9220

51

отношениях со сверстниками. Эта позиция коррелирует с отставанием в физическом развитии от сверстников, чем более выражено физическое отставание, тем больше подростки с ДЦП занижают свои социальные возможности.

Наибольшую проблему для подростков с легкой степенью ДЦП представляют навыки самовыражения и реакции на мнение и поведение другого человека [2].

Для подростков со средней и тяжелой степенью ДЦП сложности возникают уже в развитии начальных навыках общения. В этом случае в сочетании с выходящей за пределы нормативных границ оценкой своих социальных способностей можно говорить о значительном отставании в развитии социального поведения. Для того чтобы скомпенсировать у подростка нарушения такой степени, необходимы специальные индивидуальные занятия. В противоположном случае очень велик риск социальной дезадаптации и изоляции этого подростка в дальнейшем.

Уздоровых подростков в основном страдают навыки планирования

иальтернативы агрессивному поведению. Такие подростки проигрывают в сложных и конфликтных ситуациях и часто не могут добиться своего в разговоре.

Большинство подростков с ДЦП показывают низкий уровень социальных навыков (81,0% / 93,8% / 100,0%) и неадекватную, сильно заниженную оценку своих социальных способностей.

Таким образом, эмпирическое исследование показало особенности развития социальной компетентности у подростков с ДЦП.

Литература

1.Левченко, И. Ю. Технологии обучения и воспитания детей с нарушениями опорно-двигательного аппарата: Учеб. пособие для студ. сред. пед. учеб. заведений/ И. Ю.Левченко, О. Г. Приходько. – М.: Издательский центр «Академия», 2001. – 192 с.

2.Сорокоумова, С. Н. Психологическое сопровождение инклюзивного образования дошкольников с ограниченными возможностями здоровья (19.00.10 – коррекционная психология): дисс. …докт. психол. наук/ С. Н. Сорокоумова. – Н.Новгород, 2011. – 415 с.

УДК 373.51

Л.В. Белогорская

Расширение возможностей обучения школьников на основе деятельности интерактивного школьного музея

В областной целевой программе развития образования в Нижегородской области на 2011-2013 гг. выдвигается задача обеспечения доступного, качественного и современного образования. Для решения этой

52

задачи целесообразно расширение использования современных образовательных технологий и дальнейшая информатизация образования.

Всоответствии с приоритетным национальным проектом развития образования в школах появились мультимедийные проекторы и интерактивные доски, поэтому в современной школе применение информационно-коммуникационных технологий на уроках становится достаточно распространенным явлением. Это позволяет осуществлять учебный процесс в новых условиях, когда учитель перестает быть единственным источником информации для обучающихся, то есть обучение становится интерактивным. Использование возможностей применения интерактивных средств обучения позволяет активизировать процессы развития наглядно-действенного, наглядно-образного типов мышления; развивать творческий, интеллектуальный потенциал обучающегося; интенсифицировать все уровни учебно-воспитательного процесса, повысить его эффективность и качество.

Внастоящее время информационно-коммуникационные технологии,

втом числе интерактивная доска, находят свое применение и в структурном подразделении школы – школьном музее. Таким образом, современный школьный музей приобретает элементы интерактивности.

Музейная работа решает целый комплекс задач, связанных с обеспечением условий эффективности процесса формирования личности, и может рассматриваться как одно из наиболее эффективных средств обучения и воспитания [1]. А с применением интерактивной доски ее образовательные возможности многократно возрастают.

По мнению Е. Б. Медведевой, «интерактивность – это та новая образовательная технология, что дает лучший образовательный результат

всовременной музейной деятельности» [2].

Вместе с тем до настоящего времени в научно-педагогической литературе, на наш взгляд, недостаточно освещены вопросы, посвященные изучению возможностей обучения школьников на основе деятельности интерактивных школьных музеев. Цель данной статьи – привлечь внимание к этой проблеме.

В рамках данного исследования остановимся на некоторых возможностях использования интерактивных музейных технологий при обучении школьников.

Самый распространенный вид – мультимедийные презентации и учебные фильмы. Их использование повышает уровень наглядности изучаемого материала, предоставляет возможность показа сложных процессов и объектов в динамике их визуального изменения, позволяет проникнуть вглубь явлений, скрытых от глаз, увеличить мельчайший предмет, сделать зримыми обобщения и абстракции посредством движущегося рисунка (мультипликации).

Но эти задачи по силам решить и обычному проектору. Важнейшее же преимущество интерактивной доски, на наш взгляд, состоит в том, что

53

она может повысить познавательный интерес обучающихся, активизировать их деятельность. Например, применение интерактивных карт позволяет смоделировать исторические события, великие битвы. Ребята могут рисовать на карте, размещать и передвигать надписи, показывать пути перемещения войск и т.д. Это значительно повышает уровень усвоения материала, так как развивает моторную память. Известно, что человек лучше всего запомнит материал, когда не только увидит и услышит, но и сам что-то воспроизведет (напишет, нарисует и т.п.), применит на практике, виртуально изменит ход истории. Поэтому важно во время урока постоянно предоставлять школьникам возможность самим проделывать некоторые действия, относящиеся к излагаемому материалу. Неоценимую помощь в этом оказывает интерактивная доска, предоставляющая мультимедийную среду для изложения и активного восприятия информации.

Также, благодаря новейшим технологическим возможностям интерактивной доски, можно совершать виртуальные экскурсии по музеям мира, то есть приобщить детей к шедеврам мировой архитектуры, скульптуры, зодчества, которые многим не доведется увидеть в реальной жизни.

Отдельные музеи, например, Лувр или Эрмитаж, предлагают пользователям сети Internet не просто слайд-шоу, а панорамные изображения залов и зданий музея. Такие виртуальные экскурсии создают иллюзию включения в реальную музейную среду и превращаются в настоящее увлекательное путешествие. Конечно, абсолютизировать такое виртуальное общение с ценностями культуры не стоит, поэтому работа с произведениями искусства в сети Internet может осуществляться либо как подготовительная к восприятию изучаемого произведения в реальности, либо в качестве замены восприятия реального произведения искусства при невозможности познакомиться с ним в подлиннике.

Но есть и другой путь – использование проектной технологии. Например, можно организовать индивидуальную или групповую работу школьников по подготовке и проведению виртуальных экскурсий. В этом случае обучающиеся самостоятельно создают проекты виртуальных экскурсий по заданной теме. Это учит школьников добывать информацию из разнообразных источников и обрабатывать ее с помощью компьютерных технологий, что повышает информационную компетентность обучающихся. Кроме того, использование инструментов быстрого поиска информации, доступ к определенным базам данных, возможность быстрой переконфигурации материала увеличивает производительность труда учителя и обучающегося на уроке.

Несомненно, это лишь небольшая часть возможностей применения интерактивных музейных технологий в обучении школьников. Но даже она дает возможность увидеть большое разнообразие форм и методов работы с использованием интерактивных музейных материалов в учебном

54

процессе. А осмысление роли данных средств в обучении, разработка для них соответствующих дидактических пособий способны в значительной мере изменить традиционное обучение, поднять его на новый качественный уровень, повысить эффективность процесса обучения.

Литература 1. Степанов, С.В. Задачи краеведческой и музейной работы в

условиях совершенствования содержания образовательного процесса // Краевая научно-исследовательская лаборатория по проблемам формирования современной личности в поликультурной среде: сб. матер. / Под ред. В.Н. Гурова, А.Е. Шабалдаса, В.Ф. Вишняковой. – Ставрополь:

СКИПКРО, 2004. – Вып. 14. – С. 45-47.

2. Медведева, Е.Б. Музей для детей [Электронный ресурс]. – Режим доступа: http://www.museum.nnov.ru.

УДК 371.124.95

Р.Р. Вахитова

Организация обучения кустарей Нижегородской губернии под руководством А. Н. Дурново в 1910-е гг.

В сфере народного прикладного искусства начало XX в. характеризовалось поиском новых форм и художественных решений. Это было обусловлено целым рядом причин. Кризисная ситуация, в которой оказалось мелкое кустарное производство, была вызвана усилившимися социальными противоречиями и растущими масштабами фабричного производства. Народные художники попали в зависимость от перекупщиков, и всѐ сложнее было угодить потребителю с появлением более дешевого массового товара. Таким образом, нижегородским кустарям потребовалась поддержка со стороны государства, и она была проявлена со стороны Нижегородской губернской земской управы.

С одной стороны, земство было заинтересовано в поступлении налогов со стороны мастеров, а с другой – данный период отмечен повышенным вниманием состоятельных членов общества к традиционной культуре. Однако это выражалось не в изучении и поддержке подлинного национального искусства, а в возникновении моды на всѐ русское, популяризации так называемого псевдорусского стиля. Купцами организовывались склады-магазины изделий кустарных промыслов, откуда работы народных мастеров поступали не только в частные коллекции российский покупателей, но и отправлялись на экспорт, чаще всего, в восточные страны. Продвижению народных промыслов должны были поспособствовать и ежегодные всероссийские выставки работ кустарей, проводившиеся в Петрограде, а также международные промышленные выставки в Париже, Лондоне и других европейских городах.

55

Значительным шагом в деле распространения псевдорусского стиля на изделия нижегородских мастеров со стороны Кустарного Отделения Нижегородской губернской земской управы было приглашение из Москвы профессионального художника А.Н. Дурново. Его задача заключалась в обучении мастеров прежде всего художественной обработки дерева более сложным приемам построения орнамента и новой технике окраски. По мнению земства, это должно было способствовать обновлению промысла и повышению покупательной способности изделий – игрушек, предметов утвари, мебели и т.д. в магазинах крупных городов.

Об Александре Николаевиче Дурново известно, что он получил профессиональное художественное образование, принимал активное участие в создании экспозиций всероссийских и международных выставок, где были представлены предметы русского народного искусства, а также преподавал в стенах Семеновской школы инструкторов по столярнотокарному производству. В. М. Вишневская упоминает о том, что в Хохломе А.Н. Дурново появился уже в 1902 г. с чертежами мебели и эскизами росписи новых изделий. Согласно сведениям А.В. Красильникова, рисунки А.Н. Дурново были привезены хохломским мастерам влиятельным заказчиком из Петербурга. Данные переплетные орнаменты «под старину» предназначались для росписи предметов мебели для рабочего кабинета.

По мнению купечества, главного потребителя изделий русского кустарного производства в начале XX в., работы народных мастеров по большей части были простыми и грубыми по форме и окраске. Одним из негативных последствий подобных суждений стало привнесение в учебный процесс при подготовке мастеров художественных промыслов и принципов профессионального искусства. Ведь традиционное обучение народным промыслам выстраивалось на последовательном освоении историко-культурного опыта многих поколений, начиналось с ранних лет жизни и было тесно связано с особенностями семейного, общественного и трудового воспитания. В 1910-х гг. повсеместно стали появляться учебнопоказательные мастерские, где народным художникам объясняли, «как правильно» изготавливать и украшать свою продукцию.

Наиболее ярким примером вмешательства в педагогический и особенно в творческий процесс народных мастеров как раз и стало привлечение профессионального художника А.Н. Дурново к обучению крестьян Нижегородской губернии новым приемам изготовления и росписи деревянных игрушек и мебели. Архивные документы Нижегородской губернской земской управы 1912-1915 гг. содержат в себе сведения о том, как проходило обучение кустарей под его руководством в Семеновском, Макарьевском и Васильском уездах.

В феврале 1914 г. художник отчитывается Кустарному Отделению о работе, проведенной с семеновскими мастерами по изготовлению деревянных игрушек – своего рода временным курсам. По сообщению

56

А.Н. Дурново, уже за первые четыре недели обучения 8 кустарей освоили изготовление новых образцов деревянных заготовок игрушек. Эти формы изделий содержали множество мелких деталей и выполнялись по чертежам художника – было сделано «500 шт. игрушек в белом некрашеном виде». При этом учеников А.Н. Дурново содержал за свой счет, поскольку возвращаться им в деревни из г. Семенова каждый раз было сложно, а бедность не позволяла оплачивать питание и проживание. В отчете художник просит Кустарное Отделение об оплате этих расходов.

Также он отмечает проявление большого интереса у кустарей к созданию игрушек по новым образцам. Инициативы обучаться со стороны мастеров старшего поколения практически не было, зато они охотно направляли своих сыновей изучать новую технику изготовления изделий. Этим и объясняется молодежный состав группы обучающихся – в среднем, юноши от 16 до 20 лет. Сам же А.Н. Дурново очень надеялся на то, что его ученики будут распространять и далее новые приемы создания и окраски игрушек. Кроме изготовления новых образцов художник собирал и расписывал по-своему уже существующие в Семеновском уезде деревянные игрушки, руководствуясь тем принципом, чтобы они получались «неузнаваемы и интересны», что особенно нравилось кустарям. В целом он остался доволен результатами обучения мастеров.

В свою очередь Кустарное Отделение, отчитываясь перед Отделом сельской экономии и сельскохозяйственной статистики Управления землеустройства и земледелия, сообщает о том, что практический курс по обучению кустарей проводился в г. Семенове в помещении инструкторской школы в течении 56 дней. Он включал в себя:

–выпиливание игрушек лобзиком;

–их окрашивание безвредными красками на водной основе;

–покрытие готовых изделий лаком.

По окончании курсов мастера были снабжены инструментами и материалом для дальнейшей самостоятельной работы. Также Кустарное Отделение внесло предложение для продолжения обучения мастеров изготовлению игрушки уже силами Семеновской школы инструкторов, куда можно было бы время от времени командировать А.Н. Дурново. Позже, уже в Семеновской школе по художественной обработке дерева, открытой в 1916 г., появились отделения, обучающие художников росписи по дереву, резчиков, мозаичников, мастеров изготовления игрушки из дерева и папье-маше, токарей и столяров.

Но, опираясь на суждение о том, что снижение объемов сбыта кустарной продукции вызвано ее низким качеством – небрежностью исполнения и однообразием изобразительных мотивов, Нижегородская губернская земская управа предприняла меры по «улучшению» и других народных промыслов. Так, Кустарное Отделение, обеспокоенное угрозой исчезновения единственного в стране мозаичного промысла в Васильском уезде, предложило открыть здесь учебно-показательную мастерскую. А

57

поскольку местные мастера украшали мозаикой в основном лишь столешницы и шкатулки, поступила идея применять мозаичные вставки в предметы мебели, например, в буфеты. Проект создания мастерской предполагал непосредственное руководство одного из ведущих мастеров промысла, в то время как рисунки и чертежи образцов для работ, а также направление и наблюдение за мастерской должны быть возложены на земского художника, т.е. А.Н. Дурново. Была выявлена оптимальная формула: 6 учеников с жалованьем 10 руб./мес. и 1 мастер, получающий 25 руб., при занятиях с сентября по март в течение двух лет. Архивные данные Кустарного Отделения подтверждают, что эта схема была в применении во многих учебных мастерских Нижегородской губернии.

По этому же принципу протекал учебный процесс в с. Лысково, где требовалось стимулирование промысла резьбы по дереву и изготовления мебели. По проекту Кустарного Отделения начала 1914 г. предполагалось создание столярно-резной мастерской на 5 учеников-резчиков и 6 учеников-столяров. Условия приема распространялись как на кустарей, так и на «малоподготовленных и совершенно неподготовленных», обучение должно было проходить под руководством одного мастера и под наблюдением земского художника.

В конце 1914 г. А.Н. Дурново уведомил Кустарное отделение, что с 1 декабря начал курсы в организованной Лысковской учебнопоказательной мастерской по столярному и резному производству. Здесь работали 4 ученика и 2 мастера: старший мастер – местный кустарьрезчик, чьи работы выставлялись в Петрограде, младший – местный столяр, окончивший Лысковскую ремесленную школу, 3 года работавший у А.Н. Дурново в мастерской и еще 2 года практиковавшийся в мебельной мастерской в Петрограде. Сам художник приступил к созданию чертежей, по которым мастера с учениками в свободное от занятий время будут изготавливать изделия. Им и было предложено увеличение числа мастеров до 2 и сокращение числа обучающихся до 4-5 в год в целях большей эффективности обучения.

По разработкам А.Н. Дурново были созданы также мебельные гарнитуры, расписанные по хохломской технологии. По характеру самой росписи это были переработанные древнерусские изобразительные мотивы, напоминающие вязь рукописных книг. Подобная сложная стилизация в модерновом духе, соединяющая плетеный геометрический и растительный орнаменты, не отвечала принципам традиционной народной росписи. Но тем не менее данная мебель затем выставлялась на всероссийской и на международной выставках (Лондон), где пользовалась интересом со стороны публики. Внешним проявлением этого интереса было наблюдаемое оживление промысла с увеличением числа заказов. С другой стороны, интеллигенция высказывала недовольство вмешательством профессионального художника в ход развития самобытных видов народного искусства, что получило отражение в прессе.

58

Влияние деятельности А.Н. Дурново на развитие нижегородских промыслов, таким образом, представляется неоднозначным. С одной стороны, им была сделана попытка обогатить народное искусство и вернуть тем самым многие ремесла на широкий рынок. Но новшества касались преимущественно вновь организованных учебных мастерских и крупных представителей промысла, работающих по заказам Кустарного отделения. Простые же кустари продолжали работать по-старому, что позволило сохранить первичные приемы промыслов. Средства обучения, применяемые А.Н. Дурново, формировали отношение к народному мастеру не как к творцу, а как к простому исполнителю изделий по чертежам и эскизам профессионального художника. Наиболее ярким примером тому может служить применение трафаретной окраски при создании переплетного орнамента в хохломской технике. По словам А.В. Красильникова, по таким шаблонам работало всего два поколения хохломских мастеров. Пришедшие им на смену молодые народные художники пропагандировали возвращение к живой, свободно-кистевой традиционной росписи по мотивам родной природы. Но некогда механически скопированные сложные узоры надолго остались в хохломской росписи в виде отдельных элементов, преобразовав ее исконный характер и дав начало новым видам орнамента, мало связанным с древним национальным искусством.

Время показало, что эксперимент по «улучшению промыслов» в ходе обучения кустарей профессиональным художником оказался не столь удачным. В процессе восприятия новаций народное искусство утрачивало самобытные черты, заложенные в устоявшихся традициях каждой конкретной местности. Отсюда и следуют отрицательные отзывы искусствоведов о деятельности приглашенного художника. В.М. Василенко писал о вытеснении подлинно народных форм и мотивов орнамента чуждыми модернистическими изделиями с сухой, графичной, аляповатой по расцветке росписью. Также резко негативную оценку деятельности А.Н. Дурново дает Т.И. Емельянова, характеризуя ее как грубую попытку модернизировать кустарное производство путем введения вычурных, неуклюжих форм с безвкусным оформлением. Можно сделать вывод о том, что при всей эффективности системы организации временных курсов для народных мастеров, осуществленных с помощью земского художника, была упущена из поля зрения специфика крестьянского искусства. Это привело к вытеснению некоторых форм изделий и узоров, составлявших важную часть культурного наследия многих поколений народных художников. И в настоящее время следует обратить особое внимание на опыт внедрения нетипичных элементов в создание предметов народных промыслов, поскольку исключительное следование моде в угоду потребительскому вкусу приводит к утрате самобытности традиционного народного искусства и созданию китчевых вещей.

59

Литература

1.Василенко, В.М. Искусство Хохломы/ В.М. Василенко. – М.: Советский художник, 1959. – 107 с.: ил.

2.Емельянова, Т.И. Хохломская роспись/ Т.И. Емельянова. – Н.Новгород: Литера, 2009. – 144 с.: ил. – (Библиотека им. И.П. Склярова «Народные художественные промыслы Нижегородской области»).

3. Красильников, А.В. Золотая Хохлома/ Лит. обработка И. Сидоровой; Предисл. В.М. Вишневской. – Горький: Волго-Вятское кн. изд-во, 1980. – 175 с.: ил. – (Рассказы о народном искусстве).

4.Хохлома [Изоматериал]: Фотоальбом / Сост. В. Вишневская, Н. Мамаева; Авт. текста В. Вишневская. – М.: Планета, 1980. – 159 с.: ил.

5.Нижегородская губернская земская управа. Кустарное отделение.

–Центр. архив Нижегор. обл. Ф. 42. Оп. 240. Т. 3 Д. 137.

УДК 332.3

М.Г. Лагунова

Проблемы и перспективы информационной подготовки специалистов в области землеустройства и кадастров

Система российской подготовки специалистов в области землеустройства и кадастров имеет более чем двухсотвековую историю. Известно, что профессия землеустроителя одна из древнейших. Развитие общества во все времена было связано с землей, которая и теперь остается основным средством для существования человечества и источником общественного богатства.

В условиях современности система высшего образования в области землеустройства и кадастров должна быть чрезвычайно гибкой, динамичной, способной адекватно реагировать на быстро изменяющуюся конъюнктуру рынка труда. Сегодня специалист должен готовиться в вузе к выполнению творческих инженерных задач в широкой предметной области, умению в весьма сжатые сроки доучиваться и адаптироваться к выполнению специфических инженерных функций в конкретной области техники или отрасли производства в условиях расширения информационного и правового поля, становления инновационных технологий, кардинального изменения социальных условий труда.

Анализ состояния и результативности информационной подготовки специалистов в области землеустройства и кадастров в высших учебных заведениях констатирует недостаточное соответствие современным требованием. Следует с сожалением констатировать, что количество образованного и обученного персонала, уровень которого в состоянии обеспечить профессиональное освоение и использование ГИС-технологий, по общему признанию не соответствует существующим потребностям. В

60

свою очередь, потребность в профессиональных кадрах в области геоинформатики и ГИС увеличивается гораздо быстрее, чем растут бюджетные ассигнования на развитие геоинформационного образования и обучения. Это подтверждает необходимость переориентации подготовки, предполагающей качественно новые концептуальные подходы к содержательному аспекту, реализующему процессы, происходящие в области земельного законодательства и интеграционных процессов в области ГИС.

Если еще несколько лет назад уровень и темпы развития ГИС в России определялись наличием и доступностью современных аппаратнопрограммных средств, то сейчас, в условиях быстро формирующегося цивилизованного рынка ГИС-технологий, это развитие будет зависеть от наличия и доступности образовательных программ в области геоинформатики.

Успехи в этом направлении возможны, в первую очередь, при разработке нормативного варианта деятельности специалиста в области кадастра, который составит основу проектирования содержания и образовательных технологий и специального программного обеспечения инновационного образования. В связи с этим актуальным представляется осмысление изменений операционно-технического состава деятельности специалиста в области землеустройства и кадастра, опосредованной развитием инноваций в области индустрии переработки и представления информации – внедрением ГИС-технологий.

Работа специалиста в области землеустройства и кадастров предполагает решение следующих профессиональных задач:

организации и осуществления проектно-изыскательских работ по землеустройству, земельному и городскому кадастрам, предусмотренных земельным законодательством;

разработки проектов (схем) землеустройства, градостроительных и других проектов использования земель, в том числе развития территории городов и поселений;

разработки технико-экономических обоснований проектов и схем установления границ земельных участков при образовании и реорганизации землевладений и землепользований в различных отраслях народного хозяйства;

регистрации прав на земельные участки, недвижимое имущество, проведение операций и сделок с ними;

ведения государственного земельного и городского кадастров;

ведения государственного контроля за использованием и охраной земель, окружающей среды в соответствии с действующим законодательством;

использования информационных технологий, моделирования современной техники при создании кадастровых карт, проведения массовой оценки земли и прочих объектов недвижимости.