19. Поэты вне направлений: м. Волошин, м. Цветаева. Особенности эстетики и творчества.

Особое выражение предоктябрьская эпоха нашла в поэзии М.А. Волошина и М.И. Цветаевой, организационно не связавших себя ни с какими литературными группировками и не разделявших ни одной из современных им литературных программ.

Максимилиан Волошин

В начале творческого пути Волошин примыкал к символистам, печатался в символистских журналах «Весы», «Золотое руно», сотрудничал с акмеистами, испытал влияние французских символистов и импрессионистов.

Начало века была для Волошина периодом становления его как поэта и художника. В путешествиях рождались стихи первых книг Волошина. Одна из основных тем их – «просторы всех веков и стран»; лирический герой Волошина – «странник и поэт, мечтатель и прохожий».

Особое место в лирике Волошина занимают стихи «киммерийских» циклов, написанные поэтом во время путешествий по горам Восточного Крыма. В образе Киммерии для Волошина органически слились темы природы, истории с темой человека.

Поэзия раннего Волошина в основном носила описательно-созер-дательный характер. Это была лирика раздумий над жизнью человечества, над судьбами ушедших культур. Современность игнорировалась, но если темы современности входили в творчество Волошина, то преломленными через прошлое. По стилю лирика Волошина 1910-х годов была импрессионистической. Его лирический герой сосредоточен на своем внутреннем мире, в «блужданиях» своего духа.

Волошин в те годы все-таки испытал влияние поэтического стиля символистов. От них – туманная изысканность его поэтических образов, таинственная неопределенность, недосказанность, музыкальная напевность стиха.

Огромное воздействие на Волошина оказала революция 1905–1907 гг.

Реальные события первой русской революции отразились в творчестве Волошина неоднозначно. В его сознании они как бы включали опыт прошлых веков, вызывали философские раздумья, тайные «прозрения». Именно в годы революции сформировалось отрицательное отношение Волошина ко всякому насилию человека над человеком, бунтарское свободолюбие.

Творчество Волошина 1910-х годов отразило настроения той части честной русской интеллигенции, которая, замкнувшись в отвлеченных, книжных представлениях о жизни, испытала на определенном этапе развития острой классовой борьбы чувство растерянности перед реальностью.

События Октября 1917 г. заставили Волошина многое пересмотреть в своей общественной позиции и во взглядах на искусство. Мысли, переживания поэта отражены в стихах 1918–1919 гг., объединенных Волошиным под названием «Пути России». Но политические темы поэт разрабатывает опосредованно, через исторические аналогии из стихийно-народных движений Разина и Пугачева.

Итог творческих поисков поэта, стремление занять определенную позицию в новом мире звучит в стихотворении-исповеди, лирическом завещании М. Волошина, подводящем итог его 30-летней поэтической деятельности, – «Дом поэта» (1926).

Марина Цветаева

В дооктябрьской лирике Марины Цветаевой отразилась духовная драма интеллигенции, не сумевшей обрести для себя в бурном водовороте жизни ни общественных, ни духовных идеалов.

Это лирика одиночества, отчужденности от окружающего и в то же время – бесконечной тоски по людям, счастью. Цветаева была, по ее словам, чужой и в жизни, и в литературных кругах. К литературным традициям у нее было тоже свое, оригинальное отношение. Жизненным лозунгом стал «одна – из всех – за всех – противу всех!..» Эта позиция заведет ее вскоре в жизненный тупик. Такой же была ее литературная позиция – романтическое бунтарство, основанное на абстрактном максимализме идеалов.

В 1910 г. вышел уже ее первый поэтический сборник «Вечерний альбом». Вскоре были опубликованы «Волшебный фонарь» (1912) и «Из двух книг» (1913). В них обозначились уже основные темы всего творчества Цветаевой: любовь, Россия, поэзия.

Цветаева безгранично любила жизнь, но предъявляла ей максималистские требования, отвлеченные от подлинных путей ее развития. Общественная, философская и эстетическая позиция Цветаевой резко отделяла ее и от символистов, и от акмеистов. Лирика Цветаевой оптимистична, хотя в ранних стихах она отдала дань модной тогда в декадентской поэзии теме смерти. Несмотря на все жизненные невзгоды, на нее обрушившиеся, поэтесса страстно любила жизненное горение. Лишь в конце творческого пути зазвучат в ее поэзии ноты усталости, безнадежности.

Октябрьскую революцию М. Цветаева не приняла. В 1922 г. она уехала за границу к мужу. Начались тяжелые годы без Родины, вначале – в кругу антисоветски настроенной белой эмиграции, затем – в полном одиночестве.

Оригинальная поэтическая манера складывается уже в ранний период творчества поэтессы. При всей книжной романтичности ранняя лирика Цветаевой отличалась умением нарисовать характер из деталей быта, обстановки, пейзажа, яркой афористичностью, экспрессией выражения чувства и мысли, сочетанием разговорной интонации с высокой торжественной лексикой. Лирика Цветаевой отличалась многообразием поэтических поисков, открытиями новых возможностей русского стиха.

В своем мироощущении и способе его поэтического выражения Цветаева глубоко отлична от своей современницы – Анны Ахматовой. «Песенкам разлук» Ахматовой противостоит у Цветаевой «цыганская страсть разлуки».

У Ахматовой – камерность чувства, у Цветаевой – бурный порыв, патетически-напряженные интонации, резкие срывы ритма. Во имя любви героиня Цветаевой готова вступить в спор даже с Богом.

Поэзия ранней Цветаевой по форме тяготеет к традиции русской народной песни. Стихи поэтессы о России – это песни о родных просторах, ветрах над полями, бубенцах ямщиков. Для Цветаевой Россия – всегда в непокорстве, бунте стихийном.

Лирика Цветаевой предельно экспрессивна.

Написанное Цветаевой в годы «серебряного века» – только начало ее творческого пути. Но в ее ранних стихах уже определенно обозначились тенденции развития ее поэзии.