается и ложится спать. Какая же нелепая ситуация создалась из-за технического несовершенства».

При подгонке проверяют систему быстрой подачи декораций к месту установки на планшете сцены. Устанавливают и намечают место расположения фурок, подвешивают штанкеты и т. п.

Монтировочная репетиция отличается от подгоночной тем, что при подгонке выверяют слаженность элементов декораций между собой, а в монтировочной репетиции происходит проверка декорационного оформления всех актов и картин в целом. Нельзя одновременно проводить несколько репетиций.

Как правило, монтировочную репетицию начинают с более сложных картин и актов. Чем лучше будут продуманы способы крепления декорационного оформления, их установка и подача на планшет сцены на монтировочной репетиции, тем уверенней будет перестановка во время проведения спектакля. На планшете сцены наносят метки, в местах установки предметов декорационного оформления по актам и картинам, согласно планировки спектакля. Метки должны отличаться друг от друга. Для этого используют цветные мелки, различные краски и т. п. Результатом монтировочной репетиции является хорошая слаженность всех картин и актов между собой при установке и перестановке всего декорационного оформления во время спектакля.

Установку света осуществляют на основании постановочных задач спектакля в соответствии с режиссерским решением.

Еще задолго до репетиции по установке света начинают размещение осветительного оборудования и пробуют его на репетициях таким образом, чтобы не мешать актерам.

Освещение картин, актов надо начинать с темной сцены, постепенно включая осветительное оборудование. Постоянно фиксировать удачно найденные моменты освещения.

Сделать точную запись окончательной установки света со всей детализацией (номер прожектора, светофильтр, угол наклона, реплика и т. д.).

65

Когда .появятся костюмы, грим, декорационное оформление, могут вноситься поправки, но основная партитура света уже определена.

Репетиция перестановок необходима, чтобы уложиться во время, отведенное на антракт. В спектакле с использованием музыкального фона во время перестановок обязательно должна проигрываться музыка, которая будет звучать во время спектакля.

Если перестановка происходит во время действия, требуется читать весь текст в том темпе, в котором действуют актеры.

Для репетиции антрактов оформление устанавливают в соответствующих местах и подготавливают декорации других картин.

Ответственный за проведение спектакля распределяет между участниками, не занятыми в картине, кто какой предмет будет брать и куда уносить его со сцены, в какой последовательности и т. п. Закрывается занавес, засекают время и по сигналу начинают перестановку. После этого идет разбор допущенных ошибок. Эффективный разбор уточняется действие каждого человека, занятого в перестановке.

Чистые перемены осуществляются при открытом занавес» Бесшумность и быстрота, минимум времени, затраченного на перестановку, точность установки оформления — вот качества, характерные для чистых перемен.

Самая простая задача звуко-шумового оформления - что иммитация нужных по ходу действия пьесы различных звуков и шумов.

К моменту генеральной репетиции звуко-шумовые приборы и их партитура должны быть готовы. Поэтому режиссер проводит репетицию шумов и звуков согласно своему календарному плану выпуска спектакля.

Необходимо учесть время перед генеральной репетицией для прослушивания шумов и просмотра костюмов. В просмотре костюмов должны принимать участие и лица, которые их изготавливали. Желательно, чтобы при просмотре костюмов и грима в зале не было посторонних. Вопросы грима и костюма решает только режиссер, художник и актер.

Просмотр грима и костюма утверждается протоколом и изменению подлежит только с ведома режиссера спектакля.

ВОПРОСЫ ДЛЯ САМОПРОВЕРКИ

1.В чем заключается подгонка декорационного оформления.

2.Какую цель преследует проведение монтировочной репетиции.

3.Как проводятся репетиции антрактов, перестановок и чистых перемен.

4.Проверка звуко-шумового оформления спектакля.

5.Как проводится репетиция по установке света.

6. Партитура света для каждого акта, картины, действия.

7.Устранение недостатков, выявленных на репетиции.

8.Чистые перемены и репетиция антрактов.

Проверка готовности всего художественного оформления спектакля и устранение выявленных недостатков. Генеральная репетиция с присутствием контролирующих организаций. Проверка правил безопасности на сцене. Первый спектакль. Работа помощника режиссера и его ответствен-

66

ность и права во время спектакля. Режиссерская сигнализация на сцене дворца культуры, театра, клуба.

Сохранение художественных особенностей спектакля и дальнейшая работа над ним, построенная таким образом, чтобы каждое выступление коллектива перед зрителями было для них премьерой.

ЛИТЕРАТУРА Шверубович В. В. Режиссер и оформление спектакля. М., «Сов. Россия», 1965, с. 112—127.

МЕТОДИЧЕСКИЕ УКАЗАНИЯ Самые трудные и напряженные часы жизни коллектива — это период гене-

ральной репетиции, которая является последней проверкой перед премьерой спектакля.

Как правило, генеральная репетиция проходит при закрытых дверях. Но все равно на ней присутствуют родные, знакомые актеров, контролирующие организации, пожарники и т. д Желательно, чтобы на генеральную репетицию не забывали послать при-

глашение старейшим участникам коллектива даже если они уже и не играют в спектаклях.

Обычно проводят две генеральные репетиции. Если на первой и возможны некоторые остановки, когда сцена идет абсолютно неверно ни когда произошло недоразумение, то на второй репетиции такие остановки не допускаются.

Присутствие представителей местной власти, членов художественного совета, профсоюза учреждения культуры и пожарной охраны обязательно на второй генеральной репетиции.

Перед первой и второй репетициям надо дать участникам отдохнуть для мобилизации сил и творческих возможностей.

Вторая генеральная репетиция идет как спектакль.

Все генеральные репетиции режиссер смотрит из одного места в зрительном зале. Только при этом условии возможно отметить недоделки в спектакле. Кроме того, все художественное оформление проверяют специально назначенные участники художественной самодеятельности, не занятые в спектакле с разных точек зрительного зала. Это последняя возможность кое-что исправить перед премьерой спектакля.

Успех спектакля завоевывается отлично организованным трудом всего коллектива.

Победа коллектива зависит от подготовительной работы, в которой ведущую роль играет режиссер. Он заботится, чтобы каждый участник спектакля был вознагражден за свои труды. Очень приятно, когда режиссер персонально отмечает заслуги и успех того или иного участника спектакля.

Перед премьерой режиссер проверяет готовность спектакля, и, убедившись, что все в порядке, передает его помощнику режиссера.

67

Помощник режиссера в профессиональном театре и ответственный за проведение спектакля в самодеятельном коллективе осуществляет всю организационную работу. Он должен обладать большим тактом в обращении с людьми. Двумя фразами перед открытием занавеса должен встряхнуть актеров и заставить их думать о спектакле. Помощник режиссера или ответственный за проведение спектакля проверяет выход актеров и мягко, но решительно должен напомнить, что пора гримироваться и т. д.

Втеатрах существует режиссерская сигнализация, которая" состоит из пульта, расположенного на сцене и динамиков во всех подсобных помещениях. Помощник режиссера в любую минуту может связаться с дежурным по цехам и мастерским и устранить неполадки, если они возникнут.

Влюбом клубе можно сделать режиссерскую сигнализацию, которая поможет организованно проводить не только спектакль, но и любое мероприятие.

Самый доступный способ монтажа сигнализации — световой. Каждый электрик может сделать электропроводку в подсобные помещения, а из изолирующего материала пульт управления с выключателями. Такой пульт устанавливается на сцене. Подключенный в сеть трансформатор обеспечит безопасность работы ответственного за проведение спектакля.

Затем нужно разработать систему оповещения и повесить, таблички в каждой комнате, где установлена сигнализация.. Например: кратковременное включение лампы 3 раза (приготовиться), включение 2 раза (до начала 5 минут), включение-длительное (начало спектакля).

Существует три типа режиссерской сигнализации:

— звуковая (при помощи звонков, установленных в подсобных помещениях),

— световая (которую мы разобрали подробно),

— акустическая (громкоговорители и микрофоны).

Внастоящее время выпущены звуко-акустические переговорные устройства на различное количество абонентов (ПУ-2, 3 и т. д.). ПУ—переговорное устройство, а цифры обозначают количество абонентов с двухсторонней связью.

Зритель не должен долго ждать открытия занавеса, если уже были звонки. Но нельзя давать звонки слишком поздно, когда через минуту должен открыться занавес.

Если в зрительном зале погашен свет, рекомендуется подождать 5—7 секунд для адаптации глаза и прекращения разговоров. Входить в зрительный зал после третьего звонка не разрешается.

Сохранение спектакля заключается в творческом анализе всего спектакля. Декорационное оформление, костюмы, мебель должны периодически подновляться, чтобы они не выглядели грязными, потрепанными. Следует позаботиться об архивных материалах, по которым всегда можно восстановить тот или иной спектакль. В архиве необходимо сохранить планы перестановок, записи света, реквизита, образцы тканей, фотографии и т. д. Бла-

68

годаря архиву всегда можно проверить спектакль не на «глазок», а по документам.

Тема 3.12 МОДЕЛИРОВАНИЯ СЦЕНИЧЕСКОГО ПРОСТРАНСТВА.

... Какое бесчисленное количество ступеней соединяет декорационную мастерскую со сценой! Какая из многочисленных дверей коридоров и коридорчиков та самая, которая грезилась? Понимает ли мастер охватившее новичка волнение, вспоминает ли сам ощущение от первого соприкосновения со сценическим пространством, сохранила ли его эмоциональная память чувство первого мазка краской по бугристой коже будущей декорации? И вдруг: «Открывай!» Вы видите перед собой дверь, которую сразу и не заметили сами. Она обита жестью, словно это не вход в волшебный мир, а дверь сейфа. Какое-то мгновение кажется, что это подмена, что вместо хрустальной двери, переливающейся всеми цветами радуги, вас подвели к обычной складской, за которой могут храниться лишь бочки с сельдью и квашеной капустой. Разве такая дверь может вести в храм искусства?..

—Открывай!

—Куда это?

—На сцену! _

И когда каким-то образом и в какое-то мгновение дверь оказывается за вамп, вы чувствуете, что окунаетесь в тускло мерцающее пространство с характерным горьковатым запахом. От удивления и неожиданности дыхание ваше перехватило, и вы, как неумелый пловец, начинаете захлебываться, откашливаться, у вас готов вырваться крик о помощи, но вы в состоянии только прошептать: «Где я?» И слышите в ответ: «На сцене театра».— «А где же таинственный и волшебный мир, о котором так много говорят и пишут?» — хотите спросить вы. И только через годы поймете, что мир этот будет всякий раз создаваться заново. И вы будете помогать творить eгo .

Но вот вы замечаете, что стоите на возвышении перед зрительным залом, что за вами утопают в полутьме кирпичные стены сцены, что вдоль них и на полу (для вас пока это еще просто пол, а не планшет сцены) расставлены и разложены части домов, балконов, колонн — кем-то аккуратно разъятый, препарированный мир, поблескивающий позолотой. По мере того, как вы успокаиваетесь, приходите в себя, таинственно притихает вокруг вас сценическое пространство. Со временем вы поймете, что оно загадочно, а бывает даже коварно и иногда враждебно. Оно будет стремиться покорить вас, растворить вас в себе, оно будет казаться вам сильнее вас, но только потому, что вы не сразу узнаете его тайну... Пройдут годы, и вы сможете сравнить свой первый выход в сценическое пространство с выходом космонавта в открытый космос!..

69

Что же собой представляет сцена театра, образующая сценическое пространство? Подобный вопрос может возникнуть у читателя, познающего азы театрального искусства или еще только страстно мечтающего оказаться на сценических подмостках... Сразу отметим, что

существуют два основных традиционных вида сцен: сцена-арена и сце-

на-коробка. Мы же сначала рассмотрим вид сцены-коробки как наиболее распространенный в наше время. Хотя вид театра со сценой-ареной и возник несколькими тысячелетиями раньше театра со сценой-коробкой. Вообще же представление о сцене только как о помосте для игры актеров безнадежно устарело, причем очень давно. Сегодня сцена — это определенное место для игры актеров и размещения необходимых для спектаклей предметов сценической среды, электротехнического, свето и радиооборудования.

Пространство сцены-коробки замкнуто с трех сторон стенами, снизу—сце- ническим планшетом, сверху—колосниковым настилом. Отсюда и название— «коробка». По аналогии с замкнутым объемом фотокамеры немецкий режиссер Г. Фукс называл сцену-коробку «фотосценическим ящиком». И если четвертая стена «фотосценического ящика» представляла собой матовое стекло, на котором было видно изображение, то четвертой стеной сце- ны-коробки является портальная арка (своеобразная архитектурная рама сцены), образующая большой просвет — зеркало сцены, в котором зритель видит сценическую картину. Боковые пилоны портальной арки назы-

вают левым и правым порталами. Портальная арка разделяет объем сце-

ны и объем зрительного зала. Планшет сцены (сценический пол) пред-

ставляет собой ровный горизонтальный или наклоненный в сторону зрительного зала дощатый настил и является главным местом для игры актеров и для расположения предметов. Часть планшета иногда вы-

ратурой. Форма авансцены может быть разной и зависит как от архитектуры театрального здания, так и от идейно-эстетической программы театра.

Авансцена приближает сценическое действие к зрителям, придавая ему особую выразительность. Часть сцены, расположенная непосредственно за портальной аркой, кроме видимого пространства, имеет еще часть пространства, либо совсем не видимого из зрительного зала, либо видимого частично. Это расположенные по бокам сцены рабочие проходы для обслуживающего персонала и для проходов актеров, боковые (левый и пра-

ний (например, сценических фур). Вдоль стен сцены вверху ярусами расположены рабочие галереи. Невидимый зрителям решетчатый настил — колосники — ограничивает пространство сцены вверху, он необходим для перемещения монтировщиков, обслуживающих спектакли, и монтажников по ремонту и эксплуатации сценического оборудования. Через ячеи

70